La danza afroecuatoriana: alternativa metodológica para la inclusión de estudiantes con hiperactividad en la Educación Física

Se reconoce que la danza afroecuatoriana es un lazo de conexión con los ancestros y la identidad, y aporta una educación del movimiento que facilita, a su vez, el desarrollo de valores educativos en torno al tratamiento del cuerpo; ello favorece la motivación hacia la práctica de la actividad física continuada. El objetivo de la investigación radica en proponer la danza afroecuatoriana como una alternativa metodológica para la inclusión de estudiantes con hiperactividad y se contextualiza en décimo año, con un total de 35 estudiantes, y una muestra de un estudiante con trastorno por déficit de atención e hiperactividad, de la Básica Superior de la Unidad Educativa "José Otilio Ramírez Reina", provincia de Esmeraldas en Ecuador. El estudio, se sustentó en un enfoque cuantitativo-cualitativo y el método dialectico-materialista; se emplearon métodos del nivel teórico como el histórico-lógico y el análisis-síntesis y del nivel empírico el análisis documental, la observación y la encuesta, para interpretar las derivaciones obtenidas en cada etapa que transitó desde el nivel exploratorio, descriptivo, hasta llegar a una explicación del fenómeno investigado. Los resultados revelan el insuficiente reconocimiento de la danza afroecuatoriana para la inclusión de estudiantes con este trastorno, así como la escasa producción científica relacionada con la temática. Del estudio realizado se concluyó que la danza afroecuatoriana constituye una vía expedita para un mejor conocimiento, disfrute y preservación de la identidad, en estos estudiantes.

Reconhece-se que a dança afro-equatoriana é um vínculo de ligação com os ancestrais e a identidade, e proporciona uma educação em movimento que facilita, por sua vez, o desenvolvimento de valores educativos em torno do tratamento do corpo; Isso favorece a motivação para a prática de atividade física continuada. O objetivo da pesquisa consiste em propor a dança afro-equatoriana como alternativa metodológica para a inclusão de alunos com hiperatividade e está contextualizada no décimo ano, com um total de 35 alunos, e uma amostra de um aluno com transtorno de déficit de atenção e hiperatividade, da Escola Básica Superior da Unidade Educacional "José Otilio Ramírez Reina", província de Esmeraldas no Equador. O estudo baseou-se na abordagem quanti-qualitativa e no método dialético-materialista; Métodos do nível teórico como histórico-lógico e análise-síntese e do nível empírico, análise documental, observação e levantamento, foram utilizados para interpretar as derivações obtidas em cada etapa que passou do nível exploratório, descritivo, até chegar a uma explicação do fenômeno investigado. Os resultados revelam o insuficiente reconhecimento da dança afro-equatoriana para a inclusão de alunos com esse transtorno, bem como a limitada produção científica relacionada ao tema. Do estudo realizado concluiu-se que a dança afro-equatoriana constitui um caminho expedito para um melhor conhecimento, diversão e preservação da identidade destes alunos.

Afro-Ecuadorian dance is a bond of connection with ancestors and identity, and provides an education in movement that facilitates, in turn, the development of educational values around the treatment of the body; this favors motivation towards the practice of continued physical activity. The objective of the research lies in proposing Afro-Ecuadorian dance as a methodological alternative for the inclusion of students with hyperactivity and is contextualized in the tenth grade, with a total of 35 students, and a sample of a student with attention deficit hyperactivity disorder, from the Higher Basic School "José Otilio Ramírez Reina" Educational Unit, province of Esmeraldas in Ecuador. The study was based on a quantitative-qualitative approach and the dialectical-materialist method; methods from the theoretical level such as historical-logical and analysis-synthesis and from the empirical level, documentary analysis, observation and survey, were used to interpret the derivations obtained in each stage that went from the exploratory, descriptive level, until reaching an explanation of the phenomenon investigated. The results reveal the insufficient recognition of Afro-Ecuadorian dance for the inclusion of students with this disorder, as well as the limited scientific production related to the topic. From the study carried out, it was concluded that Afro-Ecuadorian dance constitutes an expeditious route for better knowledge, enjoyment and preservation of identity in these students.

Danza contemporánea y expresión corporal en la Educación Física inclusiva: una estrategia para estudiantes con múltiples discapacidades

La necesidad de buscar alternativas que permitan la inclusión de los estudiantes con diferentes discapacidades en la práctica de la Educación Física induce a que se utilice la danza contemporánea como expresión corporal, pues impacta en el desarrollo y mejora la calidad de vida, en lo físico y psicológico, al expresarse emociones y sentimientos a través del movimiento. El trabajo que se presenta tiene como finalidad diseñar una estrategia de inclusión para estudiantes con discapacidades múltiples donde la Educación Física utilice la danza contemporánea como expresión corporal en las aulas especializadas, en la unidad educativa "Dolores Cacuango" de la parroquia Pascuales, Guayas-Guayaquil. Para el estudio se aplicaron métodos científicos como la revisión documental, la entrevista, la encuesta y la observación para recopilar información acerca de los estudiantes con diferentes discapacidades, y de los docentes involucrados en las clases de Educación Física y su combinación con la danza contemporánea. Como resultados, se diseña una estrategia de inclusión para estudiantes con discapacidades múltiples donde la Educación Física utiliza la danza contemporánea como expresión corporal. Se concluyó que las dinámicas de las actividades danzarías propuestas en la estrategia, se fundamentaron sobre bases científicas, y en correspondencia con la relación entre actividad física, condición física y salud, para fortalecer los músculos, mejorar el equilibrio, la coordinación del movimiento, la inclusión a la sociedad, y el compartir un mismo proyecto humano.

A necessidade de buscar alternativas que permitam a inclusão de alunos com diferentes deficiências na prática da Educação Física leva à utilização da dança contemporânea como expressão corporal, uma vez que impacta o desenvolvimento e melhora a qualidade de vida, física e psicológica, quando as emoções e os sentimentos são expressos através do movimento. O objetivo do trabalho apresentado é desenhar uma estratégia de inclusão de alunos com deficiência múltipla onde a Educação Física utiliza a dança contemporânea como expressão corporal em salas de aula especializadas, na unidade educacional "Dolores Cacuango" da freguesia de Pascuales, Guayas-Guayaquil. Para o estudo foram aplicados métodos científicos como revisão documental, entrevista, levantamento e observação para coletar informações sobre alunos com diferentes deficiências e professores envolvidos nas aulas de Educação Física e sua combinação com a dança contemporânea. Como resultado, desenha-se uma estratégia de inclusão para alunos com deficiência múltipla onde a Educação Física utiliza a dança contemporânea como expressão corporal. Concluiu-se que a dinâmica das atividades de dança propostas na estratégia foram baseadas em bases científicas, e em correspondência com a relação entre atividade física, condição física e saúde, para fortalecer os músculos, melhorar o equilíbrio, a coordenação do movimento, a inclusão na sociedade, e compartilhando o mesmo projeto humano.

The need to look for alternatives that allow the inclusion of students with different disabilities in the practice of Physical Education leads to the use of contemporary dance as body expression, since it impacts development and improves the quality of life, physically and psychologically, when emotions and feelings are expressed through movement. The purpose of the work presented is to design an inclusion strategy for students with multiple disabilities where Physical Education uses contemporary dance as body expression in specialized classrooms, in the "Dolores Cacuango " educational unit of the Pascuales parish, Guayas-Guayaquil. For the study, scientific methods such as documentary review, interviews, surveys and observations were applied to collect information about students with different disabilities, and teachers involved in Physical Education classes and their combination with contemporary dance. As results, an inclusion strategy is designed for students with multiple disabilities where Physical Education uses contemporary dance as body expression. It was concluded that the dynamics of the dance activities proposed in the strategy were based on scientific bases, and in correspondence with the relationship between physical activity, physical condition and health, to strengthen muscles, improve balance, coordination of movement, inclusion in society, and sharing the same human project.

A dança no processo terapêutico: trânsitos do universo de si para o autoconhecimento e libertação dos nódulos emocionais / Dance in the therapeutic process: transitis from the self-universe to self-knowledge and release from emotional nodules / La danza en el proceso terapéutico: transitos del universo del yo al autoconocimiento y liberación de nódulos emocionales

O ser humano é um ser que se constrói, apresenta e reverbera, no mínimo, em dois universos, que não são opostos; são complementa-res, e se pronunciam em relações multidirecionais, plurais e imbricadas em rizomas físicos, mentais, emocionais e espirituais. Somos seres indi-viduais e coletivos, onde tecemos uma complexa trama relacional tanto no campo da razão quanto das emoções. No entanto, essas últimas são territórios muito, e quase sempre, negligenciados por nós. Nesse artigo, propomos trazer reflexões sobre nossos estados de desajustes emocionais e levando o olhar para a dança como potencialidades de se conhe-cer de forma mais verdadeira e honesta no intuito de repensarmos nos-so conceito de saúde.

The human being is a being that is constructed, presented, and reverberates, at least, in two universes which are not opposites, are com-plementary and are pronounced in multidirectional, plural relationships and imbricated in physical, mental, emotional, and spiritual rhizomes. We are individual and collective beings where we weave a complex rela-tional web both in the Field of reason and emotions. However, the latter are territories that are very anl almost ways neglected by us. In this ar-ticle we propose to bring reflections on our states of emotional mal ad-justment and taking the look at dance as a potential to know each other more truthfully and honestly to rethink our concept of health.

El ser humano es un ser que se construye, se presenta y re-percute, por lo menos, em dos universos que no son opuestos, son com-plementarios y se manifiestan em relaciones multidireccionales, plurales e imbricados en rizomas físicos, mentales, emocionales y espirituales. Somos seres individuales y colectivos donde tenemos una compleja red relacional tanto en El campo de la razón como em El de las emociones. Sin embargo, estos últimos son territorios muy y casi siempre descui-dados por nosotros. Em este artículo nos proponemos traer reflexiones sobre nuestros estados de desajuste emocional y la mirada a la danza como potencial para conocérnoslas veraz y honestamente para repen-sar nuestro concepto de salud.

A dança no processo terapêutico: trânsitos do universo de si para o autoconhecimento e libertação dos nódulos emocionais / Dance in the therapeutic process: transitis from the self-universe to self-knowledge and release from emotional nodules / La danza en el proceso terapéutico: transitos del universo del yo al autoconocimiento y liberación de nódulos emocionales

O ser humano é um ser que se constrói, apresenta e reverbera, no mínimo, em dois universos, que não são opostos; são complementares, e se pronunciam em relações multidirecionais, plurais e imbricadas em rizomas físicos, mentais, emocionais e espirituais. Somos seres individuais e coletivos, onde tecemos uma complexa trama relacional tanto no campo da razão quanto das emoções. No entanto, essas últimas são territórios muito, e quase sempre, negligenciados por nós. Nesse artigo, propomos trazer reflexões sobre nossos estados de desajustes emocionais e levando o olhar para a dança como potencialidades de se conhecer de forma mais verdadeira e honesta no intuito de repensarmos nosso conceito de saúde (AU)

The human being is a being that is constructed, presented, and reverberates, at least, in two universes which are not opposites, are com-plementary and are pronounced in multidirectional, plural relationships and imbricated in physical, mental, emotional, and spiritual rhizomes. We are individual and collective beings where we weave a complex rela-tional web both in the Field of reason and emotions. However, the latter are territories that are very anl almost ways neglected by us. In this ar-ticle we propose to bring reflections on our states of emotional mal ad-justment and taking the look at dance as a potential to know each other more truthfully and honestly to rethink our concept of health (AU).

El ser humano es un ser que se construye, se presenta y re-percute, por lo menos, em dos universos que no son opuestos, son com-plementarios y se manifiestan em relaciones multidireccionales, plurales e imbricados en rizomas físicos, mentales, emocionales y espirituales. Somos seres individuales y colectivos donde tenemos una compleja red relacional tanto en El campo de la razón como em El de las emociones. Sin embargo, estos últimos son territorios muy y casi siempre descui-dados por nosotros. Em este artículo nos proponemos traer reflexiones sobre nuestros estados de desajuste emocional y la mirada a la danza como potencial para conocérnoslas veraz y honestamente para repen-sar nuestro concepto de salud (AU).

Effects of traditional concurrent training and multicomponent training composed by strength training and dance classes on functional and cognitive capacity of older adults: a study protocol / Efeitos do treinamento combinado tradicional e do treinamento multicomponente composto por treinamento de força e aulas de dança na capacidade funcional e cognitiva de idosos: protocolo de estudo

The combination of strength and aerobic training (concurrent training - TG) has been a widely used intervention for improving health outcomes. Also, dance has been well described as a great aerobic activity and can be an interesting option to compose an alternative multicomponent training pro-gram. Therefore, the aim of the present protocol study is to describe the methods that will be used in a randomized controlled trial (RCT) design to identify and compare the impacts of traditional TG composed by strength and aerobic training and a multicomponent training consisting of strength training combined with dance classes (DG) on functional and cognitive capacity and quality of life of older people. The sample of RCT will consist of men and women aged between 60 and 75 years. Both interventions will occur twice a week for 12 weeks with progressive intensity and volume. Functional capacity will be assessed by gait, balance, sitting and standing and climbing tests. Strength will be assessed through one repetition maximum test (1RM) in knee extension exercise, and handgrip using a hand dynamometer. Muscle thickness will be assessed using quadriceps ultrasound. Muscle power will be assessed in the knee extension exercise at 30 and 70% of 1RM using an encoder. Aerobic capacity will be assessed using the 6-minute walk test. Quality of life and cognitive performance will be assessed by questionnaires. Comparisons between groups over time will be carried out using Generalized Estimating Equations with a significance level of p<0.01. This protocol follows the rec-ommendations of SPIRIT-2013.

A combinação de treinamento de força e aeróbico (treinamento combinado - TC) tem sido uma interven-ção amplamente utilizada para melhorar desfechos de saúde. Além disso, a dança tem sido bem descrita na literatura como uma ótima atividade aeróbica e pode ser uma opção interessante para compor um programa alternativo de treinamento multicomponente. Portanto, o objetivo do presente protocolo de estudo é descrever os métodos que serão utilizados em um ensaio clínico randomizado (ECR) que visa identificar e comparar os impactos do TC tradicional composto por treinamento de força e aeróbico e de um treinamento multi-componente composto por treinamento de força combinado com aulas de dança sobre capacidade funcional, cognitiva e qualidade de vida de idosos. A amostra do ECR será composta por homens e mulheres com idade entre 60 e 75 anos. Ambas as intervenções ocorrerão duas vezes por semana durante 12 semanas com intensidade e volume progressivos. A capacidade funcional será avaliada por meio de testes de marcha, equilíbrio, sentar e levantar e subir escadas. A força será avaliada por meio do teste de uma repetição máxima (1RM) no exercício de extensão de joelhos e por meio do teste de preensão palmar com o dinamômetro manual. A espessura muscular será avaliada por meio de ultrassonografia do quadríceps. A potência muscular será ava-liada no exercício de extensão de joelhos a 30 e 70% de 1RM por meio de um transdutor linear de posição. A capacidade aeróbica será avaliada por meio do teste de caminhada de 6 minutos. A qualidade de vida e o desempenho cognitivo serão avaliados por meio de questionários. As comparações entre os grupos ao longo do tempo serão realizadas por meio de Equações de Estimativas Generalizadas com nível de significância p<0,01. Este protocolo segue as recomendações do SPIRIT-2013.

Diálogo entre dança e deficiência: uma revisão integrativa / Dialogue between dance and disability: an integrative review

RESUMO A dança vem conquistando novos espaços, trazendo o corpo e o movimento humano em evidência. Nos anos de 1980, a interface "dança e deficiência" começou a compor as pesquisas nacionais, alcançando a perspectiva educacional. Diante da vasta possibilidade de pesquisas mediadas por essa temática, este estudo teve como objetivo refletir acerca dos artigos que responderam ao seguinte questionamento norteador: Como a literatura tem abordado a temática "dança" no contexto da deficiência? Realizou-se uma revisão integrativa a partir das seguintes bases: Literatura Latino-Americana e do Caribe em Ciências da Saúde (LILACS), Medical Literature Analysis and Retrieval System Online (MEDLINE) e Portal de Periódicos da Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (Periódicos CAPES), sem delimitação de ano de publicação. Os 20 estudos selecionados para a amostra final demonstraram um maior número de publicações nas áreas de Educação Física, Educação e Artes. As modalidades mais mencionadas foram: dança educativa, dança esportiva em cadeira de rodas e dança contemporânea. Assim, buscou-se conhecer os caminhos que vêm sendo percorridos por meio dessa interface, que, apesar de ainda pouco explorada, demonstra grande potencial transformador, enfatizando a dança como um elemento capaz de abarcar todos os corpos, em suas mais diversas nuances.

ABSTRACT Dance has been conquering new spaces, bringing the human body and movement to the fore. In the 1980s, the "dance and disability" interface began to compose national research, reaching an educational perspective. Given the vast possibility of research mediated by this theme, this study aimed to reflect on the articles that answered the following guiding question: How has literature approached the theme "dance" in the context of disability? An integrative review was carried out on the following databases: Latin American and Caribbean Literature in Health Sciences (LILACS), Medical Literature Analysis and Retrieval System Online (MEDLINE) and Journal database of the Coordination for the Improvement of Higher Education Personnel (Periódicos CAPES), without delimiting the year of publication. The 20 studies selected for the final sample had a greater number of publications in the field of Physical Education, Education and Arts. The most mentioned modalities were: educational dance, sports dance in a wheelchair and contemporary dance. Thus, it was sought to know the paths that have been taken through this interface, which, although still little explored, demonstrates great transforming potential, emphasizing dance as an element capable of encompassing all bodies, in their most diverse nuances.

Dança do Ventre: imagens contemporâneas / Danza del vientre: imágenes contemporáneas / Belly dance: contemporary images

A história da dança do ventre costuma ser atribuída às práticas ritualísticas da Antiguidade no Oriente Médio. Essa narrativa dificilmente sustenta-se como fato histórico. Entretanto, algumas imagens desempenham papel importante ao gerar sentidos sobre essa dança enquanto manifestação expressiva na atualidade. O objetivo do artigo é investigar os principais fatores relacionados ao movimentar-se presentes na dança do ventre, levando em conta seus aspectos simbólicos e expressivos, de forma a identificar os sentidos desta dança para bailarinas e bailarinos brasileiros. O estudo segue uma orientação fenomenológica que busca descrever as imagens sobre a dança do ventre reveladas em pesquisas de campo. Narrativas associadas ao feminino são recorrentes e sugerem uma elaboração potente, que dialoga com a ancestralidade e se atualiza de forma contemporânea. A dança ganha um sentido existencial e único para quem dança, mas revela um potencial expressivo que é universal.

The history of belly dancing is often attributed to ancient ritualistic practices in the Middle East. This narrative hardly holds up as a historical fact. However, some images are essential in generating meanings about this dance as an expressive manifestation today. The article's objective is to investigate the main factors related to movement present in belly dancing, taking into account its symbolic and expressive aspects, to identify the meanings of this dance for Brazilian dancers. The study follows a phenomenological orientation that seeks to describe the images of belly dancing revealed in field research. Narratives associated with the feminine are recurrent and suggest a powerful elaboration, which dialogues with ancestry and is updated in a contemporary way. The dance takes on an existential and unique meaning for those who dance but reveals a universal expressive potential.

La historia de la danza del vientre a menudo se atribuye a antiguas prácticas rituales femeninas en las sociedades del Medio Oriente. Históricamente, estas narraciones no se sostienen. Aun así, estas imágenes juegan un papel importante en la afirmación de un arquetipo femenino, generando significados sobre esta danza y su importancia como manifestación expresiva en la actualidad. Este estudio fenomenológico busca describir y profundizar en estas y otras imágenes reveladas en testimonios e investigaciones de campo. A partir de esto, buscamos comprender cómo la práctica de la danza del vientre transforma percepciones y sentidos sobre el cuerpo y el mundo de quien baila. Lo femenino de la danza parece fortalecerse colectivamente y sugiere una intención de cambio constante, a partir de experiencias corporales, en contacto con el mundo, desde un lenguaje propio: una práctica de negociación y elaboración de un femenino mucho más contemporáneo que el mito supone.

Análisis de la danza como herramienta educativa para el alumnado con Síndrome de Down: revisión narrativa / Analysis of dance as an educational tool for students with Down Syndrome: narrative review / Análise da dança como ferramenta educativa para alunos com Síndrome de Down: revisão narrativa

Resumen La danza es una actividad físico-deportiva y artística idónea para el desarrollo integral del alumnado y puede considerarse como promotora de inclusión. Por ello, el objetivo de este estudio fue realizar una revisión narrativa relacionada con los beneficios que aporta la danza en el alumnado con Síndrome de Down (SD) en la etapa de educación infantil. Para realizar la búsqueda de los documentos, se emplearon las palabras clave: "Child Education", "Dance" y "Down Syndrome". Los manuscritos fueron buscados en las bases de datos Web of Science, Scopus, SPORTDiscus y PubMed, hasta enero de 2023. Para ajustar la búsqueda al objeto de estudio, se estableció una serie de criterios de inclusión: i) cualquier tipo de documento científico relacionado con la temática; ii) manuscritos que indiquen, en el cuerpo del texto, al menos una descripción de los alumnos con SD de una longitud mínima de 50 palabras; iii) documentos realizados en inglés, español y/o portugués; y, iv) manuscritos que permitan obtener el texto completo; se obtuvo un total de 9 documentos. Los resultados mostraron una escasez de documentos en relación con el ámbito de estudio, como consecuencia de ser una temática muy específica. Asimismo, los manuscritos incluidos en esta revisión reportan que los beneficios que podrían obtenerse de la danza para el alumnado con SD están relacionados con la conciencia y el control postural, la mejora de aspectos sociales y mejoras a nivel cognitivo y emocional, así como el disfrute. Por ello, se recomienda ampliar el número de investigaciones futuras relacionadas con la danza en el sistema educativo y, concretamente, en la etapa de educación infantil, debido a los múltiples beneficios que aporta al alumnado con discapacidad.

Abstract Dance is a physical/sports and artistic activity appropriate to the comprehensive development of students, and can be considered as a means to promote inclusion. Thus, the objective of this study was to carry out a narrative review related to the benefits of dance in students with Down Syndrome (DS) in the child education stage. In order to carry out the search of documents, the keywords "Child Education", "Dance", and "Down Syndrome" were used. Manuscripts were searched in the Web of Science, Scopus, SPORTDiscus and PubMed data bases, up to January, 2023. In order to adjust the search of the object of study, a series of inclusion criteria was established: i) any type of scientific document relating to the topic; ii) manuscripts indicating, within the text body, at least one description of the students with DS that is at least 50 words in length; iii) documents written in English, Spanish and/or Portuguese; and iv) manuscripts that allow to obtain the full text. A total 9 documents were obtained. The results showed a scarcity of documents concerning the domain of study, as a result of this being a very specific topic. Similarly, the manuscripts included in this review report that the benefits that could derive from dance for students with DS have to do with posture awareness and control, the improvement of social aspects and improvements of a cognitive and emotional nature, as well as enjoyment. Therefore, it is recommended to expand the number of future research projects related to dance in the educational system, and concretely in the child education stage, due to the multiple benefits this brings to students with disabilities.

Resumo A dança é uma atividade físico-esportiva e artística idônea para o desenvolvimento integral dos alunos e pode ser considerada como promotora de inclusão. Portanto, este estudo teve como objetivo realizar uma revisão narrativa relacionada aos benefícios que a dança proporciona aos alunos com Síndrome de Down (SD) na etapa da educação infantil. Para busca dos documentos foram utilizadas as palavras-chave: "Child Education", "Dance" e "Down Syndrome". Os manuscritos foram pesquisados nas bases de dados Web of Science, Scopus, SPORTDiscus e PubMed, até janeiro de 2023. Para adequar a busca ao objeto de estudo, foi estabelecida uma série de critérios de inclusão: i) qualquer tipo de documento científico relacionado ao tema; ii) manuscritos que indiquem, no corpo do texto, pelo menos uma descrição de alunos com SD com extensão mínima de 50 palavras; iii) documentos elaborados em inglês, espanhol e/ou português; e, iv) manuscritos que permitam a obtenção do texto completo; foram obtidos um total de 9 documentos. Os resultados mostraram escassez de documentos em relação à área de estudo, por se tratar de um tema muito específico. Da mesma forma, os manuscritos incluídos nesta revisão mostram que os benefícios que poderiam ser obtidos com a dança para alunos com SD estão relacionados à consciência e ao controle postural, à melhoria dos aspectos sociais e às melhorias no âmbito cognitivo e emocional, bem como ao prazer. Portanto, recomenda-se ampliar o número de pesquisas futuras relacionadas à dança no sistema educacional e, especificamente, na etapa da educação infantil, pelos múltiplos benefícios que traz aos alunos com deficiência.

Sistematización del proceso de investigación y análisis de la administración y gestión de un proyecto de danza, movimiento humano y salud: Líneas de trabajo en salud y prevención primordial de Danza Universitaria / Systematization of the Research and Analysis Process of Administration and Management of a Dance, Human Movement and Health Project: Lines of Work in Health and Primary Prevention of Danza Universitaria / Sistematização do processo de investigação e análises da administração e gestão de um projeto de dança, movimento humano e saúde: formas de trabalho em saúde e prevenção primordial de Dança Universitária

Resumen: Introducción: En el contexto de una compañía profesional de danza, la pandemia ha generado cambios en las dinámicas de trabajo existentes tanto a nivel de áreas profesionales como de gestión. Propósito: Mostrar las acciones tomadas por una compañía profesional de danza en relación con la organización y la gestión para posicionar su quehacer al servicio de la sociedad a través del proyecto Líneas de trabajo en salud y prevención primordial de Danza Universitaria, surgido de la coyuntura de la COVID-19. Metodología: Sistematización de una experiencia de carácter exploratorio comprendida entre los meses de agosto del 2020 a octubre 2021, cuyos hallazgos reportados son el resultado de un proceso de recolección y organización de datos. Resultados: Se obtuvo información detallada y precisa sobre cada aspecto relacionado a la organización y administración del proyecto. Sistematización: Contextualización y análisis de la compañía Danza Universitaria, su recurso humano, visiones y prácticas dancísticas, al posicionar la danza como destreza de movimiento para la salud integral y abarcar el rol de profesionales de la danza para desembocar en los procesos administrativos y de gestión de la compañía. Conclusiones: Se esclarecen las dimensiones del proyecto como un sistema integrado en la comunidad y se visibiliza la capacidad de respuesta de este a las necesidades del entorno y al aporte de la danza y del movimiento para la salud integral. Recomendaciones: Valorar este proyecto como un espacio único que ha servido como objeto de estudio y parte de una experiencia académica que aporta al desarrollo y la gestión de las artes, el movimiento humano, la educación y la salud.

Abstract: Introduction: In the context of a professional dance company, the pandemic has generated changes in the existing work dynamics in its professional and managerial areas. Purpose: to show the organization and management actions taken by a professional dance company, aiming to position its work at the service of society through Lines of work in health and primary prevention of Danza Universitaria, a project that arises in response to the COVID-19 pandemic. Methodology: systematization of exploratory experience whose reported findings are the result of data collection and organization process between the months of August 2020 to October 2021. Results: detailed and precise information was obtained on each aspect related to the organization and project management. Systematization: the dance company, its human resources, visions and dance practices are contextualized and analyzed, positioning dance as a movement skill for integral health and encompassing the role of the dance professional to lead to the administrative and management processes of the company. Conclusions: the dimensions of the project as an integrated system in the community are clarified and its response capacity to the needs of the environment as well as the contribution of dance and movement for integral health is made visible. Recommendations: to value this project as a unique space that has served as an object of study and part of an academic experience that contributes to the development and management of the arts, human movement, education, and health.

Resumo: Introdução: No contexto de uma companhia profissional de dança a pandemia havia gerado mudanças nas dinâmicas de trabalho existentes tanto a nível das áreas profissionais como de gestão. Objetivo: Mostrar as ações tomadas por uma companhia profissional de dança com relação a organização e a gestão para posicionar o que fazer a serviços da sociedade através do projeto de Formas trabalho na saúde e prevenção primordial de Dança Universitária, surgido no período da COVID-19. Metodologia: sistematização de experiência de caráter investigativo no período compreendido nos meses de agosto 2020 a outubro 2021, cujos os traços encontrados no resultado do processo de apuração e organização dos datos. Resultado: obteve-se informações detalhada e precisa sobre cada aspecto relacionado a organização e administrativa do projeto. Sistematização: contextualização e análises da companhia de Dança Universitária, seu recurso humano, visões e prática dancísticas, a posicionar a dança como destreza de movimento para a saúde integral e abranger o rol do profissional de dança para terminar os processos administrativos e de gestão da companhia. Conclusões: deixa claro às dimensões do projeto como um sistema integrado entre a comunidade e se viabiliza a capacidade de resposta deste às necessidades de entorno e soporte da dança e o movimento para a saúde integral. Recomendações: valorizar este projeto como espaço único que serve como objeto de estudo e parte de uma experiência acadêmica que ajuda o desenvolvimento e gestão das artes, o movimento humano, a educação e a saúde.

Efeitos de uma Intervenção Psicológica no Estresse, Ansiedade, Concentração e Desempenho Físico em Bailarinas / Effects of Psychological Intervention on Stress, Anxiety, Concentration and Physical Performance in Dancers

Bailarinos sofrem pressões por bons desempenhos, tendo em vista que ao nível profissional sua prática é performática e exige resultados. Assim, avaliar e intervir com essa população é necessário. Objetivou-se avaliar os possíveis efeitos de uma intervenção psicológica nos níveis de estresse, ansiedade, concentração e desempenho físico de bailarinas adultas. Participaram do estudo onze bailarinas com idade entre 18 e 23 anos, que competiam nacional e internacionalmente na modalidade Jazz. Foram realizadas 14 sessões com duração média de 50 minutos cada, uma vez por semana. Trabalhou-se com psicoeducação, estabelecimento de metas, controle de estresse, ansiedade, atenção e concentração, entre outros. Por meio de testes específicos (Escala de Percepção de Estresse, Teste de Ansiedade de Competição Esportiva, Teste de Atenção Seletiva e desempenho físico através de banca julgadora), aplicados antes e após a intervenção, percebeu-se melhora da ansiedade e concentração, assim como de aspectos do desempenho físico, como qualidade técnica, tempo musical e performance geral. Ressalta-se a importância do acompanhamento psicológico, desde a avaliação até a intervenção, não apenas para melhorar o desempenho, mas também a saúde e qualidade de vida desta população.

Dancers are pressured by good performances, considering that at a professional level their practice is performative and requires results. Thus, evaluating and intervening with this population is necessary. The aim was to evaluate the possible effects of a psychological intervention on the levels of stress, anxiety, concentration and physical performance of adult dancers. Eleven dancers, aged between 18 and 23 years, who competed nationally and internationally in the Jazz modality, took part in the study. There were 14 weekly sessions with an average duration of 50 minutes each. We worked with psychoeducation, goal setting, stress control, anxiety, attention and concentration, among others. Through the specific tests (Stress Perception Scale, Sports Competition Anxiety Test, Selective Attention Test and physical performance through a judging panel), applied before and after the intervention, an improvement in anxiety and concentration was noticed, through the previously mentioned tests, as well as in aspects of physical performance, such as technical quality, musical time and general performance. The importance of psychological monitoring is emphasized, from evaluation to intervention, not only to improve performance, but also the health and quality of life of this population.

Lumbopelvic Muscle Mobility and Resistance and their Association with Musculoskeletal Pain in Ballet Dancers / Mobilidade e resistência muscular lombopélvica e associação com dor musculoesquelética em bailarinas

Abstract Objective The present study analyzes ankle mobility and lumbopelvic muscle mobility and resistance. In addition, it identifies factors associated with musculoskele-tal pain in young ballet dancers. Methods This is a quantitative, descriptive, cross-sectional study evaluating 14 ballet dancers aged 12 to 16 years old. We used the following instruments: a) Nordic Musculoskeletal Symptom Questionnaire (NSQ) for musculoskeletal pain assessment; b) leg lateral reach test, lumbar lock, and rotation test (for trunk mobility analysis) and lunge test (for ankle mobility evaluation); c) front bridge, lumbar extensor, and lumbar flexor muscles tests to assess lumbopelvic complex resistance. Results The main complaints reported by ballet dancers were pain in the low back area and in the lower extremities, especially in the knee (57.1%). Those with low back pain had significantly lower lumbar mobility ( p = 0.05) and lower ankle mobility on both sides ( p ≤ 0.05). Dancers with knee pain presented significantly lower muscular trunk extensor muscle resistance ( p = 0.05). Conclusions Our study revealed significant associations between the lumbopelvic complex function and musculoskeletal symptoms, supporting the implementation of preventive strategies.

Resumo Objetivo Analisar a mobilidade e a resistência muscular lombopélvica e mobilidade de tornozelo, assim como identificar os fatores associados com dor musculoesquelética em bailarinas jovens. Métodos Trata-se de um estudo quantitativo, descritivo e transversal que avaliou 14 bailarinas de 12 a 16 anos. Os seguintes instrumentos foram aplicados: a) Questionário Nórdico de Sintomas Osteomusculares (QNSO) para avaliação da dor musculoesquelética; b) leg lateral reach test, lumbar lock e rotation test (avaliação da mobilidade de tronco) e lunge test (avaliação da mobilidade de tornozelo); c) ponte frontal, extensores lombares e flexores lombares para avaliação da resistência do complexo lombopélvico. Resultados A dor lombar e em membros inferiores, especialmente no joelho (57,1%), foram as principais queixas relatadas pelas bailarinas no presente estudo. As bailarinas avaliadas com dor lombar apresentavam significativamente menor mobilidade lombar (p = 0,05) e menor mobilidade de tornozelo em ambos os lados (p < 0,05). Entre as que apresentavam dores nos joelhos, a resistência muscular de extensores de tronco foi significativamente menor (p = 0,05). Conclusões O presente estudo encontrou associações importantes entre a função do complexo lombopélvico e sintomas musculoesqueléticos e apoia a construção de estratégias preventivas neste contexto.

El valor de la danza en la formación profesional de los docentes de Educación Física

En la actualidad, la danza es reconocida como una forma de expresión y movimiento que contiene elementos de ritmo y una acción corporal indispensable para el proceso formativo del área de Educación Física. En virtud de lo expuesto, el objetivo del trabajo que se comparte en el presente artículo es sistematizar las bases teóricas y metodológicas que fundamentan el valor de la danza en la formación profesional de los docentes de Educación Física. Se desarrolló una investigación de tipo documental-cuantitativa, para lo que se seleccionaron fuentes y autores relacionados con el tema, se recopilaron documentos de revistas científicas indexadas en bases de datos, así como en repositorios de universidades y centros de investigación; se emplearon métodos del nivel teórico como el analítico-sintético, inductivo-deductivo y el análisis de contenido como herramienta metodológica, para el procesamiento, análisis y sistematización de la información, al igual que la encuesta aplicada, cuyos resultados evidenciaron un índice de concordancia muy aceptable (w=0.722). Las conclusiones del estudio posibilitaron revelar el valor de la danza y la necesidad de una adecuada formación profesional de los contenidos con carácter expresivo, en los docentes de Educación Física.

SÍNTESE Actualmente, a dança é reconhecida como uma forma de expressão e movimento que contém elementos de ritmo e uma acção corporal indispensável para o processo de formação na área da Educação Física. Em virtude do acima exposto, o objectivo do trabalho partilhado neste artigo é sistematizar as bases teóricas e metodológicas que sustentam o valor da dança na formação profissional dos professores de Educação Física. Foi realizado um tipo de investigação documental-quantitativa, para a qual foram seleccionadas fontes e autores relacionados com o tema, foram recolhidos documentos de revistas científicas indexadas em bases de dados, bem como em repositórios de universidades e centros de investigação; foram utilizados métodos de nível teórico, tais como análise analítico-sintética, indutivo-deducativa e análise de conteúdo como instrumento metodológico para o processamento, análise e sistematização da informação, bem como o inquérito aplicado, cujos resultados mostraram um índice de concordância muito aceitável (w=0,722). As conclusões do estudo permitiram revelar o valor da dança e a necessidade de uma formação profissional adequada em conteúdos expressivos para professores de Educação Física.

Currently, dance is recognized as a form of expression and movement that contains elements of rhythm and bodily action essential for the training process in the area of Physical Education. By virtue of the above, the objective of the work that is shared in the present article is to systematize the theoretical and methodological bases that support the value of dance in the professional training of Physical Education teachers. A documentary-quantitative research was developed, for which sources and authors related to the subject were selected, documents from scientific journals indexed in databases, as well as in repositories of universities and research centers were collected; theoretical level methods were used such as the analytical - synthetic, inductive-deductive and content analysis as a methodological tool, for the processing, analysis and systematization of information , as well as the applied survey, which results showed a very acceptable concordance index ( w=0.722 ). The conclusions of the study made it possible to reveal the value of dance and the need for adequate professional training of expressive content in Physical Education teachers.

Mapeamento da produção artístico-acadêmica de Dança nos programas brasileiros de pós-graduação em Artes: um olhar sobre os métodos de investigação / Mapping the artistic-academic production of Dance in brazilian postgraduate Arts programs: a look at research methods / Mapeo de la producción artístico-académica de la Danza en los programas de posgrado en Arte brasileños: una mirada a los métodos de investigación

Este artigo teve como objetivo identificar a localidade da Dança nos métodos de pesquisa das teses e dissertações, produzidas entre 2016-2020, nos programas de pós-graduação em Artes no Brasil. O percurso metodológico, de caráter descritivo, se deu a partir da observação da lógica adotada na organização das investigações (produção de uma performance, distanciamento para teorizar, utilização para fins dedutivos) e classificou a localidade da Dança como: (a) produção e interpretação dos dados; (b) objeto; (c) experimento. O estudo constatou que a maior parte dos trabalhos, de acordo com o período levantado, localizam a Dança nos seus percursos metodológicos como objeto de estudo. Apesar da busca por um caminho do exercício de observação e teorização, percebe-se que existe um amplo leque de possibilidades de experimentações, desdobramentos, especulações e conjecturas sobre o lugar da Dança nos métodos de pesquisas brasileiros (AU).

This article aimed to identify the location of Dance in the research methods of theses and dissertations, produced bet-ween 2016-2020, in postgraduate programs in Arts in Brazil. The methodological course, of a descriptive character, was based on the observation of the logic adopted in the organization of investi-gations (production of a performance, distance to theorize, use for deductive purposes) and classified the locality of Dance as: (a) pro-duction and interpretation of the data; (b) object; (c) experiment. The study found that most of the works, according to the period surveyed, locate Dance in their methodological paths as an object of study. Despite the search for a way of exercising observation and theorization, it is clear that there is a wide range of possibili-ties for experimentation, developments, speculations and conjec-tures about the place of Dance in Brazilian research methods (AU).

Este artículo tuvo como objetivo identificar la ubica-ción de la Danza en los métodos de investigación de tesis y diserta-ciones, producidas entre 2016-2020, en programas de posgrado en Artes en Brasil. El curso metodológico, de carácter descriptivo, se basó en la observación de la lógica adoptada en la organización de las investigaciones (producción de un espectáculo, distancia para teorizar, uso con fines deductivos) y clasificó la localidad de Danza como: (a) producción e interpretación de los datos; (b) objeto; (c) experimento. El estudio constató que la mayoría de los trabajos, egún el período relevado, ubican a la Danza en sus trayectos me-todológicos como objeto de estudio. A pesar de la búsqueda de una forma de ejercer la observación y la teorización, es claro que existe una amplia gama de posibilidades de experimentación, de-sarrollos, especulaciones y conjeturas sobre el lugar de la Danza en los métodos de investigación brasileños (AU).

A dança no currículo de formação do profissional de Educação Física / Dance in the physical education professional's training curriculum / La danza en el currículo de formación del profesional de la Educación Física

O estudo documental analisou a dança nos currículos de Educação Física Licenciatura e Bacharelado das Universidades Estaduais do Paraná. Verificou a carga horária e identificou os conhecimentos tratados nas ementas dos componentes curriculares. O tratamento seguiu a análise de conteúdo temática. Os resultados revelaram que a carga horária da dança é menor que as demais manifestações da cultura corporal. As ementas versam sobre: fundamentos históricos, culturais e filosóficos da dança; intervenção profissional e relação pedagógica; aspectos técnicos; formação e atuação profissional. Concluiu-se que, apesar de uma carga horária reduzida, os componentes curriculares da dança buscam fundamentações em diferentes áreas de conhecimento, tecendo um amplo diálogo multifacetado (AU)

The documentary study aimed to analyze the dance in the curricula of Physical Education Bachelor's and Bachelor's degree of State Universities of Paraná. It verified the workload and identified the knowledge dealt with in the menus of the curricular component. The treatment followed the analysis of thematic content. The results revealed that the workload of the dance is lower than the other manifestations of body culture. The menus deal with: historical, cultural and philosophical dance fundamentals; professional intervention and pedagogical relationship; technical aspects; training and professional performance. It was concluded that despite a reduced workload these disciplines seek foundations in different areas of knowledge, weaving a broad dialogue multifaceted (AU)

El estudio documental analizó la danza en el currículo de Licenciatura en Educación Física y Educación Física Grado de las Universidades Estaduales de Paraná. Verificó la carga de trabajo e identificó los conocimientos tratados en el programa de los componentes curriculares. El tratamiento siguió el análisis de contenido temático. Los resultados revelaron que la carga de trabajo de la danza es menor que las otras manifestaciones de la cultura corporal. Los menús tratan sobre: fundamentos históricos, culturales y filosóficos de la danza; intervención profesional y relación pedagógica; aspectos técnicos; formación y desempeño profesional. Se concluyó que a pesar de una carga horaria reducida, los componentes curriculares de la danza buscan fundamentos en diferentes áreas del saber, tejiendo un diálogo amplio y multifacético (AU).

Gênero, dança e cultura: as danças de todos, femininas, masculinas e desconhecidas / Gender, dance and culture: the dances of all, female, male and unknown

O objetivo da pesquisa é compreender os espaços de contatos de adolescentes com a prática da dança enquanto atividade de lazer e as suas percepções sobre diferentes estilos de dança e gênero na sociedade. Utilizou-se como procedimento de coleta de dados questionário estruturado e para a interpretação, fez-se a análise descritiva. A amostra foi constituída por 200 estudantes do segundo ano do Ensino Médio. Identificou-se que, embora os adolescentes considerem a maior parte dos estilos de dança como uma dança possível de ser praticada por todos, ainda é presente uma divisão por gênero de determinadas danças. Foi observado também as danças consideradas como desconhecidas pelos adolescentes que em maior parte eram compostas por danças folclóricas. Percebeu-se que os homens eram os mais reprodutores da divisão de gênero e os que menos conheciam a diversidade de danças, principalmente as do folclore brasileiro.

The objective of the research is to understand the spaces of contact between adolescents and dance as a leisure activity, as well as their perceptions of different dance styles and gender in society. A structured questionnaire was used as the data collection procedure, and descriptive analysis was employed for interpretation. The sample consisted of 200 students in their second year of high school. It was identified that although adolescents consider the majority of dance styles as accessible to everyone, there still exists a gender division for certain dances. Additionally, dances that were largely unknown to the adolescents were predominantly composed of folk dances. It was observed that men were the main perpetuators of gender division and had the least knowledge of dance diversity, particularly regarding Brazilian folklore dances.

Metodologias da pesquisa em dança no estado do Rio Grande do Sul: perspectivas ligadas à criação / Research methodologies on dance in the state of Rio Grande do Sul: perspectives linked to creation / Metodologías de investigación sobre la danza en el estado de Rio Grande do Sul: perspectivas vinculadas a la creación

Este artigo apresenta uma metanálise qualitativa de trabalhos de conclusão de curso (TCCs) das graduações em Dança das universidades federais do estado do Rio Grande do Sul. O objetivo central foi compreender quais foram as estratégias metodológicas mais utilizadas nos TCCs, e o quanto suas temáticas investem na criação em Dança. O corpus de análise desta investigação compreendeu um total de 73 trabalhos, e resultou em três ideias-síntese: todo TCC compreende em si mesmo uma metodologia de criação em Dança; tendência às bricolagens e o artista--pesquisador como um bricoleur de experiências formativas; inclinação etno-somática da pesquisa em Dança. O texto se conclui em tensionamentos entre o domínio da palavra escrita na pesquisa em práticas artísticas e o campo da Dança.

This article presents a qualitative meta-analysis of undergraduate final papers from Dance undergraduate courses of federal universities in the state of Rio Grande do Sul/Brazil. The main objective was to understand which were the most used methodological strategies in these final papers, when their themes invested in Dance creation. The corpus of analysis of this investigation comprised a total of 73 undergraduate final papers and resulted in three synthesis-ideas: every undergraduate final paper comprises in itself a methodology of Dance creation; tendency towards bricolage and the artist-researcher as a bricoleur of formative experiences; ethno-somatic inclination of Dance research. The text concludes itself in tensions between the domain of the written word in research on artistic practices and the field of Dance.

Este artículo presenta un metanálisis cualitativo de los trabajos de conclusión de curso de las graduaciones en Danza de las universidades federales del estado de Rio Grande do Sul, Brasil. El objetivo principal fue comprender cuáles fueron las estrategias metodológicas más utilizadas en los TCCs, cuando sus temáticas invierten en la creación en Danza. El corpus de análisis de esta investigación comprendió un total de 73 trabajos, y dio como resultado tres ideas de síntesis: cada TCC comprende en sí mismo una metodología de creación en Danza; tendencia al bricolaje y el artista-investigador como bricoleur de experiencias formativas; inclinación etnosomática de la investigación de la Danza. El texto concluye en tensiones entre el dominio de la palabra escrita en la investigación sobre prácticas artísticas y el campo de la Danza.

A dança no currículo de formação do profissional de Educação Física / Dance in the physical education professional's training curriculum / La danza en el currículo de formación del profesional de la Educación Física

O estudo documental analisou a dança nos currículos de Educação Física Licenciatura e Bacharelado das Universidades Estaduais do Paraná. Verificou a carga horária e identificou os conhecimentos tratados nas ementas dos componentes curriculares. O tratamento seguiu a análise de conteúdo temática. Os resultados revelaram que a carga horária da dança é menor que as demais manifestações da cultura corporal. As ementas versam sobre: fundamentos históricos, culturais e filosóficos da dança; intervenção profissional e relação pedagógica; aspectos técnicos; formação e atuação profissional. Concluiu-se que, apesar de uma carga horária reduzida, os componentes curriculares da dança buscam fundamentações em diferentes áreas de conhecimento, tecendo um amplo diálogo multifacetado.

The documentary study aimed to analyze the dance in the curricula of Physical Education Bachelor's and Bachelor's degree of State Universities of Paraná. It verified the workload and identified the knowledge dealt with in the menus of the curricular component. The treatment followed the analysis of thematic content. The results revealed that the workload of the dance is lower than the other manifestations of body culture. The menus deal with: historical, cultural and philosophical dance fundamentals; professional intervention and pedagogical relationship; technical aspects; training and professional performance. It was concluded that despite a reduced workload these disciplines seek foundations in different areas of knowledge, weaving a broad dialogue multifaceted.

El estudio documental analizó la danza en el currículo de Licenciatura en Educación Física y Educación Física Grado de las Universidades Estaduales de Paraná. Verificó la carga de trabajo e identificó los conocimientos tratados en el programa de los componentes curriculares. El tratamiento siguió el análisis de contenido temático. Los resultados revelaron que la carga de trabajo de la danza es menor que las otras manifestaciones de la cultura corporal. Los menús tratan sobre: fundamentos históricos, culturales y filosóficos de la danza; intervención profesional y relación pedagógica; aspectos técnicos; formación y desempeño profesional. Se concluyó que a pesar de una carga horaria reducida, los componentes curriculares de la danza buscan fundamentos en diferentes áreas del saber, tejiendo un diálogo amplio y multifacético.

Mapeamento da produção artístico-acadêmica de Dança nos programas brasileiros de pós-graduação em Artes: um olhar sobre os métodos de investigação / Mapping the artistic-academic production of Dance in brazilian postgraduate Arts programs: a look at research methods / Mapeo de la producción artístico-académica de la Danza en los programas de posgrado en Arte brasileños: una mirada a los métodos de investigación

Este artigo teve como objetivo identificar a localidade da Dança nos métodos de pesquisa das teses e dissertações, produzidas entre 2016-2020, nos programas de pós-graduação em Artes no Brasil. O percurso metodológico, de caráter descritivo, se deu a partir da observação da lógica adotada na organização das investigações (produção de uma performance, distanciamento para teorizar, utilização para fins dedutivos) e classificou a localidade da Dança como: (a) produção e interpretação dos dados; (b) objeto; (c) experimento. O estudo constatou que a maior parte dos trabalhos, de acordo com o período levantado, localizam a Dança nos seus percursos metodológicos como objeto de estudo. Apesar da busca por um caminho do exercício de observação e teorização, percebe-se que existe um amplo leque de possibilidades de experimentações, desdobramentos, especulações e conjecturas sobre o lugar da Dança nos métodos de pesquisas brasileiros.

This article aimed to identify the location of Dance in the research methods of theses and dissertations, produced bet-ween 2016-2020, in postgraduate programs in Arts in Brazil. The methodological course, of a descriptive character, was based on the observation of the logic adopted in the organization of investigations (production of a performance, distance to theorize, use for deductive purposes) and classified the locality of Dance as: (a) production and interpretation of the data; (b) object; (c) experiment. The study found that most of the works, according to the period surveyed, locate Dance in their methodological paths as an object of study. Despite the search for a way of exercising observation and theorization, it is clear that there is a wide range of possibilities for experimentation, developments, speculations and conjectures about the place of Dance in Brazilian research methods.

Este artículo tuvo como objetivo identificar la ubicación de la Danza en los métodos de investigación de tesis y disertaciones, producidas entre 2016-2020, en programas de posgrado en Artes en Brasil. El curso metodológico, de carácter descriptivo, se basó en la observación de la lógica adoptada en la organización de las investigaciones (producción de un espectáculo, distancia para teorizar, uso con fines deductivos) y clasificó la localidad de Danza como: (a) producción e interpretación de los datos; (b) objeto; (c) experimento. El estudio constató que la mayoría de los trabajos, según el período relevado, ubican a la Danza en sus trayectos metodológicos como objeto de estudio. A pesar de la búsqueda de una forma de ejercer la observación y la teorización, es claro que existe una amplia gama de posibilidades de experimentación, desarrollos, especulaciones y conjeturas sobre el lugar de la Danza en los métodos de investigación brasileños.

Metodologias da pesquisa em dança no estado do Rio Grande do Sul: perspectivas ligadas à criação / Research methodologies on dance in the state of Rio Grande do Sul: perspectives linked to creation / Metodologías de investigación sobre la danza en el estado de Rio Grande do Sul: perspectivas vinculadas a la creación

Este artigo apresenta uma metanálise qualitativa de trabalhos de conclusão de curso (TCCs) das graduações em Dança das universidades federais do estado do Rio Grande do Sul. O objetivo central foi compreender quais foram as estratégias metodológicas mais utilizadas nos TCCs, e o quanto suas temáticas investem na criação em Dança. O corpus de análise desta investigação compreendeu um total de 73 trabalhos, e resultou em três ideias-síntese: todo TCC compreende em si mesmo uma metodologia de criação em Dança; tendência às bricolagens e o artista--pesquisador como um bricoleur de experiências formativas; inclinação etnosomática da pesquisa em Dança. O texto se conclui em tensionamentos entre o domínio da palavra escrita na pesquisa em práticas artísticas e o campo da Dança (AU).

This article presents a qualitative meta-analysis of undergraduate final papers from Dance undergraduate courses of federal universities in the state of Rio Grande do Sul/Brazil. The main objective was to understand which were the most used methodological strategies in these final papers, when their themes invested in Dance creation. The corpus of analysis of this investigation comprised a total of 73 undergraduate final papers and resulted in three synthesis-ideas: every undergraduate final paper comprises in itself a methodology of Dance creation; tendency towards bricolage and the artist-researcher as a bricoleur of formative experiences; ethno-somatic inclination of Dance research. The text concludes itself in tensions between the domain of the written word in research on artistic practices and the field of Dance (AU).

Este artículo presenta un metanálisis cualitativo de los trabajos de conclusión de curso de las graduaciones en Danza de las universidades federales del estado de Rio Grande do Sul, Brasil. El objetivo principal fue comprender cuáles fueron las estrategias metodológicas más utilizadas en los TCCs, cuando sus temáticas invierten en la creación en Danza. El corpus de análisis de esta investigación comprendió un total de 73 trabajos, y dio como resultado tres ideas de síntesis: cada TCC comprende en sí mismo una metodología de creación en Danza; tendencia al bricolaje y el artista-investigador como bricoleur de experiencias formativas; inclinación etnosomática de la investigación de la Danza. El texto concluye en tensiones entre el dominio de la palabra escrita en la investigación sobre prácticas artísticas y el campo de la Danza (AU).

Sistema de observación para la evaluación técnica en la danza clásica: ejercicio del battement tendu / Sistema de observação para avaliação técnica em dança clásica: exercício battement tendu / Observation system for technical evaluation in classical dance: battement tenduexercise

El battement tendu, en sus diferentes formas de ejecución y cada una de ellas con su propio objetivo de trabajo, se hace indispensable desde los primeros cursos de formación en la danza académica, ya que proporciona la base para el aprendizaje de los bailarines y las bailarinas.El presente estudio muestra una herramienta de observación diseñada ad hoc para este ejercicio,compuesta por una combinación de formato de campo y sistemas de categorías, exhaustivas y mutuamente excluyentes (E/ME),con el objetivo de poder validar, codificar y evaluar dicho ejercicio de danza clásica en una barra de ballet. El instrumento se compone de 5criterios y un total de 54 categorías distribuidas de la siguiente forma: 23 en tren inferior, 9 en tren superior, 10 para cabeza/mirada, 3 en dirección espacial y 9 para las cuentas musicales. La muestra seleccionada en el estudio estaba formaba por 10 bailarines/as, ocho mujeres y dos hombres, todos con un nivel profesional en danza clásica. Se realizó un análisis de Calidad del Dato y un análisis de Generalizabilidad con los programas HOISAN y SAGTv1.0 respectivamente. Lafiabilidad de los observadores se llevó a cabo mediante el cálculo de los coeficientes de correlación Pearson, Spearman y Tau b de Kendall; y mediante el índice de concordancia Kappa de Cohen y concordancia canónica de Krippendorf. Los resultados mostraron adecuados coeficientes de correlación e índices concordancia, así como excelentes resultados de la Generalizabilidad con un valor G relativo y G absoluto de .99 en el acuerdo interobservador y 1.00 para el acuerdo intraobservador, revelando que la herramienta de observación para el ejercicio del battement tenduen la danza clásica presenta una óptima precisión, fiabilidad y validez. (AU)

The battement tendu, in its different forms of execution and each of them with its own work objective, is essential from the first training courses in academic dance, since it provides the basis for the learning of dancers and dancers.The present study shows an observation tool designed ad hoc for this exercise, composed of a combination of field format and category systems, exhaustive and mutually exclusive (E/ME), with the aim of being able to validate, codify and evaluate said exercise. of classical dance at a ballet barre. The instrument is made up of 5 criteria and a total of 54 categories distributed as follows: 23 in lower body, 9 in upper body, 10 for head/gaze, 3 in spatial direction and 9 for musical counts. The sample selectedin the study was made up of 10 dancers, eight women and two men, all with a professional level in classical dance. A Data Quality analysis and a Generalizability analysis were performed with the HOISAN and SAGT v1.0 programs, respectively. The reliabilityof the observers was carried out by calculating the Pearson, Spearman and Kendall's Tau b correlation coefficients, and through Cohen's Kappa concordance index and Krippendorf's canonical concordance. The results showed adequate correlation coefficients and concordance indexes, as well as excellent Generalizability results with a relative G and absolute G value of .99 in the interobserver agreement and 1.00 for the intraobserver agreement, revealing that the observation tool for the exercise of the battement tenduin classical dance presents optimal precision, reliability and validity. (AU)

O battement tendu, em suas diferentes formas de execução e cada uma de las com seu próprio objetivo de trabalho, é essencial desde os primeiros cursos de formação em dança acadêmica, pois fornece a base para o aprendizado de bailarinos e bailarinas.O presente estudo apresenta um instrumento de observação concebido ad hoc para este exercício, composto por uma combinação de formato de campo e sistemas de categorias, exaustivos e mutuamente exclusivos (E/ME), com o objectivo de poder validar, codificar e avaliar o referido exercício. de dança clássica em uma barra de balé. O instrumento é composto por 5 critérios e um total de 54 categorias distribuídas da seguinte forma: 23 na parte inferior do corpo, 9 na parte superior do corpo, 10 na cabeça/olhar, 3 na direção espacial e 9 na contagem musical. A amostra selecionada no estudo foi composta por 10 bailarinos, sendo oito mulheres e dois homens, todos com nível profissional em dança clássica. Uma análise de qualidade de dados e uma análise de generalização foram realizadas com os programas HOISAN e SAGT v1.0, respectivamente. A confiabilidade dos observadores foi realizada por meio do cálculo dos coeficientes de correlação Tau b de Pearson, Spearman e Kendall; e através do índice de concordância Kappa de Cohen e concordância canônica de Krippendorf. Os resultados mostraram coeficientes de correlação e índices de concordância adequados, bem como excelentes resultados de Generalizabilidade com um valor de G relativo e G absoluto de 0,99 na concordância interobservador e 1,00 na concordância intraobservador, revelandoque a ferramenta de observação para o exercício do battement tenduna dança clássica apresenta ótima precisão, confiabilidade e validade. (AU)