Pansori today: aesthetic demands vs. vocal health / Pansori hoy: demandas estéticas vs. salud vocal

Introduction:Pansori is a traditional Korean dramatic art form, which likely ap-peared in the mid-eighteenth century in the southern region of Korea. In pansorithere is a strong inclination toward preserving tradition, especially in regard to train-ing, which is generally considered particularly demanding in terms of risks to vo-cal health. Nevertheless ­as highlighted by recent studies­ some innovations took place in pansori characteristics and performances in the last few decades.Objective: We hypothesize that these innovations have impacted the attitudes of singers and teachers towards pansori training and vocal health issues, and that a new approach to voice training in pansori might be recommended.Method: Starting with recent evolutions of pansori and considering previous studies, we discuss how these changes might produce innovations ­or at least a demand for innovation­ in pansori's training. We also try to capture the viewpoint of pansori stu-dents and performers, through an anonymous survey.Results: Although further investigation is required, the results suggest that a new approach in teaching pansori is emerging and it is increasingly requested by the train-ee performers, despite some criticisms from traditionalists.Conclusion: Unlike previously thought, perhaps a more scientific and health-con-scious approach to pansori voice training will be something from which many pansorisingers can benefit.

Introducción: Pansori es una forma de arte dramático tradicional coreano que pro-bablemente apareció a mediados del siglo XVIII en la región sur de Corea. En pansorihay una fuerte inclinación a preservar la tradición, especialmente en lo que respecta al entrenamiento, que generalmente se considera particularmente exigente en térmi-nos de riesgos para la salud vocal. Sin embargo, como destacan estudios recientes, se produjeron algunas innovaciones en las características y actuaciones del pansori en las últimas décadas.Objetivo: Hipotetizamos que estas innovaciones han impactado las actitudes de can-tantes y profesores hacia la formación del pansori y los problemas de salud vocal, y que podría recomendarse un nuevo enfoque para el entrenamiento de la voz en pansori.Método: Comenzando con las evoluciones recientes de pansori y considerando es-tudios previos, discutimos cómo estos cambios pueden producir innovaciones, o al menos una demanda de innovación, en la formación de pansori. También tratamos de captar el punto de vista de los estudiantes e intérpretes de pansori, a través de una encuesta anónima.Resultados: Aunque se requiere más investigación, los resultados sugieren que está surgiendo un nuevo enfoque en la enseñanza del pansori y es cada vez más solicitado por los artistas en formación, a pesar de algunas críticas de los tradicionalistas.Conclusión: A diferencia de lo que se pensaba anteriormente, quizás un enfoque más científico y consciente de la salud para el entrenamiento de la voz en pansori será algo de lo que muchos cantantes de pansori puedan beneficiarse

Singer-Songwriters of Vallenato Music. Exploring the Feminine Body from the Feminine in a Masculine Universe / Cantautoras de música vallenata. explorando el cuerpo femenino desde lo femenino en un universo masculino

RESUMEN La investigación describe las representaciones del cuerpo femenino que hacen las cantautoras (cantantes, compositoras e intérpretes de los instrumentos) de música vallenata en Valledupar, Cesar. Se examinó la manera en que estas narraciones cuestionan los discursos tradicionales que representan el cuerpo femenino y la forma en que estas mujeres comunican sus experiencias de ser/ estar en el mundo, para ello, se llevó a cabo un estudio cualitativo, de tipo fenomenológico, en el que se realizaron diez entrevistas a profundidad, estructuradas, codificadas y clasificadas de acuerdo con cuatro temáticas: inicios en el vallenato, lo femenino desde la mirada masculina, lo femenino desde lo femenino y (re)presentando el cuerpo femenino. Para el análisis de los datos se utilizó el software cualitativo NVIVO 11 para Mac, donde cada tema fue clasificado, a su vez, en otras subcategorías. Este estudio permitió identificar, a partir de las experiencias narradas, cinco tipos de cuerpos femeninos en las cantautoras de música vallenata: el cuerpo escoltado, el cuerpo disciplinado, el cuerpo del deseo, el cuerpo asexuado y el cuerpo femenino-masculinizado.

ABSTRACT The research describes the representations of the female body made by the author-songwriters (singers, composers and performers of the instruments) of vallenata music in Valledupar, Cesar. The way in which these narratives question the traditional discourses that represent the female body and how they communicate their experiences of being / being in the world was examined. The objective was to analyze the representations of the female body made by the singer-songwriters of vallenata music. A qualitative, phenomenological study was carried out, in which ten in-depth interviews were conducted, structured, codified and classified according to four themes: beginnings in the vallenato, the feminine from the masculine gaze, the feminine from the feminine and (re) presenting the feminine body. For the analysis of the data, qualitative software NVIVO 11 for Mac was used, each topic was in turn classified in other subcategories. The analysis allowed to identify from the narrated experiences, five types of female bodies of the vallenata music songwriters: the escorted body, the disciplined body, the desire body, the asexual body, and the masculinized female body.

Efecto de una estimulación musical en el desarrollo fonológico del lenguaje en niños del nivel preescolar / The effect of a musical stimulation in the phonological development of language in preschoolchildren

Introducción: en la edad preescolar, los niños frecuentemente intentan simplificar su lenguaje. Estas estrategias de simplificación, llamadas procesos de simplificación fonológica, los cuales se sub dividen en tres: de estructura silábica, de asimilación y de sustitución; estas son eliminadas paulatinamente durante el desarrollo fonológico hasta presentar nulos o escasos procesos a los seis años. Si los procesos persisten se considera un trastorno fonológico la cual es abarcada mediante la terapia fonológica tradicional la cual ofrece varias estrategias que buscan la generalización en las producciones del niño, es decir sin abordar todos los blancos posibles ya que los procesos presentan una importante variación individual. Una estrategia innovadora dentro de este enfoque es la aplicación de la música, la cual presenta varias similitudes con el lenguaje hablado. Objetivo: determinar el efecto de la estimulación musical con canciones infantiles en el desarrollo del aspecto fonológico del lenguaje de los alumnos de preescolar del Centro Educacional "Sagrados Corazones de Jesús y de María". Materiales y método: experimental intra-grupo, porque se realiza una intervención en una misma población que sirve de control. Se utiliza el TEPROSIF-R como instrumento de evaluación a 55 niños que acuden al preescolar y las canciones infantiles como instrumento de intervención. Resultados: se observó post intervención, una reducción significativa de la media de los procesos de estructura silábica y de los procesos de sustitución. Se apreció que la disminución de la media de los procesos de asimilación en relación a la media de los procesos de sustitución fue menos significativa, debido a que estos fueron menos frecuentes en los sujetos de estudio. Conclusión: tendencia a la reducción de los casos de niveles en riesgo y en déficit y por ende, un aumento significativo del número de alumnos con un nivel de desempeño fonológico normal en un 20%, debido al efecto directo de la intervención con canciones infantiles.

Introduction: in preschool, children often try to simplify their language. These strategies of simplification, called phonological simplification processes, which are sub divided into three: syllabic structure, assimilation and substitution are gradually eliminated during phonological development until they are reduced with little or no process at age of six. If processes persist they must be considered a phonological disorder which is approached by the traditional phonological therapy which offers several strategies that seeks generalization in productions of the child, without addressing all possible targets as processes exhibit significant individual variation. An innovative strategy in this approach is the application of music, which has several similarities with spoken language. Objective: to determine the effect of musical stimulation with nursery rhymes in the development of the phonological aspect of language in students who attend preschool education at the Educational Center "Sagrados Corazones de Jesus y María". Materials and methods: experimental intra-group because an intervention on the same control population is performed. The TEPROSIF-R is used as an assessment tool to evaluate the phonological aspect of language to 55 children attending the preschool education and nursery rhymes as an instrument of intervention. Results: a significant reduction of the average in the processes related to syllabic structure and substitution processes is observed. It is noted that the decrease in mean of assimilation processes in relation to the average substitution process was less significant, because these were less frequent in the study subjects. Conclusion: a tendency of reduced cases in levels at risk and deficit is evident and therefore, a significant increase in the number of students with a normal level of phonological performance by 20% due to the direct effect of the intervention with nursery rhymes.

Logros en la competencia comunicativa a través de la utilización de la música en las clases de Inglés / Achievements in the communicative competence through the use of music in the English classes

Se realizó un estudio pre-experimental con la cantidad de 50 estudiantes de 2do año de la carrera de Medicina a los que se le aplicó un instrumento evaluativo para conocer los logros en la competencia comunicativa a través de la utilización de la música en las clases de Inglés. Ese instrumento fue aplicado antes y después de introducir las canciones y se obtuvo como resultado una elevación del nivel de asimilación y comprensión de conocimientos y habilidades que necesitan los estudiantes en el estudio de la Lengua Inglesa.

A pre-experimental study was conducted with 50 students from the second year of the Medicine career. We applied and evaluated an instrument to know the level of knowledge acquired by them when introducing the music in the English lessons. That instrument was applied before and after introducing the different exercises, obtaining as results an elevation of the level of assimilation and comprehension of knowledge that the students need in the study of the English language.