Cartografias de mulheres no asfalto: diálogos sobre o complexo cultural do machismo / Maps of women on the asphalt: dialogues about the cultural complex of machismo / Cartografías de mujeres en el asfalto: diálogos sobre el complejo cultural del machismo

Neste texto, a autora adota uma metodologia ensaística impulsionada pelo desejo de devolver a polis da alma à poesia. A partir da técnica de imaginação ativa desenvolvida por Jung, a autora estabelece um diálogo com um grafite situado em Salvador, Bahia. Essa obra é parte da série "Luto" concebida pela artista baiana Thalita Andrade. O grafite em questão retrata uma mulher, cuja imagem sofreu importantes transformações durante o período do governo de Jair Bolsonaro, tornando-se objeto de reflexão mais direto sobre as mudanças políticas e culturais em curso na sociedade brasileira. Nessa perspectiva, este artigo se propõe a analisar o quanto a mudança da imagem grafitada, aparentemente tão circunscrita, pode também refletir uma necessidade de mudança coletiva. Para tanto, além do conceito pós-junguiano de complexos culturais, a autora faz uso da teoria junguiana sobre energia psíquica, aliada ao aporte proveniente dos campos da história da arte e da literatura.

In this text, the author adopts an essayistic methodology driven by the desire to restore the soul's polis to poetry. Using Jung's active imagination technique, the author engages in a dialogue with a graffiti located in Salvador, Bahia. This artwork is part of the "Mourning" series conceived by the Bahian artist Thalita Andrade. The graffiti in question portrays a woman whose image underwent significant transformations during Jair Bolsonaro's government, becoming a more direct object of reflection on the ongoing political and cultural changes in Brazilian society. From this perspective, this article aims to analyze how the change in the graffitied image, seemingly so confined, may also reflect a need for collective change. To do so, in addition to the post-Jungian concept of cultural complexes, the author utilizes Jung's theory of psychic energy, along with contributions from the fields of art history and literature.

En este texto, la autora adopta una metodología ensayística impulsada por el deseo de devolver la polis del alma a la poesía. A partir de la técnica de imaginación activa desarrollada por Jung, la autora establece un diálogo con un artista de grafiti situado en Salvador, Bahía. Esta obra es parte de la serie "Luto" concebida por la artista bahiana Thalita Andrade. El grafiti en cuestión representa a una mujer, cuya imagen sufrió importantes transformaciones durante el período del gobierno de Jair Bolsonaro, convirtiéndose en objeto de reflexión más directa sobre los cambios políticos y culturales en curso en la sociedad brasileña. En esa perspectiva, este artículo se propone analizar cuánto el cambio de la imagen del grafiti, aparentemente tan circunscrita, puede también estar reflejando una necesidad de cambio colectivo. Para tanto, además del concepto post-Junguiano de complejos culturales, la autora hace uso de la teoría junguiana sobre energía psíquica, aliados al aporte proveniente de los campos de la historia del arte y de la literatura.

TRANSFORMANDO MUROS: GRAFFITI COM ADOLESCENTES EM PRIVAÇÃO DE LIBERDADE / TRANSFORMING WALLS: GRAFFITI FOR TEENAGERS IN CONFLICT WITH THE LAW / MUROS TRANSFORMADORES: GRAFITI PARA ADOLESCENTES EN PRIVACIÓN DE LIBERTAD

Este estudo avalia uma intervenção de oficinas de graffiti, com adolescentes em cumprimento de medida socioeducativa de privação de liberdade em um Centro de Atendimento Socioeducativo de Florianópolis (SC). As oficinas visaram promover uma intervenção artística, espaço de expressão, fortalecimento de vínculos e formação ética-estética-política dos jovens. Foram realizados seis encontros com dois grupos (ala feminina e masculina) de 5 a 15 adolescentes (13 a 18 anos), bem como reuniões com a equipe técnica e os agentes socioeducativos. Posteriormente, foram conduzidos grupos focais com os participantes, sendo realizada análise de conteúdo temática e discussão com registros de diários de campo. Os resultados indicaram contribuição para o caráter socioeducativo da medida, coerente com o Estatuto da Criança e do Adolescente, pois houve opiniões positivas e protagonismo dos adolescentes, reflexões sobre ética e a dinâmica do Centro

This study evaluates an intervention of graffiti workshops with teenagers who had their liberty restricted by socio-educative measures inside a Socio-educative Center in Florianopolis (Brazil). The workshops attempted to promote an artistic intervention, a space for expression, strengthening the bonds and the ethicalesthetical-political growth of the teenagers. Six meetings were made with two groups (the female, and the male ward) with 5 to 15 teenagers (13 to 18 years old), as well as meetings with the technical team and the socio-educative agents. Afterwards, focal groups were conducted with the participants, with analysis of the subject theme and discussions with the field journey being made. The results pointed at contribution for the socio-educative character of the measure, coherent with the Brazilian code for the child and teenager, because there were positive opinions, the teenagers protagonism, as well as reflexions about ethics and the dynamics of the Center.

Este estudio evalúa la intervención de talleres de grafiti con adolescentes que cumplen con una medida socioeducativa de privación de libertad en un Centro de Servicios Socioeducativos de Florianópolis (Brasil). Los talleres tuvieron como objetivo promover una intervención artística, un espacio de expresión, fortalecer los lazos y la formación ética-estética-política de los jóvenes. Se llevaron a cabo seis reuniones con dos grupos (ala femenina y masculina) de 5 a 15 adolescentes (13 a 18 años), así como reuniones con el equipo técnico y los agentes socioeducativos. Posteriormente, se realizaron grupos focales con los participantes, con análisis de contenido temático y discusión con registros de diario de campo. Los resultados indicaron una contribución al carácter socioeducativo de la medida, de acuerdo con el Estatuto brasileño del Niño y el Adolescente, ya que hubo opiniones positivas, protagonismo de los adolescentes, reflexiones sobre la ética y la dinámica del Centro.

Juventude(s) periférica(s) e subjetivações: narrativas de (re)existência juvenil em territórios culturais / Favela urban youth and subjectivities: narratives of (re)existence in cultural territories

Este artigo apresenta certas linhas singulares de subjetivação experimentadas pela juventude enquanto produção estético-cultural que configura a periferia como território existencial. Pretendemos contribuir para a discussão da relação entre hierarquização socioespacial das cidades e os processos de subjetivação de forma crítica aos processos de vitimização, criminalização e estigmatização juvenil. Buscamos nos orientar por um estudo com os sujeitos e não sobre os sujeitos. Três jovens envolvidos em ações culturais autônomas no território (como sarau, cinema, hip hop) foram acompanhados nestas e em outras atividades de seu cotidiano numa perspectiva etnográfica, descrita no diário de campo, bem como por meio da realização de entrevistas em história oral. Estas foram transcritas, textualizadas, transcriadas e organizadas em categorias temáticas. Privilegiamos as categorias relativas ao "território" e às "invenções estéticas na periferia" que nos permitiram evidenciar que o engajamento da juventude na produção estética na periferia opera como tática, estratégia de luta diante dos estados de dominação hegemônicos e de estigmatização aí presentes. A arte agencia possibilidades de invenção de territórios existenciais e de novos modos de subjetivar-se quando o estigma se converte em emblema; no orgulho de ser jovem, negro, pobre e periférico.(AU)

This article presents certain singular lines of subjectivation experienced by youth as aesthetic-cultural production that configures the slum as existential territory. We intend to contribute to the discussion of the relationship between socio-spatial hierarchization of cities and the processes of subjectivation in a critical way to the processes of victimization, criminalization and juvenile stigmatization. We seek to guide a study with the subjects and not on the subjects. Three young people involved in autonomous cultural actions in the territory (such as sarau, cinema, hip hop) were accompanied in these and other activities of their daily life in an ethnographic perspective, described in the field diary, as well as through interviews in oral history. These were transcribed, textualized, transcribed and organized into thematic categories. We privilege the categories related to "territory" and "aesthetic inventions in the slum" that allowed us to show that the engagement of youth in the aesthetic production in the periphery operates as a tactic, a strategy of struggle against the hegemonic states of domination and stigmatization present there. The art agency possibilities of invention of existential territories and of new ways to subjectivate itself when the stigma becomes emblem; in pride of being young, black, poor and peripheral.(AU)

A (in)visibilidade do graffiti e da pichação: subjetivando juventudes? / The (in)visibility of graffiti and tagging: subjecting youths? / La (in)visibilidade del graffiti y de la pintada: ¿Subjetivando juventudes? / La (in)visibilité des graffiti et des tags: est-ce qu'on divise les jeunesse?

Esse trabalho tem como objetivo compreender o significado do graffiti e da pichação para os jovens transgressores, assim como as motivações, sentimentos e relações sociais implícitas nessas práticas. Fizeram parte deste estudo seis jovens em conflito com a lei, que possuíam envolvimento com pichação numa cidade no interior do estado do Rio Grande do Sul. Os critérios de seleção para a participação neste estudo foram: possuir envolvimento com pichação ou graffiti, ter idade entre 15 a 29 anos. Como instrumento para a coleta de dados, foi utilizada uma entrevista com roteiro semiestruturado, que abordou os seguintes tópicos: dados sociodemográficos, informações sobre as vivências relacionadas ao envolvimento com graffiti e pichação, e os significados atribuídos a essa infração. Os dados obtidos com as entrevistas foram analisados qualitativamente. As informações foram organizadas em duas categorias temáticas: "Adrenalina e Visibilidade" e "Expressão e Subjetividade". Os resultados evidenciaram questões relacionadas à necessidade dos jovens de se expressar e se comunicar, enquanto sujeitos, ressaltando a importância de compreender por quais espaços circulam, que lugar ocupam no contemporâneo e o que querem por meio dessas intervenções. Por fim, destaca-se a forma com que a juventude tem se relacionado com o risco e como tem sido tratada no contemporâneo, em meio a espaços restritos e limitados, em que a marginalização e a criminalização dessas manifestações sociais se fazem presentes. Desse modo, ressaltam-se as potencialidades do graffiti e da pichação enquanto poder criativo, transformador e subjetivador para além da transgressão.

This work aims to understand the meaning of graffiti for young offenders, as well as the motivations, feelings and social relations implicit in these practices. This study included six young people in conflict with the law, who had involvement with graffiti in a city in the state of Rio Grande do Sul. The selection criteria for participation in this study were: having involvement with graffiti and aged between 15 to 29 years. As an instrument for data collection, an interview with a semi-structured script was used, this covered the following topics: sociodemographic data, information on the experiences related to graffiti involvement, and the meanings attributed to this infraction. The data obtained from the interviews were analyzed qualitatively. The information was organized in two thematic categories: Adrenaline and Visibility and Expression and Subjectivity. The results evidenced issues related to the need of young people to express them and communicate as subjects, stressing the importance of understanding for what spaces they circulate what place they occupy in the contemporary and what they want through these interventions. Lastly, it highlights how youth has been related to risk and how it has been treated in the contemporary, amid restricted and limited spaces, in which the marginalization and criminalization of these social manifestations are present. In this way, the potentialities of graffiti are highlighted as creative, transformative and subjectivizing power beyond transgression.

Este trabajo tiene el objetivo de comprender el significado del graffiti y de la pintada para los jóvenes infractores, sus motivaciones, sentimientos y relaciones sociales implícitas en estas prácticas. Hicieron parte de este trabajo seis jóvenes con problemas con la ley, que estaban involucrados con pintadas en una ciudad en el interior del Rio Grande del Sur. Los criterios de selección para la participación en este estudio fueron: estar involucrado con graffiti o pintada, tener entre 15 y 29 años. Como instrumento para colectar los datos se utilizo una entrevista como plan semiestructurado, con enfoque en los siguientes tópicos: datos socio demográficos, informaciones sobre las experiencias relacionadas con la participación con graffiti y la pintada, y los significados atribuidos a esta infracción. Los datos obtenidos con las entrevistas fueron analizados cualitativamente. Las informaciones fueros ordenadas en dos categorías temáticas: "Adrenalina y Visibilidad" y "Expresión y Subjetividad". Los resultados evidenciaron cuestiones relacionadas a la necesidad los jóvenes se expresaren y se comunicaren, mientras sujetos, subrayando la importancia de comprender por cuales espacios circulan, qué lugar ocupan en el contemporáneo y qué quieren por medio de estas intervenciones. Por fin, se enfoca la forma como la juventud está relacionándose con el riesgo y cómo está siendo tratada en el contemporáneo, en medio de espacios restringidos y limitados, en que la marginación y la criminalización de estas manifestaciones sociales están presentes. De este modo, se enfoca las potencialidades del graffiti y de la pintada mientras poder creativo, transformador y subjetivador para Allá de la infracción.

Ce travail a comme objectif comprendre la signification de la graffiti et de la pichação pour jeunes transgresseurs, ainsi que les motivations, sentiments et relations sociaux implicites dans ces pratiques. Six jeunes qui faisaient des tags à une municipalité au Rio Grande do Sul (Brésil) ont participé à cette étude . Les critères de sélection pour participer à cette étude étaient les suivants: avoir une corrélations avec graffiti ou tag et être âgé de 15 à 29 ans. L'instrument de collecte de données a été un entretien avec un scénario semi-structuré, qui couvrait les sujets suivants: données sociodémographiques, informations sur les expériences liées au graffiti et au tag, et les significations attribuées à cette infraction. Les données obtenues lors des entretiens ont été analysées qualitativement. L'information a été organisée en deux catégories thématiques: "Adrénaline et Visibilité" et "Expression et Subjectivité". Les résultats ont mis en évidence des problèmes liés à la nécessité pour les jeunes de s'exprimer et de communiquer en tant que sujets, soulignant l'importance de comprendre où ils circulent, quelle est la place qu'ils doivent occuper au moment présent et ce qu'ils veulent à travers ces interventions. Enfin, on met en évidence la manière comme le jeune se met au risque et comme il est traité aujourd'hui, dans des espaces restreints où l'exclusion sociale et la criminalisation de ces manifestations sociales sont présentées. Ainsi, les potentialités des graffitis et des tags sont mises en évidence comme un pouvoir créatif, transformateur et subjectif au-delà de la transgression.

A arte urbana e seus efeitos nos processos de subjetivação: uma revisão bibliográfica no campo da psicologia / The urban art and its effects on subjective processes: a bibliographic review in psychology field / El arte urbana y sus efectos en los procesos de subjetividad: una revisión bibliográfica en el campo de la psicología / L'art contemporain et ses effets sur les processus de subjectivation: un examen bibliographique dans la biscipline de la psychologie

Na contemporaneidade, equipes multidisciplinares têm pensado em formas de reinventar as cidades para os cidadãos, transformando os espaços em lugares onde ocorram entrelaçamento social e humanização dos sujeitos. Assim, o espaço urbano tornou-se foco de intervenções, dentre elas a arte, que sai de museus e ganha as ruas. A arte urbana configura-se como uma prática social que envolve aspectos estéticos e significados sociais, afetando o cotidiano vivido pelos moradores das grandes cidades. Os efeitos da arte urbana nos processos de subjetivação constituem o pano de fundo deste artigo, que tem como objetivo analisar a produção acadêmica que articula arte urbana e psicologia. Para tanto, foi realizada uma revisão sistemática da literatura em artigos, publicados nas bases de dados PePsic e Scielo, no período de 2006 a 2015. Poucas foram as publicações encontradas relacionando arte urbana e psicologia. A relação da psicologia com a arte, conforme indicam as publicações do período, está atrelada à esfera terapêutico-clínica e à relação artista-obra. A relação de afetação naqueles que contemplam a obra é pouco explorada no campo da psicologia. Pensar nessa afetação, em particular na esfera pública, traria contribuições para desenvolver intervenções coletivas incidindo nos processos de subjetivação. Observa-se a existência de uma lacuna nesse campo do saber, sendo indicado o desenvolvimento de investigações acerca da interrelação da psicologia com a arte por seus efeitos na (re)invenção dos sujeitos e na produção de modos de vida.

Currently, multidisciplinary teams have been thinking of ways to reinvent cities for citizens, transforming the environment in places where social interweaving and humanization of individuals occur. The urban environment becomes the focus of interventions, among them the art leaving museums and gains streets. Urban art is configured as a social practice that involves aesthetic and social significance, affecting the daily life experienced by residents in large cities. The effects of urban art in subjective processes are the background of this article, which aims to analyze the academic production that articulates urban art and psychology. Therefore, a systematic review of literature was conducted, in articles published in PEPSIC and Scielo databases, in the period of 2006 and 2015. There are few publications found link: ing urban art and psychology. The relation of psychology to art, as shown by the publications of the period, is link: ed to clinical treatment sphere and the relation artist-work. The relationship between those who contemplate and the work of art is little explored in the field of psychology. In particular, think this affectation in the public sphere would develop contributions to collective interventions focusing on subjective processes. That demonstrates the existence of a gap in this field of knowledge, highlighting the importance of researches on this interrelationship due to its effects on the (re) invention of individuals and production of lifestyles.

En la actualidad, equipos multidisciplinarios han pensado formas de reinventar las ciudades para los ciudadanos, transformando espacios en lugares donde se producen lazos sociales y humanización de los sujetos. El espacio urbano se convierte en el foco de intervenciones, dentro de ellas el arte, que sale de museos y gana las calles. El arte urbana se entiende como una práctica social que envuelve aspectos estéticos y significados sociales, que afecta lo vivido actualmente por los residentes en las grandes ciudades. Los efectos del arte urbana en los procesos de subjetividad constituyen la tela de fondo de este artículo, que tiene como objetivo analizar la producción académica que une el arte urbana y la psicología. Por lo cual, fue realizada una revisión sistemática de la literatura, en artículos publicados en las bases de datos PePsic y Scielo, entre el periodo de 2006 al 2015. Pocas fueron las publicaciones encontradas que relacionaban el arte urbana y la psicología. La relación de la psicología con el arte, según indican las publicaciones del periodo, está relacionada al aspecto terapéutico-clínico y a la relación artista-obra. La relación de afectación en aquellos que contemplan la obra es poco explorada en el campo de la psicología. En particular, pensar en esta afectación en el aspecto público traería contribuciones para desarrollar intervenciones colectivas incidiendo en los procesos de subjetivad. Demostrándose, con eso, la existencia de una laguna en este campo del saber, lo que lleva al desarrollo de investigaciones acerca de esta interrelación por sus efectos en la (re)invención de los sujetos y en la producción de modos de vida.

Dans la contemporanéité, des équipes multidisciplinaires pensent à des manières de réinventer les villes pour les citoyens, en transformant des espaces dans des lieux où il se produise l'entrelacement social et l'humanisation des sujets. L'espace urbain devient ainsi le centre des interventions, dont celles centrées sur l'art, qui quitte les musées pour gagner les rues. L'art urbain se présente comme une pratique sociale impliquant des aspects esthétiques et des significations sociales, qui agit sur le quotidien vécu par les habitants des grandes villes. Les effets de l'art urbain sur les processus de subjectivation constituent la toile de fond de cet article, dont l'objectif est celui d'analyser la production scientifique associant l'art urbain et la psychologie. Pour cela, il a été effectué une revue systématique des articles publiés sur les bases de données PePsic et Scielo dans la période allant de 2006 à 2015. Peu de publications mettant en lien l'art urbain et la psychologie ont été retrouvées. Les rapports de la psychologie à l'art, comme il est indiqué par les publications de cette période, se concentrent sur les domaines clinical thérapeutique et de la relation artiste-œuvre. Les effets sur les spectateurs des œuvres sont encore peu explorés par la psychologie. En particulier, la réflexion sur ces effets dans l'espace public apporterait des contributions pour développer des interventions collectives ayant des incidences sur les processus de subjectivation. Il est démontré, ainsi, l'existence d'un déficit dans ce domaine du savoir et il est indiqué le développement de recherches portant sur cette interrelation en fonction de ses effets sur la (ré)invention des sujets et sur la production de modes de vie.

Intervenções visuais urbanas: sensibilidade(s) em arte, grafite e pichação / Intervenciones visuales urbanas: sensibilidad(es) en el arte, graffiti y pichação / Visual urban interventions: sensibilities in art, graffiti and pichação

Resumo O artigo propõe-se a discutir sentidos e significados implicados em narrativas de transeuntes acerca de três modalidades de intervenções visuais urbanas: a Arte Chancelada, o Grafite e a Pichação. Foram realizadas entrevistas com vinte e um(a) participantes não produtores(as) desses tipos de intervenção. A ênfase da discussão se dá nos aspectos psicossociais dessas três modalidades, atentando para seus diferentes regimes de visibilidade de produção cultural e as significações que as qualificam e estabelecem campos de diferenciação entre elas. Além de apresentar as principais características elencadas nas entrevistas para cada um dos tipos de intervenção se discute, através da noção de Partilha do Sensível de Jacques Rancière, os eixos que sustentavam dinâmicas de autorização/legitimidade para sua elaboração no tecido social da cidade: a consistência do ato, uso dos espaços, linguagem comum e a noção de representatividade.

Resumen El artículo se propone a discutir sentidos y significados implicados en narrativas de pasantes acerca de tres modalidades de intervenciones visuales urbanas: el Arte Legitimado, el Grafiti y la Pichação (pintadas). Han sido realizadas entrevistas con veintiuna personas, no productoras de estos tipos de intervención urbana. El énfasis de la discusión se da en los aspectos psicosociales de estas tres modalidades, atentando para sus distintos regímenes de visibilidad de producción cultural y las significaciones que las califican y establecen las distinciones entre ellas. Además de presentar las principales características en cada tipo de intervención, se discute, a través de la noción de Reparto del Sensible de Jacques Rancière, los ejes que sostienen las dinámicas de autorización/legitimidad para su elaboración en el tejido social de la ciudad: la consistencia del acto; uso de los espacios; lenguaje común y la noción de representatividad.

Abstract The manuscript aims to discuss ways and meanings involved in passer-by narratives on three modalities of urban visual interventions: Legitimated Art, Graffiti and Pichação (spraypainting). Twenty people that do not produce these types of urban intervention were interviewed. The emphasis of the discussion is about the psychosocial aspects of these three modalities, drawing attention to its various regimes of cultural production visibility and the meanings that qualify and establish the distinctions between them. In addition to presenting the main features in each type of intervention, the axes that support the dynamics of authorization / legitimacy for its elaboration in the social fabric of the city are discussed, such as consistency of the act, use of space, common language and representativeness, based on the notion of sharing the sensitive of Jacques Rancière.

Discursos midiáticos e arte urbana: enriquecimento social ou estereotipação? / Media speeches and street art: social enrichment or stereotyping?

Os tempos atuais têm como marca a grande circulação de informação. Jornais, revistas e TV são mídias que influenciam a sociedade e produzem subjetividade. Este estudo objetivou investigar como se veicula a informação sobre a arte urbana e os artistas de rua nos jornais impressos. Pretende-se apontar dimensões destas comunicações que fomentam um tipo de produção subjetiva que circula na sociedade sobre a arte urbana. Os dados foram coletados em dois jornais impressos de grande circulação nacional durante o ano de 2013. A análise dos dados foi feita pelo software Iramuteq, relatório Similitude de Palavras. Os resultados sugerem que as mídias apresentaram aspectos de valorização do grafite e desconsideraram o trabalho dos artistas urbanos em suas atuações sociais, ignorando aspectos da sociabilidade e da política gerada nas ruas das cidades. De qualquer forma, embora os movimentos de arte urbana estejam cada vez mais presentes nos grandes centros urbanos, interferindo e modificando o contexto social e a sociedade como um todo, o espaço dado pela mídia para estes movimentos ainda é relativamente pequeno. (AU)

In times of large circulation of news, both street art and newspapers are part of a group of elements that may reveal a kind of social subjectivity. This study is aimed to investigating the speech of the media in newspapers to elucidate how it can provide information about street art and urban artists, in order to identify which dimension of these speeches and subjectivity has been produced in society about the street art. The data in this research were collected through Brazilian newspapers of large circulation during the year 2013. The data analysis was made through the Discourse Analysis method and the Iramuteq software with two aspects: the 'cloud' and the 'similarity of words'. Our results suggest that the media praised some aspects of the graffiti art, but ignored the role of the urban artists in the social action, ignoring important aspects of sociability and politics that rise spontaneously in the streets. (AU)

Jovens, arte e os sentidos de cidade / Teenagers, art and the meanings of city / Jóvenes, arte y los significados de la ciudad

Neste trabalho são analisados possíveis sentidos de cidade a partir de fotografias produzidas por alguns jovens residentes em Florianópolis/SC. As informações que baseiam este artigo são oriundas de um projeto de oficinas estéticas voltadas para a prática e para a discussão teórica de linguagens artísticas oriundas da arte urbana. Foram escolhidas para análise dos sentidos de cidade as fotografias e um graffiti realizado coletivamente que ilustra a cidade, além da nossa própria imersão como participantes das oficinas. As análises foram realizadas a partir das contribuições de L. Vygotsky e M. Bakhtin – focando a relação semiótica que se estabelece entre os jovens e a cidade e os sujeitos que se constituem a partir dessa relação. Como resultado foi possível constatar que alguns elementos apareceram com frequência nas objetivações estéticas da cidade. Esses elementos nos dizem sobre como estes jovens florianopolitanos vêem a sua cidade e quais sentidos estão sendo atribuídos a ela.

This study does analisys about possible meanings of city from photographs taken by teenagers from Florianópolis/SC. The informations that give support to this paper came from street art workshops and theoretical discussions. In order to do the analisys about meanings of city were chosen some pictures and a image from a collective graffiti that represented the city, besides our experiences as participants from the project. The analisys was based in L.Vygotsky and M.Bakhtin theory – with focus in the semiotic process between youth and city and the results of this relation. Once the study was concluded, it was possible to point some frequent elements that appear in the aestethic works. Those elements indicate how young people are giving meaning to the city where they live.

En este trabajo se analizan los posibles significados de la ciudad a partir de fotografias sacadas por algunos jóvenes de Florianópolis / SC. Las informaciones que basan este artículo son de los talleres que se centraron en la discusión teórica y práctica de actividades artísticas venidas del arte urbano. Fue elegido para el análisis de los significados de la ciudad, las fotografías sacadas por los jovenes, un grafiti hecho colectivamente ilustrando la ciudad y nuestra participación en los talleres. Los análisis se realizaron sobre la base de las contribuciones de L. Vygotski y M. Bakhtin – centrado en la relación semiótica que se establece entre el joven y la ciudad y lo que se pasa en esta relación. Como resultado, se determinó que algunos elementos aparecen con frecuencia en la objetivaciones estética de la ciudad. Estos elementos nos hablan de cómo estos jóvenes ven su ciudad y qué significados se le atribuyen.

Imagens da cidade: o projeto ArteUrbe / Images of the city: the design ArteUrbe / Imágenes de la ciudad: el ArteUrbe diseño

Este artigo discute imagens da cidade produzidas por jovens participantes de um projeto de pesquisa-intervenção que visa investigar as relações com a cidade e eventuais modificações decorrentes da participação em oficinas estéticas. Estas contam com a mediação de variadas linguagens artísticas, dentre elas a fotografia. Os vários produtos que resultam das atividades propostas aos jovens no decorrer do projeto caracterizam-se como produtos-obras, diálogos travados naquele espaço-tempo. Elegemos para este artigo, as imagens fotográficas que dão visibilidade aos olhares dos jovens sobre a cidade e que possibilitam a escuta de algumas vozes sociais que ali se fazem ouvir. Olhar para essas produções é um modo de dar visibilidade ao processo e a intensidade dos encontros que caracterizaram a pesquisa como intervenção, como movimento a problematizar, transformar seus partícipes.

This article discusses a selection of urban images produced by young participants in a research-intervention project that looks at their relation with the city. It chronicles their changing attitudes towards the city as a result of participation in art workshops which mediate a variety of artistic languages – among these, photography. The outcome of the workshop activities are here designated as product-works and characterized as snippets of dialogues caught in space-time. The selected photographs for discussion not only give visibility to these young people‟s take on the city, they allow us to listen in on the voices of a society which can only make themselves heard on site. In these product-works, the gaze gives visibility to process and to intensities of encounters which characterize the research as an intervention, as movement to be problematized, as a transformation of the participants.

Este artículo aborda las imágenes ciudad producidas por los jóvenes participantes en un proyecto de investigación-intervención, cuyo objetivo es investigar las relaciones con las ciudades y posibles cambios que surjan de la participación en talleres de estéticas. Éstos dependen de la mediación de varios lenguajes artísticos, entre ellos la foto. Varios productos resultantes de las actividades propuestas a los jóvenes en el curso del proyecto se caracterizan por ser productos-artículos, diálogos eso espacio-tiempo. Hemos elegido para este artículo, las imágenes fotográficas que dar visibilidad a las jóvenes miradas sobre la ciudad y que sea posible escuchar algunas voces sociales se escuchan allí. Busque estas producciones y una forma de dar visibilidad al proceso y la intensidad de los encuentros que ha caracterizado la investigación como intervención, como el movimiento para problematizar, transformar sus partícipes.

O projeto arteurbe: tecnologia e produção de subjetividade / ArteUrbe project: technology and production of subjectivity / El proyecto arteurbe: tecnología y producción de subjetividad

O projeto de pesquisa-intervenção “ArteUrbe: oficinas estéticas com jovens da/na cidade objetiva investigar as relações que jovens estabelecem com a urbe e possibilidades de sua modificação via oficinas estéticas. Intervenções artísticas na cidade mediadas por linguagens da arte urbana como o graffiti, o estêncil e o lambe-lambe são problematizadas, sendo investido tanto na fruição como na experimentação das mesmas. Apresentar algumas características do projeto ArteUrbe e das técnicas e tecnologias presentes nas oficinas estéticas desenvolvidas com os jovens participantes consiste em foco deste artigo. As discussões nos possibilitam afirmar que as próprias oficinas constituem-se como tecnologias na medida em que potencializam encontros dos jovens com outros, consigo mesmos, com a cidade, produzindo subjetividades.

In this article we present some characteristics of the intervention-research project “ArteUrbe: aesthetic workshops with young people from / in the city”. The aim of this project is to investigate the relationships that youth establish with the metropolis and possibilities of its modification via aesthetic workshops. In this article are problematized the artistic interventions in the city mediated by the languages of urban art, such as graffiti, stencil and lick-lick, being invested as much in the enjoyment of the same as in its experimentation. Are also presented, in this article, characteristics of techniques and technologies present in aesthetic workshops developed with the young participants. With the discussions it is clear that the workshops themselves are formed as technologies to the extent that leverage encounters with other young people, to themselves, to the city, producing subjectivities.

El proyecto de investigación-intervención “ArteUrbe: talleres estéticos con jóvenes de/en la ciudad” tiene como objetivo investigar las relaciones que los jóvenes establecen con la metró- poli y las posibilidades de su modificación a través de talleres estéticos. Intervenciones artísticas en la ciudad mediadas por las lenguajes del arte urbano como el graffiti, stencil y lamelame se problematizan, con inversión tanto en el disfrute como en la experimentación de las mismas. Es objetivo de este artículo presentar algunas características de este projeto e de las técnicas e tecnologías presentes en las oficinas estéticas que son desarrolladas con los jóvenes. Las discusiones permiten de afirmar que las propias oficinas constituyen tecnologías pues potencializan los encuentros de los jóvenes con los otros, consigo mismos, con la ciudad, produciendo subjetividad.

Graffiti e cidade: sentidos da intervenção urbana e o processo de constituição dos sujeitos / Graffiti and city: senses of the urban intervention and the process of the subjects constitutions

O graffiti se apresenta como forma de intervenção urbana e expressão estética recorrente em cidades do mundo inteiro. Objetivou-se, a partir de entrevistas com seis grafiteiros da cidade de Florianópolis, investigar os sentidos atribuídos ao graffiti e os percursos de vida que os levaram à atividade do graffiti urbano. Para análise das entrevistas, utilizou-se análise de discurso com referencial teórico de Bakhtin e Vigotski. Foi possível constatar que, da pichação-diversão na juventude em que vislumbravam maneiras outras de viver no urbano, os jovens aproximaram-se do graffiti. Graffiti para eles é lazer e meio pelo qual se comunicam com a cidade e com seus transeuntes; buscam reconhecimento social e protestam contra as condições de vida da população com uma atividade reconhecida, por muitos deles, como arte. Foi possível observar que graffitar para eles é permeado por sentidos que se diferenciam dos já conhecidos, denotando pessoas que se relacionam com o mundo significativamente, constituindo-se sujeitos possíveis no urbano por meio desses sentidos muitas vezes revisitados. Sentidos construídos pela e nas suas histórias particulares.

The graffiti present itself as a form of urban intervention and aesthetics expression very that appears frequently in cities of the whole world. This article objected, from six interviews with graffitists of Florianópolis' city, to investigate the senses attributed to the graffiti and the life courses that took the graffitists to the urban graffiti activity. To analyze the interviews, was used the speech analysis, from Bakhtinïs and Vigotskiïs as theoretical referential. It was observed that, of the graffiti-amusement in the youth, in which they glimpsed another ways of live in the urban, the young people got closer to the graffiti. For them, graffiti is also leisure and a way to communicate with the city and with the transients; they look for social recognition and they protest about the conditions of life of the population with an activity identified, for many graffitists, as art. We can observed that the activity that the graffitists accomplishes have singulars senses, denoting individuals that have a significant relation with the world, being constituted possible individuals in the urban for middle those senses revisited. Senses that are built in the peculiar histories of the investigated graffitists.