Nuevos teatros de la sexualidad en niños y adolescentes: lo público y lo privado / News theatres of sexuality in children and adolescents. The public and the private

RESUMEN

Para desarrollar el enlace entre el teatro y la sexualidad un caso clínico es presentado bajo la forma de una pieza teatral. Se precisa y despliega la definición de teatro como “lugar para contemplar” afirmando que es una técnica de expresión, la de la dramatización, que muestra cierta relación del hombre consigo mismo, que muestra un vínculo del actor con su personaje. Se trata de una ficción, una relación del hombre con su semejante, del actor con su espectador y de este con el actor. El nuevo teatro es vinculado con el hacer comprometido incluso militante en una época en que los discursos tienden a la globalización. Luego se pasa al guión de una historia titulada “El avestruz”, desplegada en el escenario de un consultorio. Tomando al teatro como heredero del juego, aparece por un lado la relación con el imaginario del cuerpo, con las envolturas, con la función de los vestidos, los disfraces y en especial de las máscaras y por otro su relación con la mirada, con el Otro que las mira, una mirada que no ve todo; la máscara guarda un escotoma con respecto a lo que está detrás de ella. En la obra que se relata lo que aparece es la mirada de una madre que quiere verlo todo que no deja lugar para la intimidad, para lo privado. A semejanza de lo que ocurre con las tecnologías del poder y la ciencia se propone una mirada totalizadora que convierte a los sujetos en objetos fijados a un “Tú eres solo eso que se da a ver”. Hay poco espacio para aquello que la máscara no muestra, un escaso lugar para la ficción. ¿Cuál es una propuesta posible desde el psicoanálisis? Frente al contexto cultural que nos toca vivir el psicoanálisis se ocupa de posibilitar un lugar para el sujeto, de propiciar la ficción. La dirección de la cura es volver a poner en la cuenta aquello que la ciencia muchas veces rechaza, colocar en la cuenta el espacio del enigma. Se trata de propiciar una dimensión que deje lugar a lo creativo y original para que sin dejar de ser semejante a otros,...

ABSTRACT

In order to appreciate the link between Theatre and Sexuality a case study ispresented under the form of a theatrical play. The article tackles the “Theatre”as “a place to meditate”, as a technique for expression and dramatization thatenables the connection between a man and itself, the actor and its character.It is a fiction, a relationship of oneself with its similar one, of the actor withthe spectator and of the spectator with the actor. The “New theatre” is relatedwith the committed doing, even activist, in a time of globalised stories. As the theatre is inheritor of the game, it can show, on the one hand, its link with the imaginary of the body, the wrappers, the dresses, the disguises and, especially, with the masks. On the other hand, it can show its relation with the look and with the Other that is looking. The play is about the look of a mother who wants to see everything, who does not leave place for intimacy, for private things. As in power technologies and as in science, a totalized look turns subjects into objects fixed to the idea that “You are only what is given to see” leaving little space for what the mask does not show, leaving a scarce place for fiction. What can the psychoanalysis propound in thiscontext? Psychoanalysis must deal with enabling a place for the subject and propitiating fiction. The cure is about putting into account that thing the science often rejects and make room for the enigma. It is a matter ofpropitiating a dimension for the “creative” and the “authentic” in order to illustrate that each child can be a subject with its own charm without being strange to the others.