Práctica de danza como actividad saludable a lo largo de la vida. Revisión de alcance / Dance as a lifelong healthy activity: a literature scoping review

Los tiempos vividos por el COVID-19 han posicionado a las artes escénicas y dentro de estas a la danza en una situación de reconocimiento. Como práctica en sus diferentes estilos, ofrece la capacidad de adaptarse a las necesidades de la población y a diferentes situaciones sociales. La afirmación de ser una actividad con múltiples beneficios para la salud integral lleva a considerar la necesidad de revisar hoy la documentación existente. Los objetivos del estudio son averiguar las aportaciones de la literatura encontrada en los últimos años en relación con los beneficios de la práctica de danza en personas de cualquier edad ausentes de enfermedad, delimitar si esta actividad es apropiada para la salud integral en cualquier etapa natural de la vida y conocer los beneficios concretos de esta práctica. Se realiza una revisión de alcance de documentos publicados entre el 2012 y el 2022 incluídos, utilizando el software Atlas Ti 8 para el análisis cualitativo. Se constata un incremento de publicaciones que integran la danza como herramienta para desarrollar beneficios saludables, generando beneficios psicológicos y mentales en niños; físicos, mentales y sociales en adolescentes y jóvenes; físicos, psicológicos y emocionales en adultos y en la vejez físicos, emocionales y sociales. Se concluye que la práctica de danza mejora diferentes aspectos de la salud integral en todas las etapas de vida. (AU)

The COVID-19 pandemic has brought attention to the performing arts, particularly dance, as a relevant practice in society. With its various styles, dance can adapt to the needs of the population and social conditions. The belief that it has multiple benefits for overall health prompts a review of existing scientific literature on dance. This study aims to investigate the contributions of recent literature on the benefits of dance practice in healthy individuals of all ages, determine its appropriateness for overall health at any stage of life, and identify its concrete benefits. A qualitative analysis was conducted on documents published between 2012 and 2022 using the Atlas Ti 8 software. The study found an increase in publications that recognize dance as a tool for promoting healthy benefits, including psychological and mental benefits in children, physical, mental, and social benefits in teenagers and young people, physical, psychological, and emotional benefits in adults, and physical, emotional, and social benefits in the elderly. The study concludes that dance practice improves overall health at all stages of life. (AU)

Investigando a formação das professoras de modalidades aéreas de circo na região metropolitana de Campinas-SP / Researching the circus aerials disciplines teachers'training in the metropolitan region of Campinas-SP / Investigando la formación de profesores de modalidades aéreas de circo em la región Metropolitana de Campinas-SP

A prática do circo como opção educativa, de condicionamento físico, recreativa ou artística, mostra uma notável expansão no contexto nacional nas últimas duas décadas. De modo particular, temos observado o aumento da prática das modalidades aéreas em escolas, academias e outros espaços públicos e privados. Com base nessa constatação, o objetivo desse estudo foi analisar a formação de professoras(es) de modalidades aéreas de circo na Região Metropolitana de Campinas (SP). Para isso, realizamos um levantamento de estabelecimentos que ofereciam aulas regulares, em seguida aplicamos um questionário semiestruturado (online) a 36 professoras responsáveis. Os resultados indicam que o primeiro contato com as modalidades aéreas se deu majoritariamente na universidade e em escolas de circo. O "tecido acrobático" é a modalidade mais oferecida, e a prática recreativa representa o campo de atuação mais comum, com relevante demanda da atividade como forma de condicionamento físico ou promoção da saúde. Verificamos uma formação diversificada, que inclui formação artística e o diploma de ensino superior para a maioria das participantes.

The practice of the circus as an educational, fitness, recreational or artistic option shows a notable expansion in the national context in the last two decades. In particular, the practice of aerial disciplines has been increasing in schools, gyms and other public and private places. Based on this finding, the objective of this study was to analyze the training of teachers of aerial circus modalities in the Metropolitan Region of Campinas - SP. For this, we carried out a survey of establishments that offered regular classes, then we applied a semi-structured questionnaire (online) to 36 teachers. The result shows the first contact to circus happened mostly at the university and in circus schools. The "silk" is the most popular discipline; and the recreational represents the most common motivation, with an important demand for fitness and health promotion. We noted a diversified training, including artistic education and higher education degree for most of them.

La práctica del circo como opción educativa, de acondicionamiento físico, recreativa o artística muestra una notable expansión en el contexto nacional en las últimas dos décadas. En particular, la práctica de modalidades aéreas ha aumentado en escuelas, gimnasios y otros espacios públicos y privados. Con base en ese hallazgo, el objetivo de este estudio fue analizar la formación de profesores de modalidades aéreas de circo en la Región Metropolitana de Campinas - SP. Para ello, realizamos una encuesta a los establecimientos que ofrecían clases regulares, y aplicamos un cuestionario semiestructurado (en línea) a 36 docentes. El contacto inicial con las modalidades aéreas se dio mayoritariamente en la universidad y en las escuelas de circo. La tela acrobática es la modalidad más común, y la práctica recreativa representa el campo de actuación más habitual, con una demanda relevante de la actividad de condicionalmente físico y promoción de la salud. Notamos una formación diversificada de las docentes, que incluye la educación artística y el diploma de educación superior para la mayoría.

Duchenne de Boulogne: el camino de la ciencia al arte / Duchenne de Boulogne: the road from science to art

La obra de Guillaume Benjamín Amand Duchenne (1806-1871) ha sido ampliamente recogida y analizada. La mayoría de sus biógrafos destacan a un extraordinario científico y clínico, que revolucionó el campo de la neurología y la electroterapia. Sin embargo, se considera que no ha sido suficientemente destacada su mayor aportación: ser el nexo entre dos campos que habían sido independientes hasta ese momento, la electrofisiología y la fotografía artística. La culminación de esta simbiosis sería la publicación de Mécanisme De La Physionomie Humaine: Où, Analyse Électro-Physiologique De L’expression Des Passions, publicada en 1862. Para los autores del presente trabajo, el objetivo final de la obra de Duchenne no fue solo el de un científico y clínico, fue también el de un artista, empeñado en reflejar y desentrañar los mecanismos de la emoción y del sentimiento. Incluso, pretendió establecer un canon estético en la pintura y escultura en la expresión facial, que reflejase su ideal de belleza. Su obra, tuvo importantes repercusiones en la neurología y la electroterapia, en la fotografía médica y en el desarrollo de un nuevo espacio escénico: la representación del movimiento corporal provocado por corrientes eléctricas, el denominado Electric Performance Art.(AU)

The work of Guillaume Benjamin Amand Duchenne (1806-1871) has been widely collected and analyzed. Most of his biographers highlight an extraordinary scientific and clinician, who revolutionized the field of neurology and electrotherapy. It is considered though that his most important contribution has not been sufficiently highlighted: he was the nexus of union between two fields independent until then, electrophysiology and artistic photograph. The culmination of this symbiosis is the publication of Mécanisme De La Physionomie Humaine: Où, Analyse Électro-Physiologique De L’expression Des Passions published in 1862. To the authors of the present study, the goal of Duchenne’s work was not only that of a scientific and clinician but also that of an artist, determined to reflect and unravel the mechanisms of emotion and feeling. He even intended to establish an aesthetic canon in painting and sculpture in facial expression, reflecting his ideal of beauty. His work had important repercussions in neurology and electrotherapy, in medical photography and in the development of a new scenic space: the representation of body movement provoked by electric currents, named Electric Performance Art.(AU)