Experiências mediúnicas e dissociativas em Fernando Pessoa e C. G. Jung à luz da psicologia analítica e da psicologia anomalística / Mediumistic and dissociative experiences in Fernando Pessoa and C. G. Jung in light of analytical psychology and anomalistic psychology / Expériences médiumniques et dissociatives chez Fernando Pessoa et C. G. Jung à la lumière de la psychologie analytique et de la psychologie anomalistique / Experiencias mediúmnicas y disociativas en Fernando Pessoa y C. G. Jung a la luz de la psicología analítica y de la psicología anómala

Resumo O poeta Fernando Pessoa e o psiquiatra C. G. Jung desenvolveram suas obras em consonância com suas biografias. Ambos descreveram episódios que podem ser interpretados como mediúnicos, buscando, também, compreendê-los psicologicamente. Na literatura psicológica atual, a mediunidade pode ser entendida por meio do conceito de dissociação da personalidade. Dessa maneira, este artigo buscou examinar as relações entre dissociação e mediunidade a partir de episódios biográficos de Pessoa e de Jung, à luz da psicologia analítica e da psicologia anomalística. Hipotetiza-se que eles vivenciaram experiências dissociativas criativas e não patológicas, embora algum nível de sofrimento estivesse envolvido. Em Pessoa, as experiências dissociativas são relacionadas com sua produção hetoronímica, enquanto em Jung e suas investigações, com o desenvolvimento de seu modelo psicológico, que oferece elementos para um estudo psicobiográfico e artístico do poeta.

Abstract Poet Fernando Pessoa and psychiatrist C. G. Jung developed their works consonant with their biographies. Both described episodes that can be interpreted as mediumistic, seeking to understand them psychologically. In current psychological literature, mediumship is associated to the concept of personality dissociation. In this regard, this article examines the relationship between dissociation and mediumship based on Pessoa's and Jung's biographical episodes, in light of analytical psychology and anomalistic psychology. It is hypothesized that they experienced creative, non-pathological dissociations, although some level of suffering was involved. Pessoa's experiences are related to his hetoronymic production, whereas Jung's are tied with the development of his psychological model, which offers elements for a psychobiographical and artistic study of the poet.

Resumé Le poète Fernando Pessoa et le psychiatre C. G. Jung ont développé leurs œuvres en accord avec leurs biographies. Tous deux ont décrit des épisodes qui peuvent être interprétés comme médiumniques, en cherchant à les comprendre psychologiquement. Dans la littérature psychologique actuelle, la médiumnité est associée au concept de dissociation de la personnalité. À cet égard, cet article examine la relation entre dissociation et médiumnité à partir des épisodes biographiques de Pessoa et de Jung, à la lumière de la psychologie analytique et de la psychologie anomalistique. L'hypothèse est qu'ils ont fait l'expérience de dissociations créatives et non pathologiques, bien qu'un certain niveau de souffrance y ait été impliqué. Chez Pessoa, ces expériences sont liées à sa production hétéronymique, tandis que chez Jung, elles sont liées au développement de son modèle psychologique, ce qui offre des éléments pour une étude psychobiographique et artistic du poète.

Resumen El poeta Fernando Pessoa y el psiquiatra C. G. Jung desarrollaron sus obras en consonancia con sus biografías. Ambos describieron episodios que pueden interpretarse como mediúmnicos, también buscando comprenderlos psicológicamente. En la literatura de la psicología actual, la mediumnidad puede entenderse bajo el concepto de disociación de la personalidad. Así, este artículo buscó examinar la relación entre disociación y mediumnidad a partir de los episodios biográficos de Pessoa y Jung, a la luz de la psicología analítica y la psicología anomalística. La hipótesis supone que estos autores tuvieron experiencias disociativas creativas y no patológicas, aunque estas involucraron cierto nivel de sufrimiento. En Pessoa, las experiencias se relacionan con su producción de la heteronimia; y en Jung, con el desarrollo de su modelo psicológico, que ofrece elementos para un estudio psicobiográfico y artístico del poeta.

Ilusão, criatividade e paradoxo: pré-condições para a capacidade de brincar / Ilusión, creatividad y paradoja: condiciones previas para la capacidad de jugar / Illusion, creativity and paradox: preconditions for the ability to play / Illusion, créativité et paradoxe: conditions préalables à la capacité de jouer

Inscrevendo-se de maneira singular na tradição psicanalítica, Winnicott estabelece uma situação de observação padronizada de bebês em que o brincar surge como critério diagnóstico e terapêutico para o desenvolvimento infantil. Esta observação passa a operar como uma matriz do pensamento winnicottiano, a partir da qual será elaborada a teoria do desenvolvimento emocional primitivo. O presente artigo busca destacar quais seriam as precondições para o desenvolvimento da capacidade de brincar do bebê humano, identificando alguns pontos de continuidade e inflexão com relação à teorização freudo-kleiniana sobre o brincar e o desenvolvimento emocional da criança: as relações entre a critividade, ilusão e o paradoxo

Suscribiéndose de una manera única a la tradición psicoanalítica, Winnicott establece una situación de observación estandarizada de bebés en la que el juego aparece como un criterio diagnóstico y terapéutico para el desarrollo infantil. Esta observación comienza a funcionar como una matriz del pensamiento winnicotiano a partir del cual se elaborará la teoría del desarrollo emocional primitivo. El presente artículo busca resaltar cuáles son las condiciones previas para el desarrollo de la capacidad de juego del bebé humano, identificando algunos puntos de continuidad e inflexión en relación con la teorización freudo-kleiniana sobre el juego del niño y el desarrollo emocional: las relaciones entre la crítica, ilusión y la paradoja

Subscribing in a unique way to the psychoanalytic tradition, Winnicott establishes a situation of standardized observation of babies in which playing appears as a diagnostic and therapeutic criterion for child development. This observation starts to operate as a matrix of Winnicottian thought from which the theory of primitive emotional development will be elaborated. The present article seeks to highlight which are the preconditions for the development of the human baby's ability to play, identifying some points of continuity and inflection in relation to Freudo-Kleinian theorizing about the child's play and emotional development: the relationships between criticism , illusion and the paradox

S'inscrivant de façon unique à la tradition psychanalytique, Winnicott établit une situation d'observation standardisée des bébés dans laquelle le jeu apparaît comme un critère diagnostique et thérapeutique du développement de l'enfant. Cette observation commence à fonctionner comme une matrice de la pensée winnicottienne, à partir de laquelle la théorie du développement émotionnel primitif sera élaborée. Cet article cherche à mettre en évidence quelles sont les conditions préalables au développement de la capacité de jeu du bébé humain, en identifiant quelques points de continuité et d'inflexion en relation avec la théorisation freudo-kleinienne du jeu et du développement émotionnel de l'enfant: les relations entre critique, illusion et paradoxe.

Os ideais e o narcisismo trófico / The ideal and the trophic narcissism / Los ideales y el narcisismo trófico / Les idéaux et le narcissisme trophique

RESUMO Este trabalho se propõe a definir o conceito de ideal diferenciando-o do ideal do ego, do superego, da idealização e da idolatria. O ideal é o fundamento principal da ética do sujeito. Do mesmo modo, isso motiva a repensar a maneira de entender o superego. Para estudar o ideal, o autor analisa suas origens geracionais, a transmissão pelos pais, a referência aos antepassados, às identificações secundárias. Todavia, o ideal não remete a um ser preciso, mas paradoxalmente a várias pessoas e a ninguém. Assim como o ideal do ego é o herdeiro do narcisismo, o ideal seria, mais precisamente, o herdeiro do narcisismo trófico, aquele que contribui para o crescimento. Na clínica e na prática analíticas, o conceito de ideal permite acolher o grito de vida ou de sobrevida por trás das ideias ou dos comportamentos de certos pacientes que parecem barulhentos e exuberantes, classificados geralmente como defesa maníaca. Para sustentar essas considerações, o autor apresenta várias ilustrações clínicas.

ABSTRACT This work proposes the definition of the concept of ideal, showing its difference from the ideal of the ego, superego, idealization and idolatry. The ideal is the main foundation for the subject's ethics. Consequently, this encourages the rethinking on the way superego is understood. In order to study the ideal, the author analyses its generations' origins, the parents' transfer, the reference to the ancestors, to secondary identifications. However, the ideal is not seen as accurate, as it is paradoxically reference from many people and from nobody. As the ideal of the ego is the narcissism heir, the ideal would be, more precisely, the trophic narcissism, the one that contributes for growth. At the clinic and analytical practice, the concept of the ideal allows us to embrace the call for life or survival based on certain patients' ideas or behaviors - those who seem to be loud and dazzling, usually considered a maniac defense. To support all these considerations, the author presents many clinical and designer's illustrations.

RESUMEN Este trabajo se propone definir el concepto de ideal, diferenciándolo del ideal del ego, del superego, de la idealización y de la idolatría. El ideal es el fundamento principal de la ética del hombre. De la misma manera, eso induce a repensar el modo de entender el superego. Para estudiar el ideal, el autor examina sus orígenes generacionales, la trasmisión por los padres, la referencia a los antepasados, a las identificaciones secundarias. Sin embargo, el ideal no se refiere a una criatura específica, sino paradójicamente a diversas personas y a nadie. Así como el ideal del ego es el heredero del narcisismo, el ideal sería, más exactamente, el heredero del narcisismo trófico, aquel que contribuye para el crecimiento. En la clínica y en la práctica analítica, el concepto de ideal permite acoger el grito de vida o de sobrevida por detrás de las ideas o de los comportamientos de determinados pacientes que aparentan ser ruidosos y exuberantes, editados generalmente como defensa maniaca. Para asegurar esas consideraciones, el autor presenta varias ilustraciones clínicas de creadores.

RÉSUMÉ Ce travail se propose définir le concept d'idéal le différenciant de l'idéal du moi, du surmoi, de l'idéalisation, de l'idolâtrie. L'idéal fonde pour beaucoup l'éthique du sujet ; par la même occasion, cela incite à repenser l'aperception du surmoi. Pour étudier l'idéal, l'auteur analyse ses origines générationnelles, la transmission par les parents, la référence aux ancêtres, les identifications secondaires. Toutefois, l'idéal ne renvoie pas à un être précis, mais paradoxalement à plusieurs et à personne. Ainsi que l'idéal de moi est l'héritier du narcissisme, l'idéal serait plus précisément l'héritier du narcissisme trophique, celui qui contribue à la croissance. Dans la clinique et la pratique analytiques, le concept d'idéal permet d'accueillir le cri de vie ou de survie derrière les idées ou les comportements de certains patients qui paraissent bruyants ou exubérants, édictés habituellement comme défense maniaque. Pour étayer ces considérations, l'auteur présente plusieurs illustrations cliniques et de créateurs.

O psicanalista como ser político / The psychoanalyst as a political being / El psicoanalista como ser político / Le psychanalyste en tant qu'être politique

Inspirada em capítulos do livro Atenção e interpretação de Bion, e em considerações de Christopher Bollas sobre a mente fascista que nos habita, tento refletir sobre a política dentro da instituição psicanalítica.

Inspired by chapters of the book Attention and interpretation, of Bion, and in considerations by Christopher Bollas, about the fascist mind that inhabits us, I try to reflect on politics within the psychoanalytic institution.

Inspirado en los capítulos del libro Atención e interpretación, de Bion, y en consideraciones de Christopher Bollas, sobre la mente fascista que nos habita, trato de reflexionar sobre la política dentro de la institución psicoanalítica.

Inspiré par les chapitres du livre Attention et interprétation, de Bion, et dans les considérations de Christopher Bollas, sur l'esprit fasciste qui nous habite, j'essaie de réfléchir sur la politique au sein de l'institution psychanalytique.

Da criatividade às criações: uma viagem na companhia de Winnicott, Bion, De M'Uzan e Anzieu / From creativity to creations: a journey in the company of Winnicott, Bion, de M'Uzan, and Anzieu / De la creatividad a las creaciones: un viaje en compañía de Winnicott, Bion, de M'Uzan y Anzieu / De la créativité aux créations: un voyage en compagnie de Winnicott, Bion, de M'Uzan et Anzieu

A partir da questão da criatividade, tal como pode ser identificada no pensamento de Winnicott e de Bion, apresentaremos algumas ideias sobre a criação - a decolagem criativa -, tomando por interlocutores os psicanalistas franceses Michel de M'Uzan e Didier Anzieu. Trabalharemos com a criação nas artes, na literatura, nas ciências e nas próprias teorias psicanalíticas. Veremos como a inveja inconsciente extravia ou obstrui o processo criativo.

Starting from the issue of creativity as it may be identified in Winnicott's and Bion's thinking, we will present some ideas on creation - a creative takeoff - by using the French psychoanalysts Michel de M'Uzan and Didier Anzieu as interlocutors. We will work with creation in the Arts, Literature, Science, and Psychoanalytic Theories. We will also examine how unconscious envy misleads or obstructs the creative process.

A partir del tema de la creatividad, tal como se puede identificar en los pensamientos de Winnicott y Bion, presentaremos algunas ideas sobre la creación - el despegue creativo - tomando como interlocutores a los psicoanalistas franceses Michel de M'Uzan y Didier Anzieu. Vamos a trabajar con la creación en las artes, la literatura, la ciencia y en las teorías psicoanalíticas. También veremos cómo la envidia inconsciente extravía, u obstruye, el proceso creativo.

À partir de la question de créativité, comme on peut l'identifier dans les idées de Winnicott et Bion, présenterons quelques idées concernant la création - le décollage créatif - en prenant comme interlocuteurs les psychanalystes français Michel de M'Uzan et Didier Anzieu. Nous travaillerons avec la création dans les arts, la littérature, la science et les théories psychanalytiques. Nous verrons aussi comment l'envie inconsciente peut égarer ou obstruer le processus de création.

El caracol viajero: relato de un recorrido humanizante. Intervenciones subjetivantes con niños graves. El caso Marcos / The travelling snail: the account of a humanizing journey. Subjectivising interventions with serious children's cases. The case of Marcos / L`escargot voyageur: recit d'un parcours humanisant. Interventions subjectivantes chez l'enfant atteint de pathologie sevère. Le cas Marcos / O caracol viajante: relato de trajetória humanizante. Intervenções produtoras de subjetividade com crianças graves. O caso Marcos

El texto relata la experiencia de trabajo en una institución pública del interior del país. Expone el caso de un niño de 9 años con un diagnóstico de TGD y Síndrome de Down realizado por médico neurólogo y se presenta con un certificado de TEA. Toma risperidona. Marcos transita su escolaridad desde hace varios años en una Institución Especial y se incorpora a un Servicio nuevo creado ese año, de Severos Trastornos de la Personalidad, llamada sala Caracol, que trabaja como novedad con pareja terapéutica, maestra especial y psicóloga. Al llegar a la Institución, el niño: deambula, realiza movimientos estereotipados, se relaciona mejor con los objetos que con sus pares, se aísla, no controla esfínteres, no habla y no juega, sólo manipula un objeto. Se detallan las intervenciones subjetivantes realizadas tanto con el niño, con su madre y en el abordaje Institucional, dando cuenta de la evolución del trabajo realizado(AU)

This article describes the work experience at a public institution in the interior region of the country. It exposes the case of a 9-year-old boy with PDD and Down syndrome diagnosed by a neurologist. He also presents an ASD medical certificate and takes risperidone. Marcos has been receiving his schooling in a special institution for several years and he has been included in a new Service of Severe Personality Disorder, called "snail classroom", which works, as a new method, with the interaction between psychology and pedagogy. When arriving at the institution, the boy wanders, makes stereotypical movements, has a better relationship with objects than with his peers, isolates himself, has bowel and bladder incontinence, does not speak or play, and only manipulates an object. The subjectivising interventions done with the boy, with his mother and with the institutional approach are detailed, reporting on the evolution of the accomplished task(AU)

Le texte relate une expérience de travail dans une institution publique de l'intérieur du pays. On présente le cas d'un enfant de 9 ans présentant un diagnostic de TGD et trisomie 21 donné par un neurologue. Il apporte aussi un certificat de TSA. Il prend de la risperidone. Marcos effectue sa scolarité depuis plusieurs années dans une Institution Spécialisée, et est assigné à un Service de Troubles Sévères de la Personnalité (la Salle Escargot). Il s'agit d'un service créé récemment et qui présente la particularité que l'on y travaille en binômes thérapeutiques composés d'une éducatrice spécialisée et d'une psychologue. À son arrivée à l'institution l'enfant: déambule, effectue des mouvements répétitifs, interagit plus volontiers avec les objets qu'avec ses pairs, s'isole, ne contrôle pas ses sphincters, ne parle ni ne joue, a constamment un objet dans les mains. On détaille les interventions subjectivantes réalisées tant avec l'enfant qu'avec sa mère et dans l'enceinte de l'institution en montrant les progrès réalisés grâce à ce travail(AU)

O texto relata a experiência de trabalho de uma instituição pública do interior do país. Expõe o caso de uma criança de 9 anos com um diagnóstico de TGD e síndrome de Down realizado por um médico neurologista e se apresenta com um certificado de TEA. Toma risperidona. Marcos transita a escolaridade há vários anos numa Instituição Especial e se incorpora a um Serviço novo criado esse ano (na Sala Caracol), de Severos Transtornos da Personalidade, que trabalha como novidade com uma dupla terapêutica, docente especial e psicóloga. Ao chegar à Instituição a criança: divaga, realiza movimentos estereotipados, se relaciona melhor com os objetos que com seus companheiros, se isola, não controla seus esfíncteres, não fala e não brinca, só manipula um objeto. As intervenções produtoras de subjetividade realizadas com a criança, com a sua mãe e com a abordagem Institucional se detalham, revelando a evolução do trabalho realizado(AU)

Consultas terapéuticas: fenómenos curativos y salud / Therapeutic consultations: healing phenomena and health / Consultas terapêuticas: fenômenos curativos e saúde / Consultations thérapeutiques: phénomènes curatifs et de santé

En este trabajo se relacionan los conceptos de salud y de los fenómenos curativos de D. W. Winnicott con su propuesta de Consultas Terapéuticas, modalidad de atención que activa la creatividad de la dupla psicoanalista y paciente. La idea asume que el ser humano tiene capacidades que emergen incluso en situaciones muy críticas que atraviesan la existencia humana. En las consultas es típico que el paciente ponga al terapeuta en una posición especial dentro de su imaginario, posibilitando un tipo de relación subjetiva diferente de la transferencia que se efectúa en un proceso analítico tradicional.

Neste trabalho relaciono os conceitos de saúde e de fenômenos curativos de D. W. Winnicott com sua proposta de consultas terapêuticas, modalidade de atendimento que ativa a criatividade da dupla psicanalista e paciente. A ideia pressupõe que o ser humano tem capacidades que emergem mesmo em situações muito críticas que perpassam a existência humana. Nas consultas, é comum que o paciente coloque o terapeuta me posição especial dentro de seu imaginário, possibilitando um tipo de relação subjetiva, diferente da transferência que se efetua em um processo analítico tradicional.

In this paper, I relate the concepts of health and healing phenomena of D.W. Winnicott to his proposition of therapeutic consultations, a clinical service approach that activates the creativity of both psychoanalyst and patient. The assumption is that human beings possess capabilities that emerge even facing the extremely critical situations that are a part of human existence. In these consultations, patients commonly place therapists in a special place in their imagination, allowing for a subjective relationship that differs from the transference that takes place within a traditional analytical process.

Dans ce travail, j'établis une connexion entre les concepts de santé et les phénomènes de guérison de D. W. Winnicott et sa proposition des consultations thérapeutiques, un type de traitement qui active la créativité de la paire patient-psychanalyste. Je pars de l'idée que l'être humain possède des capacités qui émergent dans les situations très critiques qui traversent l'existence humaine. Au cours des consultations le patient place souvent le thérapeute dans une position particulière au sein de son imagination, donnant lieu à une sorte de relation subjective, différent du transfert qui lui a lieu dans un processus d'analyse traditionnel.

Dieser Artikel untersucht den Zusammenhang zwischen den Begriffen Gesundheit und Heilphänomen von D. W. Winnicott und seinen Ansatz der therapeutischen Konsultationen, ein Behandlungskonzept, welches die gemeinsame Entwicklung der Kreativität des Psychoanalytikers und des Patienten ermöglicht. Dieser Ansatz geht davon aus, dass der Mensch Fähigkeiten besitzt, die sich auch in sehr kritischen Situationen der menschlichen Existenz entwickeln. Ein typisches Merkmal der Konsultationen besteht darin, dass der Patient dem Therapeuten eine besondere Stelle in seiner Vorstellungswelt zuweist und somit eine Art subjektive Beziehung ermöglicht, die sich von der Übertragung des traditionellen analytischen Prozesses unterscheidet.

La création en prison: un nouvel élan pour l'existence ? / O processo criativo na prisão: um novo élan para a existência? / The criative process in prison: a new élan for existence? / El proceso creativo en la prisión: ¿Un nuevo élan para la existencia?

Comment créer dans l'enfer de la prison ? Se basant sur l'expérience française, les auteurs défendent la nécessité de la création en prison en sept points: 1. La création est un moyen de survie pour échapper à l'effondrement psychique et tenter d'élaborer la souffrance de l'incarcération. 2. Créer amène une évasion par l'esprit et un espace de liberté pour résister à l'infantilisation et à l'abrutissement et ouvrir des horizons dans le temps carcéral mortifère. 3. La création a une fonction d'exorcisme de la haine, de la vengeance, de la violence, de la peur et un effet de catharsis sur la destructivité, évitant qu'elle se retourne contre soi-même et contre les autres. 4. Le travail de figuration, défiguration, reconfiguration de la matière artistique reflète l'ex-pression et l'im-pression de soi, c'est-à-dire les mouvements de transformation de l'être car le détenu est obligé de changer pour survivre et ne pas devenir fou dans sa nouvelle condition de prisonnier. 5. L›artiste qui initie à la création peut devenir un modèle, un passeur, un étayage précieux et la rencontre avec le monde de l›art permet de retrouver des émotions esthétiques qui relient à la communauté humaine. 6. Dans la création collective, la cohabitation forcée et la promiscuité parfois violentes avec les autres peut devenir une aventure collective instauratrice de communauté, voire parfois de fraternité. 7. La reconstruction de soi n'est obtenue qu'à condition de se confronter à sa prison intérieure : le chaos, le malheur, l'indicible, la répétition, les drames de l'enfance, etc. pour tenter de les symboliser et de les transformer. Ainsi, à condition d'être exigeante, la création peut apporter de la hauteur, de la beauté, de la distance, une nouvelle dignité au détenu dans une circonstance où il est en particulièrement privé.

Como ser criativo no inferno da prisão? Baseando-se na experiência francesa, defendemos a necessidade do processo criativo na prisão em sete pontos: 1. A criação é um meio de sobrevivência para escapar do abalo psíquico e tentar elaborar o sofrimento do encarceramento. 2. Criar leva a uma evasão pelo espirito e permite a abertura de um pequeno espaço de liberdade para resistir à infantilização, à brutalidade e abrir horizontes no período mortífero de prisão. 3. O processo criativo tem uma função de exorcismo da raiva, da vingança, da violência, do medo e um efeito de catarse sobre a destrutividade, evitando que ela se volte contra si mesmo e contra os outros. 4. O trabalho de figuração, desfiguração, reconfiguração da matéria artística reflete a ex-pressão e a im-pressão de si, ou seja, os movimentos de transformação do ser, pois o detento é obrigado a mudar para sobreviver e não enlouquecer na sua nova condição de prisioneiro. 5. O artista que começa a criar pode se tornar um modelo, um disseminador, uma base preciosa, e o encontro com o mundo da arte permite reencontrar as emoções estéticas que se conectam à comunidade humana. 6. Na criação coletiva a coabitação forçada e a promiscuidade, por vezes violenta, pode tornar o processo criativo uma aventura coletiva instauradora da comunidade, e mesmo talvez de fraternidade. 7. A reconstrução de si é obtida apenas na condição de se confrontar com sua prisão interior: o caos, a infelicidade, o indizível, a repetição, os dramas de infância, etc., na tentativa de simbolizá-los e de transformá-los. Assim, se for rigoroso, o processo criativo pode trazer altura, beleza, distância, uma nova dignidade ao detento em uma circunstância onde ele está particularmente, privado disso.

How to be creative in a prison's hellish environment? Based on the French experience, we advocate the importance of the creative process in prison by means of 7 points: 1. Creativity is a means of survival, which aims at escaping psychological damage and at mentally processing the imprisonment experience. 2. Creativity is conducive to spiritual evasion and allows for the opening of a small space of personal freedom in order to resist infantilizing effects, and brutality, as well as expanding horizons during deadly prison time. 3. The creative process serves the purpose of exorcizing anger, revengefulness, violence, fear and, also, it has a cathartic effect on one's destructive instinct, which prevents such instinct from harming oneself and others. 4. The work of figuration, disfiguration, and reconfiguration of artistic matter reflects one's own expression and impression, that is, the movements of self-transformation as an inmate is forced to change in order to survive and not go mad due to their new confined condition. 5. An artist who starts creating might turn into a role model, a disseminator, and a precious basis. This introduction into the art world brings out a rescue of esthetic emotions, which are connected to human community. 6. In collective creativity, forced coexistence, and promiscuity, which sometimes can be violent, might turn the creative process into a collective adventure that restores the senses of community as well as fraternity. 7. One's own reconstruction is obtained only by means of confronting one's own inner prison: chaos, unhappiness, the unspeakable, repetition, childhood drama, etc, in order to get those elements symbolized and transformed. Thus, the creative process, when rigorous, might produce redemption, beauty, self-possession and a new dignity for an inmate living in circumstances in which such person is particularly deprived of all those things.

¿Cómo ser creativo en el infierno de la prisión? Basados en la experiencia francesa, defendemos la necesidad del proceso creativo en la prisión en siete puntos: 1. La creación es un medio de supervivencia para escapar del choque psíquico e intentar elaborar el sufrimiento del encarcelamiento. 2. Crear conduce a una evasión por el espíritu y permite la apertura de un pequeño espacio de libertad para resistir a la infantilización y a la brutalidad, y para abrir horizontes en el período mortífero de la prisión. 3. El proceso creativo tiene una función de exorcismo de la rabia, de la venganza, de la violencia, del miedo y un efecto de catarsis de la destructividad, evitando que se vuelvan contra sí mismo y contra los otros. 4. El trabajo de dar forma, quitar la forma, y reconfigurar la materia artística refleja la expresión y la imagen de sí; es decir, los movimientos de transformación del ser, pues el detenido es obligado a cambiar para sobrevivir y no volverse loco en su nueva condición de prisionero. 5. El artista que empieza a crear puede volverse un modelo, un promotor, una base preciosa, y el encuentro con el mundo del arte permite volver a encontrar las emociones estéticas que se conectan con la comunidad humana. 6. En la creación colectiva, la convivencia forzada y la promiscuidad a veces violenta pueden hacer que el proceso creativo sea una aventura colectiva que instaure una comunidad, e incluso tal vez la fraternidad. 7. La reconstrucción de sí es obtenida sólo a condición de enfrentarse con su prisión interior: el caos, la infelicidad, lo indecible, la repetición, los dramas de la infancia, etc., en el intento de simbolizarlos y transformarlos. Por lo tanto, si es riguroso, el proceso creativo puede traer altura, belleza, distancia, una nueva dignidad al prisionero, en una circunstancia donde él está particularmente privado de eso.

Analistas formatados não podem sonhar / "Formatted" (or conventional) analysts cannot dream / Analistas formateados no pueden soñar / Des analystes formatés ne peuvent pas rêver

O autor trata de questões do estilo de ensino nos institutos, ressaltando a importância de incentivar-se a criatividade dos analistas em formação. Sugere que, desde cedo, participem das discussões em reuniões científicas, tendo em vista o desenvolvimento de suas potencialidades. Enfatiza que cada um deve procurar estabelecer a sua própria identidade psicanalítica. Faz considerações sobre o preconceito contra psicanalistas homossexuais como um modelo para pensar a respeito da rigidez dos padrões idealizados para o perfil do analista.

The author writes about training issues in psychoanalytic institutes. He emphasizes the importance of encouraging the creativity of analysts who are in psychoanalytic training. The author also suggests that psychoanalysts, from the early stage in their careers, should take part in discussions at scientific meetings in order to develop their potential. He emphasizes that each analyst should have the purpose of establishing their own psychoanalytic identity. The author comments on the prejudice against homosexual psychoanalysts; he takes this prejudice as a model to think about the rigidity of idealized standards for the psychoanalyst's profile.

El autor trata de temas de formación en los institutos, enfatizando la importancia de fomentar la creatividad de los analistas en formación. Sugiere que participen desde el principio de discusiones en reuniones científicas con el fin de desarrollar su potencial. Enfatiza que cada uno debe tratar de establecer su propia identidad psicoanalítica. Plantea consideraciones sobre los prejuicios existentes relativos a los psicoanalistas homosexuales, como un modelo para pensar acerca de la rigidez de las normas idealizadas para el perfil del analista.

L'auteur traite de questions de formation dans les instituts, en soulignant l'importance d'encourager la créativité des analystes en formation. Il suggère que, depuis le début de leur formation, ceux-ci participent aux discussions des réunions scientifiques afin de développer leur potentiel. Il souligne que chaque analyste devrait chercher leur propre identité psychanalytique. L'auteur examine la question des préjugés contre les psychanalystes homosexuels comme un modèle pour réfléchir sur la rigidité des normes idéalisées du profil de l'analyste.

Criatividade Docente: Winnicott e a Construção de Subjetividades / Teaching Creativity: Winnicott and the Construction of Subjectivities / Creatividad Docente: Winnicott y la Construcción de Subjetividades / Créativité de L'enseignant: Winnicott et la Construction des Subjectivités

Este artigo tem por objetivo discutir a temática criatividade docente e o olhar winnicottiano em diálogo com a produção de subjetividades docentes e discentes. Partindo da premissa de que é necessário que haja vínculo entre ensinantes e aprendentes para se aprender, buscamos na psicopedagogia psicanalítica nossas bases para a compreensão desse processo. Assim, centraremos esta análise no docente, "responsável" pela tarefa de ensinar ou, como preferimos dizer, responsável por manter um ambiente suficientemente bom para que seja possível aprender. Dessa forma, iniciaremos discutindo o que seria criatividade docente. Em seguida, buscaremos dialogar com questões como autoria de pensamento e autonomia, entendidas como expressões práticas da produção de subjetividades. Nossa metodologia está estruturada em dois campos de análise. O primeiro, parte de análise documental de teses e artigos dos últimos 5 anos acerca da criatividade docente, e o segundo é composto por falas e depoimentos coletados em nossas pesquisas nos mais diversos contextos escolares, estabelecendo, assim, conexões com a temática proposta.

This article aims to discuss the theme of teaching creativity and the winnicottian view in dialogue with the production of teaching and student subjectivities. Starting from the premise that in order to learn it is necessary that there is a bond between teachers and learners, we seek in psychoanalytic psychopedagogy our bases for the understanding of this process. Thus, we will focus this analysis on the teacher, who is "responsible" for the task of teaching or, as we prefer, responsible for maintaining a good enough environment for learning. Thus, we will begin by discussing what would be teacher creativity. Next, we will seek to dialogue with issues such as authorship of thought and autonomy, understood as practical expressions of the production of subjectivities. Our methodology is structured in two fields of analysis, the first starts with documentary analysis of theses and articles of the last 5 years about teacher creativity, and the second is composed of statements and testimonies collected by our researches in the most diverse school contexts, thus establishing connections with the proposed theme.

Este trabajo tiene el objetivo de discutir la temática creatividad docente y la visión winnicottiana en diálogo con la producción de subjetividades docentes y discentes. Partiendo de la premisa de que para aprender es necesario que haya relación entre enseñantes y aprendientes, buscamos en la psicopedagogía psicoanalítica nuestras bases para la comprensión de este proceso. De esta forma, centraremos este análisis en el docente, "responsable" por la tarea de enseñar o, como preferimos decir, responsable por mantener un ambiente bueno lo suficiente para que sea posible aprender. Así, iniciaremos discutiendo acerca de lo que sería creatividad docente. En seguida, buscaremos dialogar con cuestiones como autoría de pensamiento y autonomía, entendidas como expresiones prácticas de la producción de subjetividades. Nuestra metodología está estructurada en dos campos de análisis. El primero parte del análisis documental de tesis y artículos de los últimos 5 años sobre la creatividad docente y el segundo es compuesto por hablas y declaraciones recogidas por nuestras investigaciones en los más distintos contextos escolares, estableciendo, así, conexiones con la propuesta.

Cet article a l'objectif de discuter sur le thème de la créativité d'enseignant et la pensée de Winnicott en dialogue avec la production de subjectivités des enseignants et des étudiants. En admettant que, pour apprendre, est nécessaire créer des liens entre les enseignants et les apprenants, nous avons utilisé la psychopédagogie comme notre base pour comprendre ce processus. Ainsi, nous concentrerons cette analyse dans l'enseignant «responsable¼ de la tâche d'enseignement ou, comme nous préférons dire, responsable de mantenir un environnement assez bon pour que soit possible d'apprendre. De cette façon, nous commencerons à discuter ce que serait la créativité. Ensuite, nous chercherons dialoguer sur la propriété de la pensée et de l'autonomie, comprises comme des expressions pratiques de la production des subjectivités. Notre méthodologie s'articule en deux champs d'analyse, le premier pars de l'analyse des thèses et des articles des cinq (05) dernières années sur la créativité de l'enseignant, et le second est composé de témoignages recueillis par nos recherches dans divers contextes scolaires, et donc, établir des connexions avec le thème proposé.

Introdução à psicossociologia do trabalho / Introduction a la psychosociologie du travail / Introduction to work sociopsychology

A psicossociologia do trabalho não pode ser uma psicossociologia aplicada à cena do trabalho entendido somente como um segmento da vida social. Ela implica uma reavaliação do quadro teórico e metodológico da psicossociologia, na óptica dos conceitos de atividade, ação e práxis. Para isso, no entanto, ela não se propõe a romper com os antecedentes da psicossociologia, mas sim a revisitá-los, a fim de desenvolvê-los. Em um primeiro momento, apresentaremos aqui os fundamentos da psicossociologia do trabalho que estamos buscando desenvolver, assim como os recursos teóricos mobilizados para tal. Em um segundo momento, vamos precisar como e por que o trabalho está na base da construção do sujeito e das unidades sociais. Finalmente, vamos tratar de três desafios essenciais relativos a essa conceitualização do trabalho: os processos de humanização e de subjetivação, através da experiência dos limites; o trabalho como instituição e como organização; e, por último, a construção do sentido do trabalho em suas ligações com o trabalho de cultura...

La psychosociologie du travail ne peut être une psychosociologie appliquée à la scène du travail, celui-ci étant entendu alors seulement comme un segment de la vie sociale. Elle implique une réévaluation du cadre théorique et méthodologique de la psychosociologie au prisme des concepts d'activité, d'action et de praxis. Pour ce faire, elle n'a pas à rompre avec ses antécédents mais à les revisiter pour les développer. Nous présenterons dans un premier temps les fondements de la psychosociologie du travail que nous cherchons à développer ainsi que les ressources théoriques mobilisées. Dans un deuxième temps, nous préciserons comment et pourquoi le travail est au fondement de la construction du sujet et des unités sociales. Enfin, nous traiterons de trois des enjeux essentiels du travail dans cette conceptualisation: les processus d'humanisation et de subjectivation par l'expérience des limites, le travail comme institution et comme organisation, et enfin la construction du sens du travail dans ses liens avec le travail de culture...

Work sociopsychology is not a sociopsychology applied to the working arena because work can't be tacked only as a segment of social life. It requires a reappraisal of the theoretical and methodological frame through the concepts of activity, action and praxis. In order to achieve the objective, it is not necessary to break off part records but to revisit and develop them. In a first part, we present the foundations of work sociopsychology that we aim at developing together with other theoretical resources. In a second part, we specify how and why work is at the foundation of the subject and social units construction. Last, we address three of the work main stakes within our conceptualization: the humanization and subjectivation processes by the experience of boundaries, work as institution and as organization, and the construction of the meaning of work in its links with the Kulturarbeit...

Figuras de resistência / Figures de résistance / Sketches of resistance

Neste artigo, a questão da resistência é discutida com base em seu caráter polissêmico, plural e ambíguo, pois ela pode ocorrer ora no sentido da invenção ou da criatividade, ora no sentido das forças conservadoras ou do conformismo, ou ainda nas duas direções ao mesmo tempo. Essas tendências são aqui evocadas nos planos macro e microssocial. No terreno das organizações do trabalho, a resistência pode apresentar-se sob a forma de minúsculos eventos, às vezes invisíveis ou mesmo enigmáticos, no caso de serem portadores de reações igualmente ambíguas de transformação ou de conservação da realidade do trabalho. Neste texto, são apresentados três casos extraídos de relatos de trabalhadores às voltas com agudos estados de sofrimento decorrentes de condições insuportáveis de trabalho. Esses casos referem-se a condutas inesperadas e difíceis de serem interpretadas: elas são discutidas neste estudo...

Dans cet article, la question de la résistance est discutée à partir de sa dimension polysémique, plurielle et ambiguë, en tant qu'elle peut tendre soit vers l'invention ou la créativité, soit vers les forces de conservation ou de conformisme, soit vers les deux directions à la fois. Ces tendances sont ici évoquées aux plans macro et microsocial. Sur le terrain des organisations du travail, la résistance peut se présenter sous la forme de menus événements, parfois invisibles ou même énigmatiques, car porteurs de réactions également ambiguës de transformation ou de conservation de la réalité du travail. Dans ce texte sont présentés trois cas extraits de récits de travailleurs aux prises avec des aigus états de souffrance découlant de conditions de travail insupportables. Ces cas relèvent de conduites inattendues et difficiles à interpréter: elles sont ici discutées...

In this article, the question of resistance is discussed based on it's polysemic, plural and ambiguous dimension. Indeed, it may lead to inventiveness or creativity, as well as to the conservation and conformism. Sometimes it can even go to both directions. These trends are evoked through their macro and micro-social aspects. On the ground of work organizations, the resistance can be characterized by small, invisible or enigmatic events, when it refers either to reactions of transformation or conservation of the work reality. This text discusses three cases extracted from narratives of workers pain from really unendurable working conditions. Those cases present unexpected behaviors whose interpretation is difficult because they are equally ambiguous and not easily assimilated to the notion of resistance...