Sobre os efeitos psíquicos das imagens violentas: no barroco e na atualidade / On psychic effects of violent images: in baroque and nowadays

RESUMO: Este artigo visa discutir - na interlocução entre psicanálise, história da arte e filosofia - as origens e os efeitos da veiculação de cenas violentas através dos meios de comunicação de massa. Debruçando-se sobre a obra de Caravaggio e a profusão de imagens violentas transmitidas pelos noticiários de televisão contemporâneos, busca-se demonstrar como a cultura tenta dominar o potencial traumático das imagens de violência extrema através de narrativas que interpretam e contextualizam tal cena. No entanto, a modernidade é um processo destruidor de narrativas, o que ocasionou o fracasso contemporâneo de dar sentido e, assim, dominar o traumático, que, por conta deste fracasso, se repete compulsivamente.

Abstract: This paper aims to discuss - by the interlocution of psychoanalysis, history of art and philosophy - the origins and effects of violent scenes broadcasting through mass midia. Focusing on Caravaggio's work and on the amount of violent images broadcasted by TV News, we show that culture tries to dominate violent images traumatic potential through narratives that interpret and contextualize such a scene. However, modernity is a narratives' destruction process, which launched contemporary failure in producing meaning and dominating trauma. For this reason, it compulsively repeats.

Iluminismo e romantismo na formação psicanalítica / Enlightenment and romanticism in psychoanalytical training / Iluminismo y romanticismo en la formación psicoanalítica

Este artigo versa sobre a adoção por parte da International Psychoanalytical Association (IPA) dos modelos de formação disponíveis quando surgiu a necessidade nesta instituição de formar um grande número de psicanalistas. Sustenta-se que seus modos de formação inspiradores foram a escola moderna iluminista e a concepção romântica de formação. Pretende-se demonstrar os efeitos e os problemas destes legados no modelo adotado pela IPA. Para tanto, examinar-se-á a constituição da escola moderna e as alternativas a ela idealizadas pelo Iluminismo; também se estudará de que modo o pensamento estético de Burke e Goethe orientou as bases para se esboçar uma formação romântica. Finalmente, se demonstrará como o tripé da formação psicanalítica evidencia essa herança híbrida: cursos teóricos (como continuação da escola moderna), análise pessoal (e sua herança da formação "de dentro para fora" romântica) e atendimentos supervisionados (onde os dois legados aparecem, indicando qual deles prevalece em determinada instituição de formação).

This paper deals with the adoption by the International Psychoanalytical Association (IPA) of the models of training available when the need to qualify a large number of psychoanalists arose in this institution. One proposes that its inspiring modes of training were the modern school from Enlightenment and the Romantic conception of formation. One intends to show the effects and problems of these legacies in the model adopted by IPA by focusing on the constitution of the modern school and on the alternatives to it idealized by the Enlightenment, and also on how Burke's and Goethe's aesthetic theories guided the foundation for a Romantic formation. Finally, it will be shown how the psychoanalitical training tripod carries this hybrid legacy: theoretical courses (as an extension of the modern school), personal analysis (and its legacy of the Romantic "inside-out" formation) and supervised treatment (where both are present, indicating which legacy is stronger in a given training institution).

Este trabajo versa sobre la adopción por parte de la International Psychoanalytical Association (IPA) de los modelos de formación disponibles cuando surgió la necesidad en esta institución de formar un gran número de psicoanalistas. Se sostiene que los modos de formación que la inspiraron fueron la escuela moderna iluminista y la concepción romántica de formación. Se pretende demostrar los efectos y los problemas de estos legados en el modelo adoptado por la IPA. Para ello, se centrará em la constitución de la escuela moderna y en las alternativas a ella ideadas por la Ilustración; também se estudiará de qué modo el pensamento estético de Burke y Goethe orientó las bases de uma formación romántica. Finalmente, se demostrará cómo el trípode de la formación psicoanalítica evidencia esta herencia híbrida: cursos teóricos (como continuación de la escuela moderna), análisis personal (y su herencia de la formación "de dentro hacia fuera" romántica) y atendimientos supervisados (donde las dos herencias aparecen, pero donde se indica la predominante).

Clínica e depressão / Clinic and depression / Clínica y depresión

A partir dos pontos de vista histórico e psicanalítico, este artigo visa demonstrar como é possível se perceber relações entre: 1) o afastamento da psiquiatria da tradição psicanalítica e sua aproximação de uma prática organicista-farmacológica; e 2) a transformação da depressão em grande mal do homem contemporâneo. Este artigo propõe também que investigar a constituição narcísica do homem contemporâneo pode nos ajudar a compreender como a depressão se torna um problema central no capitalismo flexível que marca a contemporaneidade.(AU)

This article’s intention is to demonstrate, from the historical and psychoanalytic points of view, how it is possible to perceive relations between: 1) the withdraw of psychiatry from psychoanalytic tradition and its approach to an organicist-pharmacological practice, and 2) the transformation of depression in the great disease of contemporary man. This article also suggests that investigating the constitution of the narcissism of contemporary man can help us to understand how depression became a central issue in a reality dominated by the flexible capitalism.(AU)

Este artículo comprende, desde los puntos de vista histórico y psicoanalítico, que es posible percibir relaciones entre: 1) una separación de la psiquiatría de la tradición psicoanalítica y su enfoque en una práctica organicista-farmacológica, y 2) la transformación de la depresión en el grande mal del hombre contemporáneo. Este artículo también propone que investigar la constitución del narcisismo del hombre de nuestro tiempo nos posibilita interpretar que la depresión se ha vuelto un problema central del mundo contemporáneo, dominado por el capitalismo flexible.(AU)

Falo versus criatividade / Phallus versus creativity

Este artigo recupera a conceituação freudiana de desamparo como relacionado ao traumático, positivando-o como condição de criatividade; para isso, apóia-se em alguns conceitos de Winnicott, de modo crítico. A relevância do artigo vem do fato de que, costumeiramente, muitos psicanalistas associam o traumático à castração e não ao desamparo – modo de pensar que produz efeitos importantes na clínica. A referência ao falo e à sua castração impediria a emergência da criatividade, produziria um desinteresse pelo mundo e uma sideração pelo falo: o único objeto que se acreditaria capaz de trazer prazer. No entanto, é justamente a afetação e exploração dos objetos do mundo o que permitiria ao aparelho psíquico sentir algum prazer.(AU)

The present paper recovers the freudian concept of helplessness as related to the traumatism, denoting its positive side – the helplessness is a condition to creativity. To do so, this article operates some Winnicott’s concepts in a critical way. The relevance of this text comes from the fact that, usually, many psychoanalysts associate the traumatic to castration and not to helplessness – this way of thinking that produces important effects in clinic. The reference to phallus and to its castration impedes the emergence of creativity; it produces lack of interest in the world and a fascination with the phallus: the only object that could be believed to bring pleasure. However, affectation and exploration of the objects in the world is, in reality, what would allow the psychic apparatus to feel any pleasure.(AU)

A criatividade e a arte da psicanálise no mundo contemporâneo / Creativity and the art of psychoanalysis in the contemporary world

Propõe-se, nesta tese, que a discursividade que exalta a criatividade e a discursividade que toma a depressão como figura aterradora, as duas características de nossa contemporaneidade, sejam entrecruzadas. Sustenta-se que estas duas discursividades sirvam de baliza a partir da qual se constituem as subjetividades contemporâneas. A depressão evidenciaria uma falência de um eu que se quer fálico e que não tolera qualquer perda, qualquer luto; a criatividade, ao contrário, representaria o sucesso deste mesmo eu. No entanto, a psicanálise, a partir de uma certa tradição histórica, busca compreender a criatividade não como um sucesso egóico, mas, sim, como o resultado da experiência do conflito pulsional entre pulsões de vida e pulsões de morte. Com isso, a morte ou a perda seriam processos inerentes ao funcionamento psíquico, que se confundiria ao próprio trabalho de luto.Uma vez que, na clínica psicanalítica contemporânea, cada vez mais se atende deprimidos, é preciso levar em conta que especificidades estes pacientes forçam ao tratamento. Se ao deprimido falta criatividade, é preciso fazê-lo experimentar as condições da emergência da criatividade que lhe faltam; dentre elas, destaca-se a auto-erótica da fantasia e a transformação de sua postura estética frente aos objetos.

Arte e análise: vias de abertura à alteridade nas sociedades contemporâneas / Art and analysis: ways of opening to otherness in contemporary societies

O objetivo deste artigo é abordar as atividades da arte e da psicanálise como meios de as subjetividades contemporâneas se desligarem dos ideais vigentes na cultura, nos quais o fechamento narcísico-fálico impede o encontro com a alteridade. Faz-se esse encontro necessário, uma vez que se defrontar com o outro radical, com o novo, impele o sujeito a experimentar a criatividade, ao contrário da estéril e patologizante experiência de fechamento narcísico-fálico exaltada pelos mais variados discursos contemporâneos, mas que encontra resistência na psicanálise e na arte.

Arte e análise: vias de abertura à alteridade nas sociedades contemporâneas / Art and analysis: ways of opening to otherness in contemporary societies

O objetivo deste artigo é abordar as atividades da arte e da psicanálise como meios de as subjetividades contemporâneas se desligarem dos ideais vigentes na cultura, nos quais o fechamento narcísico-fálico impede o encontro com a alteridade. Faz-se esse encontro necessário, uma vez que se defrontar com o outro radical, com o novo, impele o sujeito a experimentar a criatividade, ao contrário da estéril e patologizante experiência de fechamento narcísico-fálico exaltada pelos mais variados discursos contemporâneos, mas que encontra resistência na psicanálise e na arte.(AU)

Da violência pulsional ao ato de criação

Esta dissertação é dedicada ao estudo do processo de criação artística, tendo em vista a sua articulação com a questão da violência pulsional. Esta está referida à ação da pulsão de morte e seus efeitos de desestruturação da instância egóica. O ego pode fazer uso de certos mecanismos visando dar conta daquilo que lhe é radicalmente estrangeiro, 'marcas' que tendem a resistir de forma particularmente intensa à ação das pulsões de vida. Buscou-se diferenciar o processo de criação artística da sublimação que visa, prioritariamente, a restauração da unidade, a serviço do ego e de Eros. No ato de criação artística opera-se a assimilação de uma alteridade interna, sem que se obture, no entanto, a abertura a essa estraneidade, via singular de integração do material 'intraduzível' na unidade egóica. Contemplamos nesta pesquisa a dimensão criadora da subjetividade humana, própria à tensão entre a pulsão de morte e as pulsões de vida, já que nessa abertura ao traumático que o ato de criação artística promove, processa-se, ao mesmo tempo, uma elaboração psíquica e a atualização do encontro com a alteridade (AU)