Sobre os efeitos psíquicos das imagens violentas: no barroco e na atualidade / On psychic effects of violent images: in baroque and nowadays

RESUMO: Este artigo visa discutir - na interlocução entre psicanálise, história da arte e filosofia - as origens e os efeitos da veiculação de cenas violentas através dos meios de comunicação de massa. Debruçando-se sobre a obra de Caravaggio e a profusão de imagens violentas transmitidas pelos noticiários de televisão contemporâneos, busca-se demonstrar como a cultura tenta dominar o potencial traumático das imagens de violência extrema através de narrativas que interpretam e contextualizam tal cena. No entanto, a modernidade é um processo destruidor de narrativas, o que ocasionou o fracasso contemporâneo de dar sentido e, assim, dominar o traumático, que, por conta deste fracasso, se repete compulsivamente.

Abstract: This paper aims to discuss - by the interlocution of psychoanalysis, history of art and philosophy - the origins and effects of violent scenes broadcasting through mass midia. Focusing on Caravaggio's work and on the amount of violent images broadcasted by TV News, we show that culture tries to dominate violent images traumatic potential through narratives that interpret and contextualize such a scene. However, modernity is a narratives' destruction process, which launched contemporary failure in producing meaning and dominating trauma. For this reason, it compulsively repeats.

Iluminismo e romantismo na formação psicanalítica / Enlightenment and romanticism in psychoanalytical training / Iluminismo y romanticismo en la formación psicoanalítica

Este artigo versa sobre a adoção por parte da International Psychoanalytical Association (IPA) dos modelos de formação disponíveis quando surgiu a necessidade nesta instituição de formar um grande número de psicanalistas. Sustenta-se que seus modos de formação inspiradores foram a escola moderna iluminista e a concepção romântica de formação. Pretende-se demonstrar os efeitos e os problemas destes legados no modelo adotado pela IPA. Para tanto, examinar-se-á a constituição da escola moderna e as alternativas a ela idealizadas pelo Iluminismo; também se estudará de que modo o pensamento estético de Burke e Goethe orientou as bases para se esboçar uma formação romântica. Finalmente, se demonstrará como o tripé da formação psicanalítica evidencia essa herança híbrida: cursos teóricos (como continuação da escola moderna), análise pessoal (e sua herança da formação "de dentro para fora" romântica) e atendimentos supervisionados (onde os dois legados aparecem, indicando qual deles prevalece em determinada instituição de formação).

This paper deals with the adoption by the International Psychoanalytical Association (IPA) of the models of training available when the need to qualify a large number of psychoanalists arose in this institution. One proposes that its inspiring modes of training were the modern school from Enlightenment and the Romantic conception of formation. One intends to show the effects and problems of these legacies in the model adopted by IPA by focusing on the constitution of the modern school and on the alternatives to it idealized by the Enlightenment, and also on how Burke's and Goethe's aesthetic theories guided the foundation for a Romantic formation. Finally, it will be shown how the psychoanalitical training tripod carries this hybrid legacy: theoretical courses (as an extension of the modern school), personal analysis (and its legacy of the Romantic "inside-out" formation) and supervised treatment (where both are present, indicating which legacy is stronger in a given training institution).

Este trabajo versa sobre la adopción por parte de la International Psychoanalytical Association (IPA) de los modelos de formación disponibles cuando surgió la necesidad en esta institución de formar un gran número de psicoanalistas. Se sostiene que los modos de formación que la inspiraron fueron la escuela moderna iluminista y la concepción romántica de formación. Se pretende demostrar los efectos y los problemas de estos legados en el modelo adoptado por la IPA. Para ello, se centrará em la constitución de la escuela moderna y en las alternativas a ella ideadas por la Ilustración; também se estudiará de qué modo el pensamento estético de Burke y Goethe orientó las bases de uma formación romántica. Finalmente, se demostrará cómo el trípode de la formación psicoanalítica evidencia esta herencia híbrida: cursos teóricos (como continuación de la escuela moderna), análisis personal (y su herencia de la formación "de dentro hacia fuera" romántica) y atendimientos supervisados (donde las dos herencias aparecen, pero donde se indica la predominante).

A criatividade e a arte da psicanálise no mundo contemporâneo / Creativity and the art of psychoanalysis in the contemporary world

Propõe-se, nesta tese, que a discursividade que exalta a criatividade e a discursividade que toma a depressão como figura aterradora, as duas características de nossa contemporaneidade, sejam entrecruzadas. Sustenta-se que estas duas discursividades sirvam de baliza a partir da qual se constituem as subjetividades contemporâneas. A depressão evidenciaria uma falência de um eu que se quer fálico e que não tolera qualquer perda, qualquer luto; a criatividade, ao contrário, representaria o sucesso deste mesmo eu. No entanto, a psicanálise, a partir de uma certa tradição histórica, busca compreender a criatividade não como um sucesso egóico, mas, sim, como o resultado da experiência do conflito pulsional entre pulsões de vida e pulsões de morte. Com isso, a morte ou a perda seriam processos inerentes ao funcionamento psíquico, que se confundiria ao próprio trabalho de luto.Uma vez que, na clínica psicanalítica contemporânea, cada vez mais se atende deprimidos, é preciso levar em conta que especificidades estes pacientes forçam ao tratamento. Se ao deprimido falta criatividade, é preciso fazê-lo experimentar as condições da emergência da criatividade que lhe faltam; dentre elas, destaca-se a auto-erótica da fantasia e a transformação de sua postura estética frente aos objetos.

Arte e análise: vias de abertura à alteridade nas sociedades contemporâneas / Art and analysis: ways of opening to otherness in contemporary societies

O objetivo deste artigo é abordar as atividades da arte e da psicanálise como meios de as subjetividades contemporâneas se desligarem dos ideais vigentes na cultura, nos quais o fechamento narcísico-fálico impede o encontro com a alteridade. Faz-se esse encontro necessário, uma vez que se defrontar com o outro radical, com o novo, impele o sujeito a experimentar a criatividade, ao contrário da estéril e patologizante experiência de fechamento narcísico-fálico exaltada pelos mais variados discursos contemporâneos, mas que encontra resistência na psicanálise e na arte.