Os "Poemas da Negra", uma leitura a contrapelo da "poesia do senhor do engenho" / The "Poemas da Negra", a reading against the grain of the "poetry of the lord of the mill"

RESUMO O presente artigo dedica-se a uma leitura dos doze "Poemas da Negra" de Mário de Andrade, escritos em 1928 e publicados em 1930 na obra Remate de males. A análise e a interpretação do conjunto amoroso nascem dos estudos do manuscrito Preto no acervo do escritor (Grillo, 2010), salvaguardado no Instituto de Estudos Brasileiros (IEB-USP), e seguem indicações de Gilda de Melo e Souza (2005). A estudiosa aponta para que se faça uma leitura dos poemas a contrapelo do que ela denomina "poesia do senhor do engenho". De fato, em um dos mais belos versos amorosos de Mário de Andrade, o poeta desenvolve na poesia modernista uma nova dicção a respeito da negra, na medida em que o eu lírico a eleva a um plano cósmico, igualando o eu poético e a musa de azeviche.

ABSTRAR This article is dedicated to a reading of the twelve "Poemas da Negra" by Mário de Andrade, written in 1928 and published in 1930 in the book Remate de males. The analysis and interpretation of the love collection derive from studies of the manuscript Preto in the writer's collection (Grillo, 2010), safeguarded in the Institute of Brazilian Studies (IEB-USP), and follow indications of Gilda de Melo e Souza (2005). This scholar points out that the poems should be read against what she calls the "poetry of the plantation master". Indeed, in one of Mário de Andrade's most beautiful love verses, the poet develops a new Modernist diction about the black woman, insofar as the lyrical self elevates her to a cosmic plane, equating the poetic self and the black muse.

O sujeito lírico e o sujeito pedra / The lyrical subject and the stone subject / El sujeto lírico y el sujeto piedra

O ensaio pretende, em sua primeira parte, apresentar brevemente algumas reflexões sobre o sujeito lírico desde o romantismo, de forma a introduzir a questão que desenvolve de modo mais concreto na segunda parte, quando analisa e discute três poemas contemporâneos (de Rubens Rodrigues Torres Filho, Francisco Alvim e Sebastião Uchoa Leite), nos quais se reconhece uma mudança de posição da voz poética. A questão principal é o encolhimento e a perda de centralidade desse sujeito, que nem se reconhece de fato como tal.

In its first part, this essay intends to present briefly some thoughts on the lyrical subject since Romanticism as an introduction to the second part, where there is the analysis of three contemporary poems (by Rubens Rodrigues Torres Filho, Francisco Alvim and Sebastião Uchoa Leite). A change of position can be recognized in their poetical voices. The main issue is the shrinking and loss of centrality of this subject, who doesn't even recognize himself as such.

El ensayo pretende, en su primera parte, presentar de forma breve algunas reflexiones sobre el sujeto lírico desde el romanticismo, con el fin de introducir el tema que se desarrolla de forma más concreta en la segunda parte, cuando analiza y discute tres poemas contemporáneos (de Rubens Rodrigues Torres Filho, Francisco Alvim y Sebastião Uchoa Leite) en los cuales se reconoce un cambio de posición de la voz poética. El tema principal es la retracción y la pérdida de la centralidad de ese sujeto, que no se reconoce de hecho como tal.