Desde una potencia poética del movimiento, hacia una acción poética en el campo de la educación física / Desde uma potência poética do movimento, para uma ação poética no campo da educação física / From a poetic power of movement, towards a poetic action in the field of physical education

Resumen Este ensayo es un resultado parcial del ejercicio de reflexión teórica en torno al movimiento corporal; se nutre, para ello, de los intercambios manteníados por parte del grupo de estudios e investigación "Subjetivación, Educación del cuerpo y Memoria". Al mismo tiempo busca ser una invitación a pensar respecto a las posibilidades que tenemos quienes nos desempeñamos en el campo de la educación física, al momento de elaborar e implementar una propuesta de intervención. Partiendo de algunas nociones desarrolladas por el filósofo francés Henri Bergson respecto del cuerpo, la memoria y el movimiento, me propuse avanzar en el sentido de reflexionar si es posible que una propuesta de trabajo llevada adelante desde la especificidad disciplinar de la educación física contribuya a producir algo nuevo, y de qué modo las intervenciones que desarrollamos en este campo habilitan espacios para la transformación de las formas en los que los cuerpos son educados en el escenario contemporáneo.

Resumo Este ensaio é um resultado parcial do exercício de reflexão teórica a respeito do movimento corporal; vale-se, para tanto, das trocas realizadas pelo grupo de estudos e pesquisas "Subjetivação, Educação do corpo e Memória". Ao mesmo tempo é um convite para pensar sobre as possibilidades que temos aqueles de nós que trabalhamos no campo da educação física, ao elaborar e implementar uma proposta de intervenção. A partir de noções básicas sobre o corpo, a memória, e o movimento, desenvolvidas pelo filósofo francês Henri Bergson, eu me propus a avançar no sentido de refletir sobre a possibilidade de que uma proposta de trabalho elaborada e levada a frente desde a especificidade disciplinar da educação física, participe na construção de algo novo, e de que modo as intervenções desenvolvidas nesse campo contribuem na criação de espaços para a transformação das formas em que os corpos são educados no contemporâneo.

Abstract This essay is a partial result of theoretical reflection on bodily movement; it draws on the discussions held within the study and research group "Subjectivation, Body Education, and Memory." It aims to explore the potential of physical education practitioners in developing and implementing their classes. Utilizing concepts from the French philosopher Henri Bergson, regarding the body, memory, and bodily movement, the essay reflects on whether physical education classes can contribute to generating something novel while preserving their disciplinary identity. Additionally, it serves as an invitation to contemplate how physical education classes create spaces for transforming the education of bodies in the contemporary context.

Supervisão e a dicção poética do sonho / Supervision and the poetic diction in dreams / La supervisión y la dicción poética del sueño / La supervision et la diction poétique du rêve

A autora descreve o trabalho de supervisão como escuta da escuta do analista diante de seu analisando. Sugere que essa escuta supervisiva idealmente opera num espaço semelhante a uma atmosfera oniroide. Menciona uma reverie de outra reverie como parte de um processo de descolamento do senso comum, e discute o papel da teoria analítica durante o atendimento e numa supervisão. A presença da teoria é comparada à presença do sangue no corpo humano: nunca deve pesar na relação intersubjetiva do campo analítico.

The author describes the supervisory work as listening to listening of the analyst to his analysand. She suggests that this supervising Listening ideally operates in a space similar to an oneiroid atmosphere. She then mentions the operation of a reverie of another reverie, as part of a radical detachment of the common sense, and discusses the role of analytic theory during the session and a supervision. The presence of the theory is compared to the presence of blood in the human body: it must never weigh on the intersubjective relationship of the analytic field.

El autor describe el trabajo de supervisión como de escuchar la escucha del analista frente a su analizando. Sugiere que esta escucha supervisora opera idealmente en un espacio similar a una atmósfera oniroide. Luego menciona un reverie de otro reverie como parte de un proceso de desapego del sentido común y discute el papel de la teoría analítica durante la sesión y la supervisión. La presencia de la teoría se compara con la presencia de sangre en el cuerpo humano: nunca debe pesar sobre la relación intersubjetiva del campo analítico.

L'autrice décrit le travail de supervision en tant que l'ecoute de l'écoute de l'analyste face à son analysant. Elle suggère que cette Écoute de supervision idéalement agit dans un espace semblable à une atmosphère presque onirique. La chercheuse mentionne ensuite une rêverie d'une autre rêverie, comme une partie d'un processus de déplacement du sens commun et elle discute du rôle de la théorie analytique pendant la séance et dans une supervision. La présence de la théorie est comparée à présence du sang dans le corps humain : elle ne doit jamais peser sur la relation intersubjective du champ analytique.

Quando o Bom Conhecedor de Almas se Torna Psicólogo Experimentante / When the Good Judge of Souls Becomes an Experimenting Psychologist / Cuando el Conocedor del Alma se Convierte en Psicólogo Experimental

O principal objetivo deste capítulo é analisar e comentar o que o ecléctico pensador dinamarquês Søren Kierkegaard (1813-1855) entende por conhecedor de almas (sjelekyndig), um termo que este filósofo e poeta peculiar faz equivaler a psicólogo na obra Para auto-exame, recomendado à época contemporânea. Em concordância com este objectivo, é analisado e comentado o modus operandi do psicólogo experimentante (experimenterende) tal como é assumido por vários dos seus autores narradores, designadamente, Johannes Climacus (em Pós-Escrito), Johannes de silentio (em Temor e Tremor) e Frater Taciturnus (em Estádios no Caminho da Vida). Experimenterende, ou seja, aquele que é definível pela prática da sua capacidade de experimentar, é efetivamente o adjectivo que com maior frequência surge a qualificar o termo "psicólogo". Nesta minha análise, é realçado o papel da imaginação no autor e no leitor e o modo como se associa à faculdade do juízo na interação leitor-texto-autor. É também sublinhado o papel fundamental do poético e do literário em todo este processo. (AU)

The main objective of this chapter is to analyze and comment on what the eclectic Danish thinker Søren Kierkegaard (1813-1855) understands by a good judge of souls (sjelekyndig), a term that this peculiar philosopher and poet makes equivalent to psychologist in the work For Self-Examination. In agreement with this objective, the modus operandi of the experimenting psychologist (experimenterende) is analyzed and commented on as it is carried out by several of its narrating authors, namely, Johannes Climacus (in Postscript), Johannes de silentio (in Fear and Tremor) and Frater Taciturnus (in Stadiums on the Way of Life). Experimenterende (that is to say, the one that can be defined by putting in practice his ability to experiment) is indeed the adjective that is most frequently used to qualify the term "psychologist". Special emphasis is given to the role of imagination in the author and in the reader and the way imagination joins the faculty of judgment in the interaction between reader-text-author. Special attention is given to the role of the poetic and the literary within the whole process. (AU)

El objetivo principal de este capítulo es analizar y comentar lo que el ecléctico pensador danés Søren Kierkegaard (1813-1855) entiende por conocedor del alma (sjelekyndig), un término que este peculiar filósofo y poeta equipara a un psicólogo en la obra La Enfermedad Mortal. De acuerdo con este objetivo, se analiza y comenta el modus operandi del psicólogo experimental (experimenterende) como lo asumen varios de sus autores narradores, a saber, Johannes Climacus (en Pós-Escrito), Johannes de silentio (en Temor y Temblor) y Frater Taciturnus (en Estadios en el Camino de la Vida). Experimenterende, es decir, uno que se puede definir a través de la práctica de su habilidad para experimentar, es efectivamente el adjetivo que con mayor frecuencia parece calificar el término "psicólogo". En mi análisis, se destaca el papel de la imaginación en el autor y el lector y la forma en que se asocia con la facultad de juicio en la interacción lector-texto-autor. También se subraya el papel fundamental de lo poético y lo literario en todo este proceso. (AU)

O Elogio do poético em Renaud Barbaras / The praise of the poetic in Renaud Barbaras / El elogio del poético en Renaud Barbaras

O artigo se propõe a um balanço fenomenológico acerca do estatuto do poético tal qual é instituído por Renaud Barbaras. Tomando como linha de frente, os trabalhos de Merleau-Ponty, Barbaras, no entanto, busca ultrapassá-la ao vislumbrar outro horizonte possível para além da habitual divisão entre filosofia e literatura. A superação desse limite parece encontrar na obra poética de Fernando Pessoa uma amostra viva de interlocução. O que se descobre nessa obra, como pano de fundo, é uma aliança entre poesia e metafísica de modo que a práxis literária, enquanto "não-filosofia", mantém, a bem da verdade, uma "vida clandestina" como experiência de pensamento. O artigo conclui ensejando outros recortes possíveis que dão vazão a essa mesma perspectiva de análise, como se encontra, por exemplo, na criação literária de Clarice Lispector ou, ainda, no ensaísmo poético-filosófico de Bento Prado Jr.

The article proposes to a phenomenological balance about the poetic statute as established by Renaud Barbaras. Taking Merleau-Ponty's works as the front line, Barbaras, however, seeks to overcome it by glimpsing another possible horizon beyond the usual division between philosophy and literature. The overcoming of this limit seems to find in Fernando Pessoa's poetic work a living example of interlocution. What is discovered in this work, as a backdrop, is an alliance between poetry and metaphysics so that literary praxis, as "non-philosophy", holds, for the truth, a "clandestine life" as an experience of thought. The article concludes with other possible clipping that gives rise to this same perspective of analysis, as found, for example, in the literary creation of Clarice Lispector or, still, in the poetic-philosophical essayism by Bento Prado Jr.

El artículo se propone a un balance fenomenológico acerca del estatuto del poético tal cual es instituido por Renaud Barbaras. Tomando como línea de frente, los trabajos de Merleau-Ponty, Barbaras, sin embargo, busca superarla al vislumbrar otro horizonte posible más allá de la habitual división entre filosofía y literatura. La superación de ese límite parece encontrar en la obra poética de Fernando Pessoa una muestra viva de interlocución. Lo que se descubre en esta obra, como telón de fondo, es una alianza entre poesía y metafísica de modo que la praxis literaria, en cuanto "no filosofía", mantiene, a la verdad, una "vida clandestina" como experiencia de pensamiento. El artículo concluye con otros recortes posibles que dan flujo a esa misma perspectiva de análisis, como se encuentra, por ejemplo, en la creación literaria de Clarice Lispector o, aún, en el ensayismo poético-filosófico de Bento Prado Jr.

Escrever como um ato de resistência: uma escrita rizoma / Writing as an act of resistance: a rhizome writing / Escribir como un acto de resistencia: una escritura rizoma / Écrire comme un acte de résistance: une écriture rhizome

O movimento desta escrita acompanha o movimento de produção de tese intitulada: Novos coletivos de resistência em produção: o que pode um corpo político poético? É uma escrita rizoma. Portanto, uma escrita resistência e não sobre resistência. Anuncia os recolhimentos de campo, as transmutações e os encontros com os coletivos de resistência que se conectam às produções de mulheres poetas, pretas e moradoras da periferia da cidade de Belém-PA. Assim, é uma batalha, uma partilha e uma saúde. O artigo parte do encontro entre a pesquisadora, e poeta, da Faculdade de Saúde Pública da Universidade de São Paulo (USP), sua orientadora e militante do SUS, e as mulheres, manas, e poetas, de Belém e Manaus - AM, que fazem parte do coletivo Slam Dandaras do Norte, e que protagonizam encontros-batalhas de poesia, para produzir encontros poéticos, manifestos e atos que potencializem suas existências, demandas políticas, alegrias e produção de si.

The movement of this writing accompanies the thesis production movement entitled: New resistance groups being produced: what can a poetic political body? It is a rhizome writing. So a writing resistance, and not about resistance. It announces the field recollections, the transmutations and the encounters, with the resistance collectives that connect to the poetic productions of women poets, blacks and dwellers of the periphery of the city of Belém-PA. So it's a battle, a sharing and a health. The article starts with the cartographic experimentation between the researcher and poet, the University of São Paulo's School of Public Health (USP), its director and militant of the SUS, and the women, dudes, and poets of Belém and Manaus-AM, who are part of the collective Slam Dandaras do Norte, who play poetry encounters, to produce poetic encounters, manifestos and acts that potentiate their existences, political demands, joys and self-production.

El movimiento de esa escritura acompana el movimiento de producción de tesis titulada: Nuevos colectivos de resistencia en producción: iqué puede un cuerpo político poético? Es una escritura rizoma. Por lo tanto, una escritura resistencia y no sobre resistencia. Anuncia lo que há sido recogido en el campo, las transmutaciones y los encuentros con los colectivos de resistencia que se conectan a las producciones poéticas de mujeres poetas, negras y moradoras de la periferia de la ciudad de Belém-PA. Así, es una batalla, un compartir y una salud. El artículo parte de la experimentación cartográfica entre la investigadora y poeta, de la Facultad de Salud Pública de la Universidad de São Paulo (USP), su orientadora y militante del SUS, y las mujeres, manas, y poetas, de Belém y Manaus-AM, que forman parte del colectivo Slam Dandaras del Norte, y que protagonizan encuentros-batallas de poesía, para producir encuentros poéticos, manifiestos y actos que potencien sus existencias, demandas políticas, alegrias y producción de sí.

Le mouvement de cette écriture accompagne le mouvement de production de thèse intitulé: Nouveaux collectif de résistance en production: que peut un corps politique poétique? C'est un rhizome écrit. Donc, une résistance à l 'écriture et non une résistance excessive. Annonce le rassemblements sur le terrain, transmutations et rencontres avec des groupes de résistance qui se connectent aux productions de poètes, femmes noires et femmes vivant à la périphérie de ville de Belém-PA. C'est donc une bataille, un partage et une santé. L'article commence à partir du rencontre entre le chercheur et poète de la Faculté de Santé Publique de L'université de São Paulo (USP), son directeur et militant du SUS, et femmes, manas et poètes, de Belém et de Manaus-AM, qui font partie du collectif Slam Dandaras do Norte, et qui rencontres poétiques - batailles de poésie, pour produire des rencontres poétiques, des manifestes et des actes qui potentialisent leur existence, leurs revendications politiques, leurs joies et leur production.

Motivações para escrita a partir de notas em torno de si e dos outros / Motivations for writing from notes around you and others / Motivaciones para escribir a partir de notas en torno de sí y de los demás

Impressões a partir da obrigação de ler a escrita de muitos alunos, viver a postergação de muitos e ter compilado alguns dizeres ferozes de renomados escritores, todos muito argutos em relação ao escrever. O texto combina fragmentos de autores com aforismos em torno da experiência que é escrever.

These text composed authors fragments with aphorims of a professor about the art of writing. Take off arguments by obligation to read the writing of many students, living their desperates and postpones around the experience that is to write. For that, compiled some fierce sayings from renowned writers, all very keen on writing.

Impresiones desde la obligación de leer los escritos de muchos alumnos, vivir la postergación de muchos y haber compilado algunos dichos feroces de renombrados escritores, todos muy astutos en relación al escribir. El texto combina fragmentos de autores con aforismos en torno a la experiéncia que es escribir.

Da poesia dita que adormece e da escrita poética chinesa que desperta / Of oral poetry that falls asleep and of Chinese poetic writing that awakens / De la poésie dite que se endort et de l'écriture poétique chinoise que réveille

O texto procura traçar coordenadas iniciais para a compreensão da referência lacaniana a respeito da interpretação com relação à escrita poética chinesa. Para isso, aborda um percurso que passa por uma crítica lacaniana à fala como um dito que adormece, pelo modo de o analista responder a isso com um corte, até chegar a uma discussão que procura indicar uma diferença entre fala e escrita. Diferença fundamental para uma concepção de interpretação analítica pensada a partir da escrita - e, sobretudo, de uma escrita que não é para ser lida - para chegar a um ponto de tornar pensável uma relação entre interpretação analítica e escrita poética, na condição de que esta última compreenda os elementos mínimos de uma escrita poética chinesa.

The text seeks to trace initial co-ordinates for the understanding of the Lacanian reference to interpretation in relation to Chinese poetic writing. To do so, it approaches a path that passes through a Lacanian critique of speech as a saying that falls asleep, a way for the analyst to respond with a cut, until arriving at a discussion that seeks to indicate a difference between speech and writing. A fundamental difference to a conception of analytical interpretation thought from writing - and, above all, a writing that is not to be read - to arrive at a point of making possible a relation between analytical interpretation and poetic writing, provided that the latter understands the minimal elements of Chinese poetic writing.

Le texte cherche à retracer les coordonnées initiales pour comprendre la référence lacanienne concernant l'interprétation par rapport à l'écriture poétique chinoise. Pour cela couvre une route qui passe par une critique lacanienne du discours comme dit que endort, de la façon analytique de répondre avec une coupe, pour arriver à une discussion qui indique une différence entre la parole et l'écriture. Différence fondamentale à une conception de l'interprétation analytique pensée a cause de l'écriture - et surtout, un script qui ne doit pas être lu - pour arriver à un point de faire pensables une relation entre l'interprétation analytique et l'écriture poétique, à condition que ces derniers comprennent les éléments minimums d'une écriture poétique chinoise.

SABER, VERDADE E GOZO: O MURO DE LINGUAGEM E A FUNÇÃO POÉTICA / KNOWLEDGE, TRUTH AND JOUISSANCE: THE WALL OF LANGUAGE AND THE POETIC FUNCTION

Resumo: Este artigo propõe uma articulação entre saber, verdade, gozo como uma escrita no muro de linguagem, interrogando acerca da possibilidade de sua transposição a partir da função poética. Tal função, em sua articulação com a lógica da inexistência da relação sexual, a qual contraria a lógica da não-contradição, nos aponta uma via para ultrapassar a significação fálica. Assim, parece-nos possível, pela via da função poética, uma tensão entre sentido e som que possa produzir um significante novo pelo ab-senso, de modo que esse significante possa se posicionar como carta de amor que se sustenta pela ressonância da causa do desejo.

ABSTRACT: This article proposes a link between knowledge, truth and jouissance as a writing on the wall of language, inquiring about the possibility of transposing this wall through the poetic function. Such function, in its articulation with the logic of the inexistence of sexual relation, which contravenes the logic of non-contradiction, shows us a way to overcome the phallic signification. Thus, it seems possible, by means of the poetic function, that a tension between sense and sound is able to produce a new signifier through the ab-sense, so that this signifier can place itself as a love letter that maintains itself by the resonance of the cause of the desire.

Por um habitar poético: o encontro da fotografia com a poesia de Manoel de Barros / Through a poetic dwell: an confluence of photography with the Manoel de Barros's poetry / Por un habitar poético: posibilidad de revelar la experiencia con la fotografía y poesía de Manoel de Barros

A escrita aqui apresentada tem como propósito apresentar o relato de uma experiência feita na companhia de autores e suas obras durante o ano de 2015 com o intuito de trazer um pouco de luz à inquietação que trago comigo e que pretendo que seja minha guia: pensar a fotografia como possibilidade reveladora das relações diversas do homem com a terra, ou seja, sua geograficidade. Esta foi a proposta apresentada no V Seminário Nacional do Grupo de Pesquisa Geografia Humanista Cultural - SEGHUM. Foi um ano de leituras e reflexões e porque não dizer de angústias, que me fizeram pensar, principalmente após a leitura do texto Poeticamente o homem habita de Heidegger, se a questão originária não estaria na linguagem poética antes de partir para pensar a fotografia uma vez que penso a fotografia como linguagem, como arte, como possibilidade poética. Neste caminhar, além da fotografia me deparei também com as palavras do poeta Manoel de Barros que, juntas fotografia e poesia, me ajudam nesta aproximação com o desvelar de um habitar poético. Assim, este texto apresenta um pouco desta caminhada.

ABSTRACT The writing presented here aims to present the report of an experience made within the authors company and their work during the year 2015 in order to bring a little light to the concern that I have with me and I want to be my guide: think photography as revealing possibility of different relationships between man and the earth, that is, its geographicity. This was the proposal made at the Fifth National Seminar of the Research Group Geography Cultural Humanist - SEGHUM. It was a year of readings and reflections and why not say anguish, that made me think, especially after reading the Heidegger's text Poetically man dwells, the question originally would not be in poetic language before starting to think the photo once I think photography as language, as art, as poetic possibility. In this walk, as well as photography also came across the words of the poet Manoel de Barros, together photography and poetry help me in this approach with the unveiling of a poetic dwelling. Thus, this paper presents some of this walk.

La escritura que aquí se presenta tiene como objetivo presentar el informe de una experiencia hizo en la compañía de autores y su trabajo durante el año 2015 con el fin de aportar un poco de luz a la preocupación que tengo conmigo y yo quiero que sea mi guía: pensar la fotografía como revelando posibilidad de diferentes relaciones entre el hombre y la tierra, es decir, su geographicity. Esta fue la propuesta hecha en el Seminario Nacional de la Quinta Humanista Cultural Grupo de Investigación en Geografía - SEGHUM. Fue un año de lecturas y reflexiones y por qué no decirlo angustia, que me hizo pensar, sobre todo después de leer el texto Poetically hombre habita Heidegger, la pregunta originalmente no estaría en lenguaje poético antes de empezar a pensar en la foto una vez Creo que la fotografía como lenguaje, como arte, como posibilidad poética. En este caminar, así como la fotografía también se encontró con las palabras del poeta Manoel de Barros, junto fotografía y la poesía que me ayude en este enfoque con la presentación de una vivienda poética. Por lo tanto, este artículo presenta algunos de este caminar.

Hipermodernidad y arte

El artículo analiza la hipermodernidad a través de internet, medio que condiciona nuestra experiencia de ella. Los tres vértices de la comunicación (Jakobson, 1974) se desdoblan: a un emisor dividido entre autor y personaje dramático o lírico, un destinatario dividido entre un eventual dedicatario de la obra y su receptor, que puede ser todos o ninguno, corresponde una división entre contenido del mensaje artístico y un referente que se vuelve, por lo menos, ambiguo. Lo que Jakobson consideró “literariedad” o modalidad de la comunicación artística se ha vuelto el modo de comunicación predominante en internet. Así, se considera el efecto de una comunicación de internet en tanto obra artística, confrontando la problemática del aura a partir de Benjamin (1989), quien, traductor de Proust, basó sus reflexiones sobre el aura en la experiencia proustiana del momento privilegiado. Finalmente, se examinan los intentos vanguardistas de destruir el aura y se distingue entre aura y presentación artística.

The article analyzes hypermodernity through the Internet, since this medium conditions our experience of it. The three angles of the act of communication become divided (Jakobson, 1974): the sender is divided between an author and a dramatic or lyrical character, the receiver is divided between an eventual dedicatee of the work and its reader, who can be everyone or no one, and the contents of the artistic message is divided from a conjectural reference. “Literariness” has become the predominant mode of communication in Internet. In that sense, the article examines the effect of an Internet message as artistic communication, confronting the question of the “aura” (Benjamin, 1989). Finally, the avantgardist attempts to destroy the aura are discussed, and a distinction is made between aura and artistic presentation.

A fala criativa das crianças e os efeitos poéticos: recortes a partir da clínica psicanalítica com crianças / The creative speech of children and the poetic effects: scraps from the psychoanalytic treatment of children / El discurso creativo de los niños y los efectos poéticos: recortes del tratamiento psicoanalítico de niños

O artigo propõe uma reflexão a respeito da relação entre a fala criativa das crianças e os efeitos poéticos, a partir de recortes da clínica psicanalítica com crianças. Tomamos como base os textos: "Escritores criativos e devaneios", no qual Freud estabelece uma relação entre a forma como a criança constrói seu mundo de linguagem e de brinquedo, as fantasias do adulto e a questão poética; e "A função criativa da palavra", no qual Lacan toma a palavra em sua função criativa e criadora, enfatizando a linguagem como estruturante da subjetividade. Nosso intuito é identificar elementos participantes da constituição subjetiva da criança...

This article proposes a reflection on the relationship between the creative speech of children and the poetic effects, from scraps of the psychoanalytic treatment of children. For this, we took as a basis the texts: "Creative writers and daydreaming", in which Freud establishes a relationship between how the child constructs its world of language and toys, the fantasies of the adults and the poetic issue; and "The creative function of the word", in which Lacan takes the word in its creative function, emphasizing the language as a structuring of subjectivity. Our aim was to identify elements that participate in the subjective constitution of the child...

El artículo propone una reflexión sobre la relación entre el discurso creativo de los niños y los efectos poéticos de las partes del tratamiento psicoanalítico de niños. Por lo tanto, se toma como base los textos: "Los escritores creativos y soñar despierto", en el que Freud establece una relación entre la forma en que el niño construye su mundo de la lenguaje y de juguetes, las fantasias de adultos y las cuestiones poéticas; y "La función creadora de la palavra", donde Lacan toma la palabra en su función creadora y creativa, con énfasis en el lenguaje como una estructuración de la subjetividad. Nuestro objetivo es identificar los elementos que participan en la constitución subjetiva del niño...

Escutas em análise I Escutas poéticas / Analytic listening / Poetic listening / Escuchas en análisis / Escuchas poéticas

O texto está dividido em duas partes: (I) a diversidade das estratégias de escuta em psicanálise a partir de Freud, e (II) as correlações entre o que fazemos como psicanalistas e o que fazem nossos colegas que exercem sua hermenêutica sobre textos literários, em especial, poesias. Tentaremos ir além da resposta clichê: "Escuta-se em atenção flutuante". Como posição ética, a atenção flutuante se mantém ao longo de toda a nossa história; em termos técnicos, os procedimentos vão se diferenciando, sucedendo e articulando em função dos avanços metapsicológicos e psicopatológicos na psicanálise. Hoje prevalece o que convém chamar de escuta polifônica.

The paper is divided into two parts: the first one deals with the diversity of strategies for listening in psychoanalysis taking Freud as a starting point; in the second part, correlations are established between what we do as psychoanalysts and what is done by our colleagues who exercise hermeneutics on literary texts and, in particular, poetry. We try to go beyond the standard answer: "Listening with evenly hovering attention". As an ethical standpoint, floating attention persists throughout our entire history, but in technical terms the procedures differ, succeed each other and articulate themselves around metapsychological and psychopathological advances in psychoanalysis. Today, what prevails is that which we can call "polyphonic listening".

El trabajo se divide en dos partes: una historia del psicoanálisis como historia de los procedimientos de atención (escucha), mientras la ética de la atención flotante se mantiene, y un estudio de las correspondencias entre la atención en análisis y las formas de lectura e interpretación de obras literarias.

O corpo das nuvens: ouso da ficção na psicologia social / The cloud's body: the use of fiction in the social psychology

Quando falamos da construção de objetos em qualquer especialidade dita científica, costumamos descartar certos elementos de nossa experiência os quais são considerados demasiado incertos para fazerem parte da constituição do campo de pesquisa e/ou intervenção: sensações, afetos, experiências singulares, possibilidades nebulosas, tensões incoerentes, etc. No entanto, toda essa nuvem virtual de sutilezas é parte fundamental de nossa articulação mundana, dando concretude aos nossos encontros com o mundo. Como falar destes elementos em nossas pesquisas? O presente artigo pretende problematizar as possibilidades das políticas de hibridização entre as estratégias de produção de conhecimento das ciências e das artes.

When we talk about building objects in any specialty called scientific, we usually to rule out certain elements of our experience which are considered too uncertain to be part of the constitution of the field of research and/or intervention: sensations, emotions, unique experiences, nebulae possibilities, tensions incoherent, etc. However, all this virtual cloud of deceit is fundamental part of our worldly articulation, giving concreteness to our encounters with the world. How to speak of these elements in our research? This article aims to discuss the possibilities of a onto-epistemological hybridizing politics of the knowledge strategies from Arts and Social Psychology.

O universo poético de Vitória Basaia / The poetic universe of Vitória Basaia

A artista plástica Vitória Basaia é capaz de parir mundos usando matérias primas refugadas pela sociedade. A Casa Basaia é o seu local de moradia e também o seu ateliê. A casa se transformou ao longo dos anos em uma espécie de museu. Nesse artigo, sondamos esse universo a partir da análise das obras, materiais, técnicas e preocupações ontológicas da artista relacionadas à criação. Com base em conceitos de autores como Deleuze, Guattari, Bertoloto, Bachelard e Brandão, observamos como a inquietação da artista se converte em programa de arte e constitui o seu universo poético, territorializado na Casa Basaia.

The artist, Vitória Basaia, is able to give birth to different worlds using raw materials refused or withdrawn by society. The Basaia House is her place of residence and also her studio. The house has been transformed into a sort of museum over the years. In this article, we explore this universe based on analysis of her works, materials, techniques and ontological discussions regarding the artist's creation. Based on concepts from authors such as Deleuze, Guattari, Bertoloto, Bachelard and Brandão, we observe how the artist's restlessness becomes into art program and consists in her poetic universe, territorialized in the House Basaia.

Viver em poesia: escrita psicanalítica e vida onírica / Living in poetry: psychoanalytic writing and dream-life / Vivir en poesía: escritura psicoanalítica y vida onírica

O autor traça um paralelo entre as ideias de Mia Couto a respeito da escrita literária e as concepções de 'Thomas Ogden sobre o escrever psicanálise. Enfoca, de modo especial, as descrições feitas, por um e por outro, do funcionamento mental mais propício à elaboração do texto.

The author draws a parallel between Mia Couto's ideas about literary writing, and the conceptions of Thomas Ogden on psychoanalytic writing. He focuses particularly on the descriptions made by each of them on the mental functioning most appropriate for the elaboration of the text.

El autor traza un paralelo entre las ideas de Mia Couto sobre la escritura literaria y las concepciones de Thomas Ogden sobre escribir psicoanálisis. Centra, en particular, las descripciones realizadas por cada uno del funcionamiento mental más adecuado para la elaboración del texto.

Corpo em pedaços: a potência do fragmento / Body in pieces: the power of the fragment / Cuerpo en pedazos: el poder del fragmento

O presente artigo busca demonstrar que o desenvolvimento teórico acerca da temática do corpo na obra freudiana se faz desde uma valorização do corpo como fragmento, centrando-se no regime da parcialidade como a via por excelência pela qual se constrói o corpo erógeno, a partir das noções de zona erógena, sexualidade perversa polimorfa e prazer de órgão. Apresenta-se uma perspectiva histórica do desmembramento do corpo e das mutações no olhar sobre o corpo nos campos da ciência e da arte que levaram à percepção e à valorização do corpo desmembrado. De um lado, expõe-se como a dissecação de cadáveres ofereceu visibilidade ao corpo, tornando-o objeto de observação e pesquisa; de outro lado, demonstra-se como a constituição corporal em Freud, ao mesmo tempo em que é herdeira da anatomia clínica, subverte esse campo ao reincluir no corpo despedaçado as dimensões de desejo e prazer que haviam sido eliminadas no modelo do corpo-cadáver

This article aims to show that theoretical development of the theme of the body in Freud's work is done from an appreciation of the body as a fragment focusing on the regime of parciality. The fragment is regarded as one approach to build the erogenous body, from the notions of erogenous zone, perverse polymorphic sexuality and organ pleasure. A historic perspective is presented concerning bodily dismemberment and the changes in point of view about the body in the fields of science and art that raised the worth of the fragment. Dissection of corpses gave bodies visibility and made them subjects of observation and research. A demonstration is given that bodily constitution in Freud follows, on the one hand, from clinical anatomy, though, on the other hand, it subverts that field by reinstating into the body in pieces the aspects of desire and pleasure

Este artículo pretende demostrar que el desarrollo teórico sobre el tema del cuerpo en la obra de Freud se hace a partir de la apreciación del cuerpo como un fragmento, centrándose en el régimen de la parcialidad como la vía por excelencia a través de la cual se construye el cuerpo erógeno, a partir de los conceptos de zona erógena, sexualidad perversa polimorfa y placer de órgano. Se presenta una perspectiva histórica del desmembramiento del cuerpo y de los cambios de la mirada sobre el cuerpo en los campos del arte y de la ciencia, que llevaron a la valoración del cuerpo disecado. Por un lado, se expone cómo la disección de cadáveres le ofreció visibilidad al cuerpo transformándolo en objeto de observación e investigación y por otro, se muestra cómo la constitución del cuerpo en Freud, al mismo tiempo que heredera de la anatomía clínica, también subvierte este campo, al volver a incluir en el cuerpo en pedazos, las dimensiones de deseo y placer que se habían eliminado en el modelo del cuerpo-cadáver

A forma poética freudiana e as performatizações da histeria / The freudian poetic form and the performances of hysteria

A forma poética freudiana e as performatizações da histeria Estudos sobre a histeria inauguram, mais do que uma compreensão teórica sobre a histeria, uma forma poética capaz de referênciastransbordar o texto e realizar-se em múltiplas performatizações na contemporaneidade, a ponto de transformar a histeria, como reconhecem Breton e Aragon, na maior invenção poética do século XIX. O texto acompanha as manifestações destas performatizações na dança de Loie Fuller, numa canção de Mercedes Sosa, nas pinturas de Paula Rego e na clínica psicanalítica.

Studies on hysteria introduces, rather than a theoretical understanding on hysteria, a poetic form that has been capable to go beyond the text to take place in multiple performances in our times, to the point of transforming hysteria, as Breton and Aragon recognize, into the most important poetic invention of the 19th Century. The paper accompanies the manifestations of these performances in Loie Fuller´s dance, in a Mercedes Sosa´s song, in Paula Rego´s paintings and in the psychoanalytical clinic.

O fazer poético de Manuel Bandeira: aproximações psicanalíticas / El hacer poético de Manuel Bandeira: acercamientos psicoanalíticos / The poetic making of Manuel Bandeira: psychoanalytic approaches

Procura-se descrever a experiência poética de Manuel Bandeira e explorar a sua criação a partir de uma leitura psicanalítica fundamentada em algumas ideias das obras de Freud, Bion e Meltzer. Tendo como texto base a autobiografia do poeta, relaciona a psicanálise com os processos mentais implicados na elaboração de textos poéticos. Ao longo do artigo, os poemas serão trazidos à leitura para ilustrarem o fazer poético de Manuel Bandeira. Através dos poemas, o leitor tem acesso a emoções...

The intention here is to describe Manuel Bandeira’s poetic experience and explore his literary creation using as starting point the psychoanalytic reading, based on some ideas from the works of Freud, Bion, and Meltzer. Taking as foundation text the author’s autobiography, the author relates psychoanalysis to the mental processes involved in the creation of poetic texts. Throughout the article, the poems will be brought to the reading to illustrate the poetic making of Manuel Bandeira. Through the poems, the reader has access to emotions...

Se busca describir la experiencia poética de Manuel Bandeira y explorar su creación a partir de una lectura psicoanalítica fundamentada en algunas ideas de las obras de Freud, Bion y Meltzer. Teniendo como texto base la autobiografía del poeta, relaciona el psicoanálisis con los procesos mentales implicados en la elaboración de textos poéticos. A lo largo del artículo, los poemas serán traídos a la lectura para ilustrar el hacer poético de Manuel Bandeira. Por medio de los poemas, el lector tiene acceso a las emociones...

Linguagem poética e clínica fenomenológica existencial: aproximações a partir de Gaston Bachelard / Poetic language and existential phenomenological clinic: rapprochements with Gaston Bachelard / El lenguaje poético y la clínica fenomenológica existencial: aproximaciones a partir de Gaston Bachelard

A clínica fenomenológica existencial posiciona-se criticamente a uma modalidade de linguagem concebida por critérios, categorias ou conceitos. Este artigo consiste numa reflexão teórica, com o objetivo de apresentar a imaginação poética como via de linguagem articulada com a dimensão compreensiva, própria desta abordagem psicológica. Compreendemos a linguagem como gesto significador, de acordo com Merleau-Ponty e em oposição às concepções intelectualistas ou empiristas. A "imaginação criadora" de Bachelard distingue-se da referência usual de imaginação como subproduto da memória. A imaginação poética, segundo a concepção de Bachelard é uma possibilidade de linguagem por meio da qual se vive plenamente o sentido de algo que vem ao nosso encontro. Sua vivência permite que nós nos apropriemos de significados extremamente ricos e que dizem respeito ao mundo que está ao nosso redor...

Existential phenomenological psychology criticizes a conception of language defined by criterions, categories or concepts. This article consists of theoretical reflection, with the aim of presenting poetic imagination as a conception of language articulated to comprehension. We understand language as a signifier gesture, according to Merleau-Ponty and in opposition to empiricist or intellectualist conceptions. Bachelard's "creative imagination" distinguishes itself from the imagination's usual reference - memory's byproduct. The poetic imagination, according to Bachelard's conception, consists of a type of language by which we can fully experience the sense of something. This experience allows us to take hold of multiple meanings that relate to the world that surrounds us...

La clínica fenomenológica existencial toma de modo crítico a una modalidad de lenguaje concebido por criterios, categorías o conceptos. Este artículo se propone una investigación teórica, con el objetivo de presentar la imaginación poética como una posibilidad de lenguaje articulado con la dimensión comprensiva, típico de este enfoque psicológico. Comprendemos el lenguaje como gesto significante de acuerdo con Merleau-Ponty y en oposición a los conceptos empiristas o intelectualistas. La "imaginación creativa" de Bachelard se distingue de la referencia corriente que considera a la imaginación como un subproducto de la memoria. La imaginación poética de acuerdo con la concepción de Bachelard es una posibilidad del lenguaje por el cual es posible vivir en plenitud el sentido de nuestra existencia con las cosas del mundo. En resumen la experiencia de la imaginación poética nos permite apoderarse de significados muy profundos que se relacionan con el mundo que nos rodea...

Iminências poéticas - Emergência de outras temporalidades / Poetic Imminence(s) - emergence of other temporalities / Inminencias poéticas - la emergencia de otras temporalidades

O autor comenta e relaciona à psicanálise alguns conceitos importantes trazidos por Oramas na entrevista a este número da RBP. O "anacronismo" é aproximado da visão da temporalidade em psicanálise, isto é, da noção de um tempo heterogêneo governado pela concepção do "après-coup" (heterocronia). A noção de "sobrevivência de formas" (Warburg) abordada no artigo se mostra fecunda para os psicanalistas. Também foram destacados e comentados: a ideia de iminência poética, a importância do mito e da arte como crítica à ilusão ideológica vigente e a relação entre linguagem poética e psicanálise.

The author comments on some important concepts brought by Oramas in his interview for this RBP issue, and relates them to psychoanalysis. The "anachronism" is associated with the notion of the quality of time in psychoanalysis, that is, the idea of a heterogeneous time ruled by the conception of the "après-coup"(heterochronicity). The notion of "survival of forms" (Warburg), touched upon in this paper, seems valuable to psychoanalysts. The idea of poetic imminence, the relevance of myth and art as alternatives to the current ideological illusion and the relation between poetic language and psychoanalysis are also emphasized and commented.

El autor comenta algunos conceptos importantes evocados por Oramas en la entrevista para este número de la RBP y los relaciona con el Psicoanálisis. Vincula el anacronismo a la visión de temporalidad en Psicoanálisis, es decir, la noción de un tiempo heterogéneo gobernado por la concepción de après-coup (heterocronía). La noción de supervivencia de las formas (Warburg) tratada en el artículo resulta fecunda para los psicoanalistas. En el ensayo son también señalados y comentados los siguientes temas: la idea de inminencia poética, la importancia del mito y del arte como crítica a la ilusión ideológica vigente, y la relación entre lenguaje poético y psicoanálisis.