Um céu estrelado. Como acreditar em um mundo sem nós? Manifesto memória como céu de amor irreversível / A starry sky. How to believe in a world without us? Manifest memory as a sky of irreversible love / Un cielo estrellado. ¿Cómo creer en un mundo sin nosotros? Manifiesto memoria como cielo de amor irreversible

Este texto foi escrito pelos integrantes do grupo de pesquisa Corpo, Arte e Clínica após o falecimento de nossa querida orientadora, professora e amiga Tania Mara Galli Fonseca, cuja presença em nossas vidas deixa marcas da ordem do indizível. O texto foi lido em voz alta junto à comunidade acadêmica no evento Temas em Debate, em 25/10/2019. Na plateia havia pessoas que a admiravam e amavam, tanto por sua pessoa quanto por seu significativo trabalho de escrita e pesquisa, sua incessante produção de pensamento diante dos mais sensíveis pulsares revolucionários da vida coletiva. Para quem endereçaríamos nossas escritas dali para frente? - nos perguntávamos uns aos outros. Com vozes embargadas de saudade e dor, em torno de pequenas luzes que brilhavam como vagalumes na escuridão, dedicamos à Tania esse texto. Escrito a muitas mãos, assim como ela nos ensinou, buscamos palavras para homenageá-la ao colocarmos nossa saudade em movimento.

This text was written by the members of the research group Corpo, Arte e Clínica after the passing of our dear supervisor, teacher and friend Tania Mara Galli Fonseca, whose presence in our lives leaves marks of the unspeakable. The text was read aloud along with the academic community at the Themes in Debate event, on 10/25/2019. In the audience there were people who admired and loved her, due to both for her person and also for her significant work of writing and research, her incessant production of thought in the face of the most sensitive revolutionary pulsars of collective life. To whom would we address our writings from now on? - we asked each other. With voices choked with longing and pain, around small lights that shone like fireflies in the darkness, we dedicate this text to Tania. Written by many hands, just as she taught us, we look for words to honor her by putting our longing in motion.

Este texto fue redactado por los integrantes del grupo de investigación Corpo, Arte e Clínica tras el fallecimiento de nuestra querida supervisora, profesora y amiga Tania Mara Galli Fonseca, cuya presencia en nuestras vidas deja huellas de lo indecible. El texto fue leído en voz alta junto con la comunidad académica en el evento Temas em Debate, el 25/10/2019. En el público había gente que la admiraba y amaba, tanto por su persona como por su importante labor de escritura e investigación, su incesante producción de pensamiento frente a los púlsares revolucionarios más sensibles de la vida colectiva. ¿A quién dirigiremos nuestros escritos de ahora en adelante? - nos preguntamos el uno al otro. Con voces sofocadas por el anhelo y el dolor, alrededor de lucecitas que brillan como luciérnagas en la oscuridad, dedicamos este texto a Tania. Escrito por muchas manos, como ella nos enseñó, buscamos palabras para honrarla, poniendo en movimiento nuestro anhelo.

Análise da morte e do morrer a partir da canção "Não tenho medo da morte", de Gilberto Gil: Um estudo qualitativo / Analysis of death and dying from Gilberto Gil´s song, "I have no fear of death": A qualitative study / Análisis de la muerte y del morir a partir de la canción "No tengo miedo de la muerte", de Gilberto Gil: Un estudio cualitativo

Morte e Morrer são abordados na canção "Não tenho medo da morte", do cantor, compositor e instrumentista Gilberto Gil, cujos versos e estrofes serão analisados no presente estudo, por meio da análise de conteúdo. Aspectos físicos e biológicos, questões psicológicas, naturalidade dos fenômenos e a saudade que fica após a morte, constituirão a abordagem, e observaremos que a morte ainda se insere no meio social como algo ruim e devastador e que, pensar na própria morte ou seguir a vida sem as pessoas a quem se ama, tornar-se-á uma tarefa árdua para quem nunca quis encarar a realidade de que tudo tem um princípio, meio e fim.

Death and Dying are covered in the song "I am not afraid of the death" of the singer, composer and instrumentalist Gilberto Gil, whose verses and stanzas were analyzed in the present study, through content analysis. Physical and biological aspects, psychological issues, natural phenomena and the nostalgia that remain after death, were approached and we observed that death still enters the social environment as something bad and devastating and that to think about death itself or to follow life without the people who love each other becomes an arduous task for those who never wanted to face the reality that everything has a beginning, middle and end.

En el presente estudio, por el análisis de contenido, se analizan los muertos y muertes en la canción "No tengo miedo de la muerte", del cantante, compositor e instrumentista Gilberto Gil, cuyos versos y estrofas serán analizados en el presente estudio. Los aspectos físicos y biológicos, cuestiones psicológicas, naturalidad de los fenómenos y la nostalgia que queda tras la muerte, constituirán el abordaje, y observar que la muerte aún se inserta en el medio social como algo malo y devastador y que, pensar en la propia muerte o seguir la misma la vida sin las personas a las que se ama, se convertirá en una tarea ardua para quien nunca quiso encarar la realidad de que todo tiene un principio, medio y fin.

A obra de Torquato Neto: uma poética da desmedida / Torquato Neto's works: a poetic of excess

O presente artigo objetiva fazer leituras de alguns poemas do poeta piauiense Torquato Neto, articulando-os na perspectiva do descomedimento, o qual tem as disposições anímicas da melancolia e da saudade como ilustração. Faz ainda algumas articulações entre teoria literária e psicologia junguiana.

This article aims to interpret some of Torquato Neto's poems in order to illustrate the pathos of melancholy and longing in his work. This paper also intents to associate literary theory and junguian psychology.

A imaginação da saudade / The imagination brought up by longing

O presente artigo tem como objetivo descrever as imagens da saudade em alguns autores das poesias portuguesa e brasileira, apontando diferentes sentidos para o termo considerado específico da língua portuguesa. O autor articula as imagens com o conceito junguiano de função transcendente, propondo entender a saudade como um “pensamento do coração”.

This article intends to describe the meanings of the word “saudade” in some authors of Portuguese and Brazilian poems and aprroach the imagination of “saudade” with the Jungian concept of transcendent function.

Primaveras e jovens tardes: a memória saudosa da mocidade/juventude na música popular brasileira / Springs and young afternoons: the longing memory of youth in Brazilian songs

Procurou-se com essa investigação identificar, em sua correlação, os elementos saudosamente recordados relativos ao período da juventude/mocidade presentes em letras de canções brasileiras compostas e/ou gravadas a partir de 1927. Um conjunto de 106 letras foi submetido à Análise Lexical e a um procedimento clássico de Análise de Conteúdo. Os resultados obtidos apontaram para um compartilhamento de conteúdos recordados veiculados nas letras analisadas. Tal compartilhamento pode ser identificado sob dois eixos: a) o primeiro deles seria o que poderíamos chamar de intrageracional (a especificidade de alguns elementos recordados vincula-se diretamente à época na qual foi vivida a mocidade/juventude dos compositores); b) o segundo eixo seria intergeracional ou, poderíamos dizer, transgeracional e relaciona-se aos elementos que atravessam com considerável significância todo o período analisado. Esses últimos elementos possivelmente constituem a base comum que possibilita a coexistência de mais de um discurso sobre a(s) mocidade(s) ou juventude(s) recordada(s) num dado período histórico.(AU)

It was attempted with this investigation to identify, in their correlation, the elements nostalgically remembered relative to the period of youth present in lyrics of Brazilian songs composed and/or recorded since 1927. A set of 106 lyrics was subjected to Lexical Analysis and to a classical Content Analysis procedure. The obtained results indicate that people share the remembered contents transmitted by the analyzed lyrics. This was identified on two axes: a) the first of these axes would be what could be called intragenerational (the specificity of some remembered elements is directly linked to the time when youth was experienced by the songwriters); b) the second axis would be intergenerational or, it could be called, transgenerational and is related to elements that span with considerable significance the whole analyzed period. These later elements possibly constitute the common basis which allows the coexistence of more than one discourse about the youth (Youths) remembered at a given historical period.(AU)

A saudade amorosa na canção brasileira: um estudo exploratório (1927-1964) / Saudade - love and long in Brazilian lyrics: an exploratory study (1927-1964)

O objetivo da investigação aqui relatada foi buscar mapear a utilização do termo saudade em um corpus formado por trechos de 458 letras de canções populares brasileiras compostas e/ou gravadas entre 1927 e 1964 e que possuíam como tema a relação amorosa. Tal corpus foi submetido à análise lexical realizada pelo software ALCESTE (Analyse Lexicale par Context d’un Ensemble de Segments de Texte). Como resultado desse procedimento, obtivemos a formação de cinco classes de formas reduzidas: a) saudade, sujeito movente; b) os porquês (a mulher, o tempo e o sentimento compartilhado); c) coração (onde moram o amor e a saudade); d) sonhar com teu corpo, esperar dia e noite e; e) a saudade em mim. Procurou-se, na discussão desses resultados, a elaboração de um esquema que pudesse captar a complexidade da dinâmica do amor e da saudade no amante saudoso, de modo a proporcionar uma possível chave interpretativa para futuros estudos sobre o tema.

The objective of the investigation here reported was to map the usage of the “saudade” term (longing or yearning for lost or distant love) at a corpus formed by extracts of 458 popular Brazilian song lyrics composed and/or recorded from 1927 until 1964 and that had as main theme the love relationship. Such corpus was subjected to lexical analysis performed by ALCESTE (Analyse Lexicale par Context d’un Ensemble de Segments de Texte) software. Five reduced form classes were assembled as result of this procedure: a) longing for a moving subject; b) why? (The woman, the time, the shared feelings); c) heart (where love and longinglive); d) to dream about your body, to wait day and night, and; e) saudade in me. The elaboration of a scheme capable of capturing the dynamic complexity of love and yearningfor the loved one was attempted in the discussion of these results, in such a way as to provide a possible interpretative key for future studies on the subject.