Estudos culturais, pesquisa qualitativa e mídias: critérios metodológicos para análise de dados audiovisuais / Estudios culturales, investigación cualitativa y medios: criterios metodológicos para análisis de documentación audiovisual / Cultural studies, qualitative research and media: methodological criteria for audiovisual data analysis

Resumo As mídias modelam a subjetividade. Dada a dificuldade em coligir e analisar dados audiovisuais, o presente estudo tem por objetivo propor critérios metodológicos para realização de pesquisas qualitativas que analisam mídias. A partir dos estudos culturais, são propostos critérios metodológicos para coleta, composição e análise do corpus. Primeiramente, deve-se definir o objeto e as mídias cujos elementos audiovisuais serão transladados. A análise deverá sondar enunciados presentes no corpus à luz de matrizes históricas, sociais e culturais. Os procedimentos sugeridos devem ser adaptados ao objetivo e à natureza de cada estudo a fim de estabelecer seu rigor e enquadre metodológico.

Resumen Los medios dan forma a la subjetividad. Dada la dificultad en la recolección y análisis de datos audiovisuales, este estudio tiene como objetivo proponer criterios metodológicos para la realización de investigaciones cualitativas que analicen medios. A partir de los estudios culturales, se proponen criterios metodológicos para la recolección, composición y análisis del corpus. Primero, debes definir el objeto y el medio cuyos elementos audiovisuales serán transferidos. El análisis debe sondear los enunciados presentes en el corpus a la luz de las matrices históricas, sociales y culturales. Los procedimientos sugeridos deben adecuarse a la finalidad y naturaleza de cada estudio para establecer su rigor y marco metodológico.

Abstract Media shapes subjectivity. Given the difficulty in collecting and analyzing audiovisual data, this study aims to propose methodological criteria for conducting qualitative research that analyze media. Based on cultural studies, methodological criteria for the collection, composition and analysis of the corpus are proposed. Firstly, the object and the media whose audiovisual elements will be translated are defined. The analysis should look at statements present in the corpus in the light of historical, social and cultural matrices. The suggested procedures must be adapted to the objective and nature of each study in order to establish its methodological rigour and framework.

Indústria cultural: o pensar cristalizado / Cultural industry: crystallized thinking / Industria cultural: el pensar cristalizado

Este artigo discute como a indústria cultural, tal como conceituada por Adorno e Horkheimer, se consolidou como um dos elementos socializadores mais importantes na contemporaneidade, pois tem um papel formativo na subjetividade dos indivíduos e na conservação do sistema capitalista de produção. Nesse sentido, discorremos sobre a indústria cultural e a obra de arte autêntica, e suas relações com a organização subjetiva do indivíduo contemporâneo. Para explicitar como esses conceitos operam, recorremos ao exemplo do Jornalismo Policial televisivo, que encarna muitos dos processos apontados pela crítica à indústria cultural. A partir destas considerações, conclui- se que a indústria cultural, ao colonizar os mais diversos aspectos da vida individual, promove uma profunda reificação da personalidade. O indivíduo que assim se produz é o contrário do sujeito autônomo e independente, pois é incapaz de um julgamento crítico sobre sua própria condição.

This article discusses how the cultural industry, as conceptualized by Adorno and Horkheimer, has consolidated itself as one of the most important socializing elements in contemporary times, since it has a formative role in the subjectivity of individuals and in the conservation of the capitalist system of production. In this sense, we discuss the cultural industry and the authentic work of art, and its relations with the subjective organization of the contemporary individual. To explain how these concepts operate we resort to the example of television police journalism, which embodies many processes pointed out by critics of the cultural industry. From these considerations, it is concluded that the cultural industry, by colonizing the most diverse aspects of the individual life, promotes a deep reification of the personality. The individual thus produced is the opposite of the autonomous and independent subject, for he is incapable of a critical judgment on his own condition.

Este artículo discute cómo la industria cultural, tal como lo conceptualizan Adorno y Horkheimer, se ha consolidado como uno de los elementos de socialización más importantes en los tiempos contemporáneos, ya que tiene un papel formativo en la subjetividad de los individuos y en la conservación del sistema de producción capitalista. En este sentido, discutimos la industria cultural y la auténtica obra de arte, y sus relaciones con la organización subjetiva del individuo contemporáneo. Para explicar cómo operan estos conceptos, recurrimos al ejemplo del periodismo policial televisivo, que encarna varios procesos señalados por los críticos de la industria cultural. De estas consideraciones, se concluye que la industria cultural, al colonizar los aspectos más diversos de la vida individual, promueve una profunda reificación de la personalidad. El individuo así producido es lo opuesto al sujeto autónomo e independiente, ya que es incapaz de un juicio crítico sobre su propia condición.

A televisão na perspectiva dos estudos do lazer: um levantamento dos artigos publicados nas revistas licere e RBEL / Television in perspective of leisure studies: survey of the articles published in the licere and rbel periodicals

A televisão se configura como um importante meio de comunicação presente na maioria dos lares brasileiros. Por um lado, responsável pelo espetáculo diário que informa e diverte o público. Por outro, capaz de manipular informações a fim de atender interesses diversos. Compreender como a televisão é abordada dentro do contexto dos Estudos do Lazer possibilita avançar nas discussões sobre a interdisciplinaridade do campo. O presente artigo objetivou elencar e discutir as pesquisas que tratam da temática televisão dentro de periódicos vinculados ao campo dos Estudos do Lazer. Para tal, procedeu-se com um levantamento do material publicado pelas revistas Licere e RBEL que discutisse as relações entre os conceitos de lazer, indústria cultural e televisão. Ao todo foram selecionados 16 artigos. O número reduzido de trabalhos dificulta o aprofundamento das discussões e novas leituras sobre o tema pela perspectiva do lazer.

Television is an important means of communication present in most Brazilian households. On the one hand, responsible for the daily show that informs and entertains the audience. On the other hand, capable of manipulating information in order to serve diverse interests. Understanding how television is approached within the context Leisure Studies makes it possible to advance in the discussions on the interdisciplinarity of the field. Present article aimed at listing and discussing the research that deals with the television theme within periodicals linked to the field of Leisure Studies. For this, a survey of the material published by Licere and RBEL periodicals that discussed the relations between concepts of leisure, cultural industry and television. In all, 16 articles were selected. The reduced number of works makes it difficult to deepen the discussions and new readings on the subject from the perspective of leisure.

A distorção dos contos de fadas na contemporaneidade e suas implicações no desenvolvimento da subjetividade / Distortion of fairy tales in contemporary times and its implications in the development of subjectivity / La distorsión de los cuentos de hadas en la contemporaneidad y sus implicaciones en el desarrollo de la subjetividad

O conto de fadas pode ser um auxiliar muito pertinente no desenvolvimento infantil, principalmente no âmbito psíquico, nas questões que circundam a fantasia e a imaginação como elementos que tornam possível a constituição do pensamento. Porém, na Contemporaneidade, o que tem sido destacado sobre os contos de fadas não é a transmissão pela oralidade ou por leitura das histórias que implicam a relação com o outro, tampouco sua contribuição para a significação do mundo por parte da criança. O que se mostra é o atravessamento da indústria cultural na transmissão dos contos de fadas e algumas distorções na estrutura simbólica desses contos, o que tem corrompido seu caráter esclarecedor e inibido a capacidade da criança de fantasiar e simbolizar a vida. Relacionado ao tema, este trabalho é resultado de uma pesquisa bibliográfica sobre a obra de Bettelheim sobre os contos de fadas. Seu objetivo é analisar, com base num filme contemporâneo, as adaptações e as distorções dos contos na contemporaneidade bem como suas implicações no desenvolvimento da subjetividade.

Fairy Tales can be a very relevant aid in child development, mainly in the mental realm, in the issues related to fantasy and imagination as elements that make feasible the constitution of thinking. However, at contemporaneous times, what is being highlighted about fairy tales is not the oral communication or the story-reading relationship, which implies the relationship with another person, not even the contribution of the tales to the child’s signification of the world. What is unveiled is the interference of the cultural Industry in the communication of fairy tales and some distortions in the symbolic structure of the tales which has been corrupting its enlightening skill and inhibiting the child’s ability to fantasize and symbolize life. Nonetheless, this work comes out of a bibliographical research on Bettelheim’s work about fairy tales. The main objective is to analyze, based on a contemporaneous movie, the current adaptations and distortions of the tales as well as its implications in the development of subjectivity.

El cuento de hadas puede ser un ayudante fundamental en el desarrollo infantil, principalmente en el ámbito psíquico, en las cuestiones que circundan la fantasía y la imaginación como posibilitadoras de la constitución del pensamiento. Pero, lo que es retratado en la contemporaneidad sobre los cuentos de hadas, no es su transmisión oral o por lectura de estas historias implicadas en la relación con el otro y ni tampoco ha ayudado el niño a significar el mundo. Lo que existe es el cruzamiento de la Industria Cultural en la transmisión de los cuentos de hadas y algunas distorsiones en la estructura simbólica de los cuentos, corrompiendo su carácter esclarecedor e inhibiendo la capacidad del niño de fantasear y simbolizar la vida. Este trabajo constituye, por lo tanto, una investigación bibliográfica de la obra de Bettelheim sobre los cuentos de hadas, cuyo objetivo es analizar, a partir de una película contemporánea, las adaptaciones y distorsiones de los cuentos en la contemporaneidad y sus implicaciones en el desarrollo de la subjetividad.

Big Data, exploração ubíqua e propaganda dirigida: novas facetas da indústria cultural / Big Data, exploration omniprésente et publicité ciblée: nouvelles facettes de l'industrie culturelle / Big Data, explotación ubicua y propaganda dirigida: nuevas facetas de la industria cultural / Big Data, ubiquitous exploitation, and targeted advertising: new facets of the cultural industry

Resumo A emergência da cultura digital a partir do desenvolvimento de novas tecnologias de informação e comunicação levou a críticas ao conceito de indústria cultural elaborado por Horkheimer e Adorno nos anos 1940, definindo a nova configuração a partir da interatividade, comunicação aberta e maior liberdade entre usuários. Entretanto, a um olhar crítico, a nova configuração se revela mais totalitária que a anterior. Todas as ações dos usuários no ambiente digital geram informações que podem ser compiladas e organizadas de acordo com algoritmos matemáticos, configurando o chamado Big Data; essas informações incluem dados sobre preferências, tendências políticas, gênero e perfis de personalidade, e levam a tentativas de vigilância ubíqua e manipulação por meio de propaganda dirigida, sendo política e economicamente muito mais eficaz do que na era da indústria cultural descrita por Adorno. A atualização da teoria crítica da sociedade implica compreender essa nova configuração, suas pretensões e contradições. Nesse sentido, este artigo objetiva tanto atualizar o conceito de indústria cultural, denunciando, assim, as novas formas de manipulação, quanto criticar a ideia de que a liberdade é imanente à Cultura Digital, presente em seus defensores.

Résumé L'émergence de la culture dite numérique du développement des nouvelles technologies de l'information et de la communication a conduit à critiquer le concept d'industrie culturelle élaboré par Horkheimer et Adorno dans les années 1940, définissant la nouvelle configuration de l'interactivité, de la communication ouverte et plus grande liberté parmi les utilisateurs. Cependant, d'un oeil critique, la nouvelle configuration est encore plus totalitaire que la précédente. Toutes les actions des utilisateurs dans l'environnement numérique génèrent des informations qui peuvent être compilées et organisées selon des algorithmes mathématiques, en configurant les Big Data; ces informations comprennent des données sur les préférences, les tendances politiques, le genre et même les profils de personnalité, et mènent à des tentatives de surveillance et de manipulation omniprésentes par des publicités ciblées, politiquement et économiquement beaucoup plus efficaces qu'à l'ère de l'industrie culturelle décrite par Adorno. L'actualisation de la théorie critique de la société implique de comprendre cette nouvelle configuration, ses prétentions et ses contradictions. En ce sens, le présent article vise à la fois à actualiser le concept d'industrie culturelle dénonçant, ainsi, les nouvelles formes de manipulation, et à critiquer l'idée que la liberté est immanente à la culture numérique, présente chez ses défenseurs.

Resumen La emergencia de la llamada cultura digital a partir del desarrollo de nuevas tecnologías de información y comunicación llevó a críticas al concepto de industria cultural elaborado por Horkheimer y Adorno en los años cuarenta del siglo pasado, definiendo la nueva configuración a partir de la interactividad, comunicación abierta y mayor libertad entre los usuarios. Sin embargo, a una mirada crítica, la nueva configuración se revela aún más totalitaria que la anterior. Todas las acciones de los usuarios en el entorno digital generan informaciones que pueden ser compiladas y organizadas de acuerdo con algoritmos matemáticos, configurando el llamado Big Data; estas informaciones incluyen datos sobre preferencias personales, tendencias políticas, género e, incluso, perfiles de personalidad, y llevan a intentos de vigilancia ubicua y manipulación por medio de propaganda dirigida, siendo política y económicamente mucho más eficaz que en la era de la industria cultural descrita por Adorno. La actualización de la teoría crítica de la sociedad implica comprender esta nueva configuración, sus pretensiones y sus contradicciones. En este sentido, el presente artículo objetiva tanto actualizar el concepto de industria cultural denunciando así las nuevas formas de manipulación, como criticar la idea de que la libertad es inmanente a la Cultura Digital, presente en sus defensores.

Abstract The emergence of the so-called digital culture from the development of new information and communication technologies led to criticisms of the concept of cultural industry, elaborated by Horkheimer and Adorno in the 1940s, defining the new configuration based on interactivity, open communication and greater freedom among users. However, to a critical view, the new configuration is even more totalitarian than the previous one. All the actions of users in the digital environment generate information that can be compiled and organized according to mathematical algorithms, configuring the so-called Big Data; such information includes personal preferences, political trends, gender, and even personality profiles, and leads to ubiquitous surveillance and manipulation through targeted advertising, being politically and economically far more effective than in the age of the cultural industry described by Adorno. The update of the critical theory of society implies understanding this new configuration, its pretensions and its contradictions. Therefore, the present article aims both to update the concept of cultural industry denouncing, thus, the new forms of manipulation, and to criticize the idea that freedom is immanent to the Digital Culture, present in its defenders.

O discurso de autoajuda em uma revista semanal de informação / El discurso de auto-ayuda en una revista de noticias semanal / The self-help speech at a weekly news magazine

A autoajuda é o segmento literário caracterizado por responsabilizar os sujeitos individualmente pela resolução de seus conflitos e por se colocar como fonte de soluções para problemas psicológicos, existenciais, de relacionamento e qualquer outro vivenciado no cotidiano. Investigamos a ocorrência de conteúdos narrativos próprios da literatura de autoajuda na revista "Veja", a partir da análise das reportagens de capa publicadas entre junho de 2010 e junho de 2012. Constatamos que os principais temas retratados nessa forma literária aparecem, na "Veja", articulados à consolidação de uma visão específica de homem associada a valores como: individualismo, sucesso, eficácia e objetividade. Por fim, procuramos estabelecer uma análise crítica dos conteúdos veiculados e do papel da revista "Veja"utilizando categorias da Teoria Crítica, como razão instrumental e indústria cultural.

La autoayuda es el segmento literario caracterizado por responsabilizar a las personas individualmente a resolver sus conflictos y por ponerse como centro de soluciones a problemas psicológicos, existenciales, de relacionamiento o cualquiera vivido en la rutina diaria. Investigamos la ocurrencia de contenidos narrativos propios de la literatura de autoayuda en la revista "Veja", partiendo de la análisis de los reportajes de portada publicados entre junio de 2010 y junio de 2012. Comprobamos que los principales temas aportados en esa forma literaria se presentan, en "Veja", enlazados a la consolidación de una visión específica del hombre asociado a valores como: individualismo, éxito, eficacia y objetividad. Al final, buscamos establecer un análisis crítico de los contenidos conducidos y del papel de la revista "Veja" utilizando categorías de la Teoría Crítica, como razón instrumental e industria cultural.

Self-help is a literary segment wherein the subject is responsible for solving their own conflicts, placing itself as a source of solutions to psychological, existential, relationship and any other problems experienced in everyday life. We investigated the occurrence of narrative forms linked to self-help literature on "Veja" magazine from the analysis of cover stories published between June 2010 and June 2012. We noted that the main topics presented in self-help texts appear on "Veja" through consolidating a specific vision of man linked to values such as individualism, success, effectiveness and objectivity. Lastly, we seek to review the contents offered on "Veja" magazine and its role by using categories of Critical Theory such as instrumental reason and cultural industry.

Os três pontos de entrada da economia política no futebol / The three points of entry of political economy in soccer / Los tres puntos de entrada de la economía política en el fútbol

O intuito deste artigo é analisar o futebol com base nos três pontos de entrada estabelecidos por Mosco (2009) como partes que constituem um marco teórico-metodológico para estudos sobre a economia política global: mercantilização, espacialização e estruturação. A partir destas entradas, que permitem um reconhecimento da dependência dos fatores particulares do tempo-espaço e histórico-situacional em funcionamento na realidade social e, consequentemente, nas formações sociais concretas, objetiva-se aqui analisar o desenvolvimento do futebol enquanto esporte com grande recepção mundial, com a devida importância para a Indústria Cultural como uma das principais colaboradoras neste processo.

The purpose of this paper is to analyze soccer based on the three entry points established by Mosco (2009) as constituent parts of a theoretical-methodological framework for studies on the global political economy: commodification, spatialization and structuration. From these inputs, which allow a recognition of dependence on particular factors of space-time and historical and situational functioning in social reality and, consequently, in the concrete social formations, aims at analyzing the development of soccer as a sport with great reception world, with due regard to the Cultural Industry as one of the major contributors in this process.

El propósito de este trabajo es analizar el fútbol basado en los tres puntos de entrada establecidos por Mosco (2009) como partes constituyentes de un marco teórico-metodológico para el estudio de la economía política global: mercantilización, espacialización y estructuración. A partir de estas entradas, que permiten un reconocimiento de la dependencia de factores particulares del espacio-tiempo, históricos y situacionales funcionamiento en la realidad social y, en consecuencia, en las formaciones sociales concretas, tiene como objetivo analizar el desarrollo del fútbol como un deporte con gran acogida en el mundo, con el debido respeto para la industria cultural como un colaborador importante en este proceso.

A repercussão da sociedade de consumo nos vínculos afetivos dos adolescentes / The repercurssion of consumption society in the affective bonds of teenagers / La repercusión de la sociedad de consumo en los enlaces afectivos de los adolecentes / Le répercussion du société de consommation en liens affectifs de les ados

Este artigo está vinculado ao projeto de pesquisa-intervenção "Phenix: a ousadia do renascimento do indivíduo-sujeito - fase II" e objetiva fornecer subsídios teóricos para a prática semanal dos acadêmicos do Curso de Psicologia da UEM em sua intervenção junto aos adolescentes de um centro social da periferia da cidade de Maringá. Consiste em uma pesquisa bibliográfica a partir de renomados autores que investigam o tema dos vínculos afetivos prevalentes na atual sociedade, principalmente na fase da adolescência. Para percorrer este caminho analisamos alguns aspectos do cenário político-econômico e cultural a partir da Idade Média até a contemporaneidade, bem como a constituição do psiquismo a partir das relações afetivas estabelecidas entre os homens na contemporaneidade e mais propriamente na fase da adolescência, por ser esta uma fase de grandes mudanças e de novas identificações. Partimos da compreensão de Freud de que o homem é um ser construído no contato com a cultura, um ser do afeto, da falta e do conflito. Portanto, ele necessariamente necessita da relação com seus pares para empreender seu processo de sobrevivência e de individuação. Esperamos que, mediante a reflexão crítica da realidade, seja possível rever conceitos e vislumbrar mudanças, num tempo em que o debate sobre a afetividade e o estabelecimento de laços fraternos se configura como uma saída dos vínculos desruptivos que nos assolam. É importante ressaltar que este estudo não pretende ter uma postura reducionista e finalizante, pois, considera sobretudo a complexidade deste tema, a unicidade e a singularidade dos indivíduos, cada um dos quais apresenta ações e reações tão diversas e inesperadas diante do mesmo "espetáculo" a que estamos todos assujeitados. Da mesma forma, este artigo reitera a importância de pesquisas empíricas com os jovens e adolescentes de forma que a coleta de dados possa então estabelecer maior riqueza com o arcabouço teórico aqui exposto.

This article is linked to the intervention research project: "Phenix: the daring of subject individual's renaissance - phase II" and aims to provide reflections for the weekly practice of Psychology students of UEM in their interventions with teenagers of a social center of Maringa's periphery. It consists in a bibliographic research starting with authors that investigate the theme of affective bonds in the current society, mainly in the teenagers' phase. To follow this path we analyze some aspects of the political economic and cultural scenario since Middle Age until Contemporaneity, as well as the psyche constitution regarding the affective relations established by men in contemporaneity, but mainly during adolescence, since this phase provides great change and new identifications. We understand men from Freud's point of view, as beings constituted in the contact with culture, an affective, conflictive and lacking human being. Therefore, he necessarily needs to relate with pals to proceed his survival and individuation. We expect that this critical reflection on reality makes it possible to revise concepts and the perception of changes, in a time when the debate on affections and fraternal bonds mean a way out from the disruptive bonds that ravages us. It is important to highlight that the intention of this study is not reductionist and conclusive, once it considers above all the complexity of the theme, individuals' singularity and their exclusive reaction against the "spectacle" that we are all submitted. In the same way, this article reiterates the importance of empirical researches with teenagers and youths, so that data collection can bring new insights in relation to the theory exposed here.

Este artículo está relacionado con el proyecto de investigación-intervención "Phenix: la audacia del renacimiento del individuo-sujeto - fase II" y tiene como objetivo proporcionar sustento teórico para la práctica semanal del curso de psicología académica de la UEM en su intervención con adolescentes de un centro social en las afueras de la ciudad de Maringá. Consiste en una investigación bibliográfica de autores consagrados que investigan el tema de los vínculos afectivos prevalentes en la sociedad actual, principalmente en la etapa de la adolescencia. Para recorrer este camino analizamos algunos aspectos del escenario económico, político y cultural de la edad media a la contemporánea, así como la constitución de la psique de las relaciones establecidas entre los hombres en tiempos contemporáneos y más concretamente en la etapa de la adolescencia, siendo esta una fase de grandes cambios y nuevas identidades. Partimos de Freud para entender los hombres como un ser construido en contacto con la cultura, un ser del afecto, de la falta y del conflicto. Por lo tanto, requiere necesariamente la relación con sus compañeros para llevar a cabo su proceso de individuación y supervivencia. Esperamos que, a través de la reflexión crítica de la realidad, seá posible revisar conceptos y prever los cambios, en un momento cuando el debate sobre la afectividad y el establecimiento de los lazos fraternos se configura como una salida de los lazos desruptivos a hacer estragos. Es importante señalar que este estudio no pretende tener una postura reduccionista y acabado apagado por lo tanto, considera la complejidad de este tema, la unicidad y singularidad de los individuos, cada uno de los cuales presenta acciones y reacciones tan diverso e inesperado en el mismo "espectáculo" que todos estamos sometidos. Asimismo, este artículo reitera la importancia de la investigación empírica con jóvenes y adolescentes para que la recolección de datos puede establecer una mayor riqueza con la teórica aquí expuestos.

Cet article est lié à l'intervention-projet de recherche "Phenix : l'audace de la Renaissance de l'individu-sujet - phase II" et vise à fournir un appui théorique à la pratique hebdomadaire de cours universitaire de psychologie de l'UEM dans son intervention auprès des adolescents d'un centre social à la périphérie de la ville de Maringá. Se compose d'une recherche bibliographique des auteurs de renom qui enquête sur le thème des liens affectifs répandue dans la société actuelle, surtout au stade de l'adolescence. Pour parcourir ce chemin que nous analysons certains aspects de la scène politique et économique et culturelle du Moyen Age au contemporain, ainsi que la Constitution de la psyché des relations établies entre les hommes, à l'époque contemporaine et plus précisément au stade de l'adolescence, cela étant une phase de grands changements et de nouveaux identifiants. Nous sommes partis de Freud la compréhension que l'homme est qu'un être construit en contact avec la culture, un être de l'affection, de l'absence et le conflit. Par conséquent, il faut nécessairement la relation avec leurs pairs d'entreprendre sa survie et son processus d'individuation. Nous espérons que, par une réflexion critique de la réalité, il sera possible de revoir les concepts et envisager des changements, à un moment où le débat sur l'affectivité et la mise en place d'obligations fraternelles est configuré comme sortie des liens desruptivos à ravager. Il est important de noter que cette étude n'est pas prévue d'avoir une position réductionniste et arrivée devant considère donc la complexité de cette rubrique, l'unité et l'unicité des individus, chacun d'entre eux présente les actions et réactions aussi diverses et inattendues sur le même « spectacle ¼ que nous sommes tous soumis. De même, cet article réaffirme l'importance de la recherche empirique avec les jeunes et les adolescents afin que la collecte de données peut alors établir une plus grande richesse avec le théoriques exposés ici.

A captura da subjetividade pela violência simbólica da indústria cultural: da submissão à culpabilidade dos indivíduos / The appropriation of subjectivity by the symbolic violence of the cultural industry: submission to the culpability of individuals / La capture de la subjectivité par la violence symbolique de l’industrie culturelle: la soumission à la culpabilité des individus / La captura de la subjetividad por la violencia simbólica de la industria cultural: de lo sometimiento a la culpabilidad de los individuos

Neste artigo adentramos a profundidade do conceito de indústria cultural, cunhado por Horkheimer e Adorno (1985), para atravessar suas imbricações com as fantasias inconscientes, em especial as de natureza destrutiva. A violência simbólica da indústria cultural, quando internalizada pelos indivíduos, veicula os modelos identificatórios exigidos pela sociedade de consumo para universalizar a lógica da mercadoria entre todos eles. Essa perversão nos processos de constituição das subjetividades conduz às suas estandardizações nos moldes que Theodor Adorno identifica como de pseudoindivíduos, atados simbioticamente uns aos outros. Existe uma similaridade entre esses conceitos adornianos e o de “sentimento inconsciente de culpabilidade” de Freud, em que esse autor identifica processos de autopunição subjetiva quando, sob a “mais-repressão social”, os indivíduos estão proibidos de reagir. O sadomasoquismo sustenta a cumplicidade dos indivíduos com esse status quo opressor, orquestrado pelo engano das ideologias difundidas pela indústria cultural. Será possível que esses indivíduos venham a assumir as suas criticidades para tornarem-se construtores da cultura?.

This current research deepens the concept of cultural industry, coined by Horkheimer and Adorno (1985), so that its overlapping with unconscious fantasies, especially destructive one, may be understood. When subjects internalize the symbolic violence of cultural industry, they transfer the identification models required by consumption society and universalize the object logic among all. The perversion in the subjectivities’ constitution processes leads towards the standardization of models which Adorno identifies as pseudo-individual symbiotically linked to one another. A similarity exists between these concepts by Adorno and Freud’s “unconscious feeling of guilt” in which the latter identifies processes of subjective self-punishment when subjects are impaired to react due to “social repression”. Sadomasochism sustains the subjects’ complicity with such an oppressing status quo, orchestrated by the mistake of ideologies diffused by the cultural industry. Is it possible that these subjects appropriate their critical possibilities to become culture-builders?.

Dans cet article nous nous sommes enfoncées dans le concept de l’industrie culturelle, battu par Horkheimer e Adorno (1985), pour traverser ses imbrications avec les fantaisies inconscientes, notamment celles de nature destructive. La violence symbolique de l’industrie culturelle, quand internalizée par les individus, véhicule les modèles identificatoires exigés par la société de consommation pour universalizer parmis ceux-là, la logique de la marchandise. Cette perversion dans les processus de constitution des subjectivités, emmène vers ses standardisations dans des modèles identifiés par Theodor Adorno comme des pseudo-individus attachés symbiotiquement les uns aux autres. Il existe une similarité entre ces concepts adorniens et celui de ® sentiment inconscient de culpabilité ¼ de Freud où il identifie des processus d’auto-punition subjective quand les individus sont interdits de réagir sous une forte représsion sociale. Le sadomasochisme soutien la cumplicité des individus avex ce status-quo oppresseur, orchestré par la trompérie des idéologies difusées par l’industrie culturele. Sera-t-il possible que ces individus assumissent ses esprits critiques pour devenir bâttisseurs de la culture?.

En este artículo adentramos a la profundidad del concepto de industria cultural, acuñado por Horkheimer y Adorno (1985), para atravesar sus imbricaciones con las fantasías inconscientes, en especial las de naturaleza destructiva. La violencia simbólica de la industria cultural, cuando interiorizada por los individuos, lleva los modelos identificativos exigidos por la sociedad de consumo para universalizar la lógica de la mercadería entre todos ellos. Esa perversión en los procesos de constitución de las subjetividades conduce a sus estandarizaciones en los moldes que Theodor Adorno identifica como de pseudo-individuos, atados simbióticamente unos a los otros. Existe una similitud entre esos conceptos adornianos y el de “sentimiento inconsciente de culpabilidad” de Freud, en que ese autor identifica procesos de auto-punición subjetiva cuando, bajo la “más-represión social”, los individuos están prohibidos de reaccionar. El sadomasoquismo defiende la complicidad de los individuos con ese status quo opresor, orquestado por el engaño de las ideologías difundidas por la industria cultural. ¿Será posible que esos individuos vengan a asumir sus criticidades para que se tornen constructores de la cultura?.

A "fisiognomia" do livro no estudo psicológico da leitura / Book "physiognomics" in a psychological study on the reading / La "fisiognomía" del libro en el estudio psicológico de la lectura

Buscamos, por meio deste trabalho, investigar de que maneira o livro como meio institui certos modos de ler no ciclo atual de produção e reprodução literária. A parte empírica desta pesquisa incluiu entrevistas com dez leitores brasileiros, que escolheram livros para ler e nos contaram sobre suas leituras. As entrevistas, semiabertas, foram registradas com um gravador e analisadas durante a elaboração deste trabalho. Pelas imagens expressas pelos leitores durante estas entrevistas, e fazendo uso de um método fisiognômico, inspirado em estudos desenvolvidos por Theodor Adorno, identificamos como categorias imanentes do livro: a) a ilusão de proximidade; b) a conservação temporal; c) a ubiquidade relativa; d) a semipadronização; e e) a unidade portabilidade-fluidez. A relação entre leitor e livro, atravessada por essas categorias, tende a promover a fome de ler e a leitura distraída como modos de leitura característicos.

The present study is an attempt to understand the way readers read books within the context of production-reproduction in nowadays Literature. The empiric part of the research included interviews with ten Brazilian readers, who chose the books they read and told us about their readings. The half-open interviews were recorded by a voice recorder, and analyzed during the composition of this work. Using the images expressed by readers during these interviews, and making use of a physiognomical method, inspired by some studies of Theodor Adorno, the following immanent categories of book were identified: a) illusion of closeness; b) temporal conservation; c) relative ubiquity; d) semi-standardization; and e) unity portability-fluidity. The relationship between reader and book, crossed by these categories, tends to promote the "hungry of reading" and the distracted reading as typical ways of reading.

Buscamos a través de este trabajo investigar de qué manera el libro como medio instituye ciertos modos de lectura en el ciclo de producción y reproducción literaria actual. La parte empírica de esta investigación incluyó entrevistas con diez lectores brasileños, que eligieron libros para leer y nos contaron a respecto de sus lecturas. Las entrevistas semiabiertas fueron registradas con una grabadora de voz y analizadas durante la elaboración de este trabajo. A partir de las imágenes expresadas por los lectores durante estas entrevistas y haciendo uso de un método fisiognómico, inspirado en los estudios desarrollados por Theodor Adorno, identificamos como categorías inmanentes del libro: a) la ilusión de proximidad, b) la conservación temporal, c) la ubicuidad relativa, d) semiestandarización, y e) la unidad portabilidad-fluidez. La relación entre lector y libro, impregnada por estas categorías, tiende a promover el hambre de lectura y la lectura distraída como modos de lectura característicos.

Subjetividade e indústria cultural: uma leitura psicanalítica da cumplicidade dos indivíduos com a lógica da mercadoria / Subjetividad e industria cultural: una lectura psicoanalítica de la complicidad de losindividuos con la lógica de la mercancía / Subjectivity and the cultural industry: the psychoanalytical explorer of a subjects’ complicityin the consumer object logic

Este artigo busca discutir o conceito de indústria cultural, cunhado por Horkheimer e Adorno (1985), e levantar reflexões articuladas à psicanálise freudiana. A indústria cultural é a subordinação da cultura a lógica da mercadoria. Com isso, o que deveria promover os elementos necessários à construção da autonomia, da individualidade e singularidade, passa a gerar normalização, padronização e submissão. A adesão dos indivíduos a esse fenômeno ocorre por meio de mecanismos inconscientes, principalmente pela identificação com os modelos perversos construídos socialmente. O vínculo estabelecido com a indústria cultural é de natureza libidinal (o indivíduo a idealiza, sem jamais ter o retorno afetivo desse investimento). Tal engolfamento configura-se como uma violência simbólica, em que o indivíduo familiariza-se com o sofrimento. Impedido de exteriorizá-lo, ocorre uma autoagressão: torna-se indiferente ao próprio sofrimento e ao sofrimento alheio e ou passa a gozar de sua dor, estabelecendo vínculos sadomasoquistas. Será possível sair da violência dessa cumplicidade?

Current investigation discusses the concept of cultural industry, coined by Hokheimer and Adorno (1985), and interpellates Freudian psychoanalysis. Cultural industry is the subordination of culture to market logic, or rather, that which should promote the necessary issues for the construction of autonomy, individuality and singularity produces normalization, standardization and submission. People's adhesion to such a phenomenon occurs through sub-conscience mechanisms, especially by the identification with socially constructed perverse models. Bonds with cultural industry are characterized by a libidinal foregrounding - the individuals idealize it without ever having an affection response to their efforts. This set of facts boils down to a symbolical violence in which the individuals familiarize themselves with suffering. Since they cannot externalize it, a self-aggression occurs: they become indifferent to their own pain and to that of others and/or take pleasure in their suffering with sadomasochist features. Will they release themselves from such complicity?

En este artículo se pretende discutir el concepto de industria cultural, acuñado por Horkheimer y Adorno (1985), y plantear reflexiones articuladas con el psicoanálisis freudiano. La industria cultural es la subordinación de la cultura a la lógica de la mercancía. Con esto, lo que debería promover los elementos necesarios para la construcción de la autonomía, de la individualidad y singularidad, comienza a generar normalización, estandarización y sumisión. La adhesión de los individuos a este fenómeno se produce a través de mecanismos inconscientes, principalmente a través de la identificación con modelos perversos socialmente construidos. El vínculo establecido con la industria cultural es de naturaleza libidinal (el individuo la idealiza, sin recibir nunca la contrapartida afectiva de esta inversión). Tal acto se presenta como una violencia simbólica, en la que el individuo se familiariza con el sufrimiento. Incapaz de exteriorizarlo, se produce una auto-agresión: se vuelve indiferente a su propio sufrimiento y al sufrimiento de los demás y/o comienza a disfrutar su dolor, estableciendo vínculos sadomasoquista. ¿Será posible salir de la violencia de esta complicidad?

A construção psicossocial da competição: o engano na cumplicidade de uma falsa vida / Psychosocial construction of competition: the inveracity in cumplicity of a fake life

O presente trabalho faz uma análise da competição e de sua propagação ideológica na contemporaneidade. Inicialmente identificamos sua matriz na propriedade privada, que possibilitou a utilização dessa conduta como mola propulsora do desenvolvimento do capitalismo. Nesse trajeto, a ciência mostrou-se como componente de legitimação e intensificação. A fim de aumentar a exploração do trabalho humano, atualmente a competição se mescla ao discurso cínico da cooperatividade. Na reprodução da competição entre os indivíduos estão presentes alguns elementos subjetivos como a submissão autoritária ao social, à projetividade, o sadomasoquismo e o pensamento coisificado ("mentalidade do ticket"). No terreno dos afetos, a competição é sustentada pela inveja, que ainda, via indústria cultural, induz os indivíduos ao consumismo. Este artigo é o desdobramento de uma pesquisa de cunho bibliográfico, cujas bases teóricas são a Psicanálise freudiana e a Teoria Crítica da Escola de Frankfurt, em especial Adorno e Horkheimer.

The present work analyses competition and its ideological spread in contemporaneity. First we have identified its matrix in private property, what enabled the use of this procedure as the stimulus of capitalism development. In this path, science has presented itself as a component of legitimation and intensification. Intending to increase human work exploitation, nowadays competition mixes itself with the cynic speech of cooperativeness. In the reproduction of the competition among individuals are present some subjective elements as authoritarian submission to the social, to projectivity, to sadomasochism and to the reified thought (ticket's mindedness). Concerning affection, competition is sustained by envy, which still adheres, via cultural industry, the individuals to consumerism. This article is a literature review research, whose theoretical bases are the Freudian Psychoanalysis and Critical Theory of the Frankfurt School, especially Adorno and Horkheimer.

A lógica do mercado e as retóricas de inclusão: articulações entre a crítica Frankfurteana e a Pós-Estruturalista sobre as novas formas de dominação / The market logic and inclusion rethorics: articulations between the frankfurtean and the post-structuralist critique about the new ways of domination

O presente texto objetiva, a partir de uma articulação teórica entre o pensamento frankfurteano e o pós-estruturalista, produzir uma reflexão que contemple o modo como as novas formas de dominação vêm ganhando relevo nas sociedades atuais. Na medida em que ambas as perspectivas lançam suspeitas frente aos anúncios de que estaríamos assistindo a um tempo de maior liberdade, democracia e positivação das singularidades, buscamos realizar uma conjugação destas perspectivas com o propósito de efetivar uma análise crítica dos dispositivos/mecanismos que mascaram o exercício do poder nas formações sociais capitalistas contemporâneas. Para tanto, argumentaremos que a pretensa democracia e liberdade anunciadas pela Sociedade de consumo e pela Indústria Cultural estão a serviço da unidimensionalização do corpo social; do mesmo modo como certos discursos e políticas que militam pela inclusão social e escolar permanecem lidando com a alteridade sob o signo do estereótipo, captura e marginalização, suavizados pelo uso de figuras retóricas.

The present text objectifies producing a reflection that contemplates the way new forms of domination have been standing out in the current societies based on a theoretical articulation between the Frankfurtean and Post-Structuralist thought. As far as both perspectives raise suspicion towards the announcements that we would be seeing an era of greater freedom, democracy and activation of singularities, we search to achieve a conjugation of these perspectives with the proposal of enabling a critical analysis of the mechanisms/devices that conceal and disguise the exercise of power in contemporaneous capitalist social formations. To do so, we argue that the professed democracy and announced freedom by the Consumption Society and Cultural Industry are serving the unidimensionalization of the social organism; the same way certain speeches and policies that militate for the social and scholar inclusion remain dealing with the alterity under the sign of the stereotype, capture and marginalization and softened by the use of rethorical figures.

Contribuições de Sebastian de Grazia para os estudos do lazer / Sebastian de Grazia's contributions to leisure studie

Este artigo baseia-se na análise da obra Tiempo, trabajo y ócio, de Sebastian De Grazia, na qual o autor analisa os aspectos tempo, trabalho e lazer na sociedade americana do início dos anos 1960. O objetivo foi refletir acerca do lazer, do consumo e da indústria cultural e das relações dessas questões com o universo dos jovens. Para tanto, foram estabelecidos diálogos entre a obra de De Grazia e as de autores que versaram sobre os temas tratados. Segundo De Grazia, para que o lazer volte a ter lugar privilegiado e para que possamos um dia falar em uma sociedade do lazer, será necessário que a humanidade se liberte do domínio das máquinas como fatores determinantes de como os indivíduos ocupam seu tempo e conduzem suas vidas. Percebe-se, também, a abertura da possibilidade de discussões sobre as relações entre lazer e juventude, consumo e indústria cultural.

This article is based on the analysis of Sebastian De Grazia’s Of Time, Work, and Leisure, in which the author investigates these aspects in the American society of the early 1960’s. The objective was to reflect on leisure, consumption, and cultural industry and their relation to the youth’s universe. To do so, several dialogs were established between De Grazia’s work and those of authors who approached such subjects. According to De Grazia, in order to leisure regain its privileged space and to allow one to someday speak of a society of leisure, it is necessary that humanity frees itself from the bonds of machines as determinant factors of how the individuals occupy their time and live their lives. It is also evidenced the possibility of debating the relations between leisure and youth, consumption and cultural industry.

A influência do Estado e do mercado na administração da cultura no Brasil entre 1920 e 2002 / The influence of the state and of the market in the management of the cultural field in Brazil between 1920 and 2002

Grande parte das discussões do setor cultural no Brasil apresenta, genericamente, dois focos principais. O primeiro diz respeito ao debate de quem seria o responsável pela cultura, se o Estado ou o mercado. Já o segundo, trata do desenvolvimento de uma indústria da cultura e suas consequentes preocupações estratégicas e mercadológicas. A partir de uma abordagem metodológica qualitativa, este artigo analisa as influências do Estado e do mercado nas transformações ocorridas no campo organizacional da cultura no Brasil no período entre 1920 e 2002. Os resultados obtidos permitiram verificar que quanto mais intensa for a presença do Estado no campo, maiores serão a complexidade e o grau de institucionalização dele. Já em relação ao mercado, quanto mais presente este se faz no campo, mais os atores parecem ter dificuldades em obter sua legitimação no ambiente. Dessa forma, nem a ação do Estado nem a ação do mercado foram suficientemente fortes para promover mudanças significativas na lógica que orienta a configuração organizacional do campo. As transformações nas configurações do campo organizacional da cultura acontecem somente quando a lógica determinada pela dinâmica histórico-social do ambiente do qual o campo faz parte se modifica.

Generally speaking, great part of the debate in the cultural sector in Brazil has two main focuses. The first one refers to who is responsible for structuring the field: the State or the market. The second deals with the development of a cultural industry as well as its strategic and marketing propositions. This article adopts a qualitative approach to analyze the influences of the State and of the market on the changes occurred in culture's organizational field between 1920 and 2002. The results show that the more intense is the presence the State in the field, higher is its complexity and its degree of institutionalization. On the other hand, the more the market is present in the field, the more social actors have difficulty in legitimating themselves. Nevertheless, neither the State nor the market are enough to promote significant changes in the logic that guides the configuration of the cultural field in Brazil, which depends on the dynamics of social-historical elements.

Notas sobre as possíveis contribuições de Theodor W. Adorno para estudos sobre o lazer / Notes on the possible contributions of Theodor W. Adorno to studies on leisure

O presente artigo é resultado de uma pesquisa de revisão bibliográfica quetem como objetivo destacar as principais considerações do pensador alemão Theodor W. Adorno, e suas possíveis contribuições para o embasamento teórico em trabalhosque abordem questões relacionadas aos estudos do lazer. Privilegiamos a abordagem de Tempo Livre por considerarmos que com esse texto podemos avançar melhor aos objetivos traçados, por tratar-se de um trabalho que tem recebido menos destaque,segundo levantamento bibliográfico que efetuamos acerca de estudos sobre Adorno, bem como por não ter como principal foco ? no que diz respeito à abordagem dequestões relacionadas ao lazer, o estudo da indústria cultural.

The present article is the product of a bibliographical research that aims at highlighting German thinker Theodor W. Adorno's primary considerations and his possible contributions to the development of a theoretical basis for studies on leisure. We privileged approaching his text on "Free Time" as we consider that by using it we can better advance towards our established purposes, since it is a work that received less attention, according to our bibliographical research on Adorno's studies. Besides ?regarding issues related to leisure ? it does not focus primarily on the study of thecultural industry.

Corpo-mercadoria, sob controle e punição: prenúncios de uma subjetividade aniquilada / The body as a commercial object, controlled and punished: forebodings for an annihilated subjectivity

O objetivo desta pesquisa foi, primeiramente, localizar o processo degenerativo do ser-homem ao longo da história a partir de um resgate das concepções e valores depositados no corpo em diferentes sociedades e períodos históricos, tendo como base uma visão histórico-dialética do homem. Por conseguinte, visou uma compreensão acerca do corpo humano, hipercotado, mas, contraditoriamente, tão violentado na contemporaneidade. Para tanto, utilizamos o método pesquisa bibliográfica e uma fundamentação pautada na Teoria Crítica da Escola de Frankfurt amalgamada à teoria psicanalítica. Neste artigo significativas conclusões puderam ser alcançadas, entre elas a identificação de uma importante conseqüência histórica: a perda de uma concepção de corpo integrado à mente, e uma negação da totalidade humana, que vem permitindo um uso perverso do corpo em prol da manutenção do sistema socioeconômico vigente. Identificou-se ainda a base ideológica que vem sustentando o conceito de saúde, já que ?parecer bem? determina o ?estar-bem", e neste movimento a dor passa a ser valorizada e normatizada como imperativo para alcançar a imagem desejada. Assim se reconfigura a concepção de dor! Práticas de modificação corporal seriam um reflexo deste contexto, ou seja, de uma cultura que, ao invés de amparar o indivíduo, parece estar jogando-o na mortificação do sentimento de culpabilidade e na autopunição. Contudo, acredita-se que esta violenta situação que se impõe ao homem na contemporaneidade não determinará sua ação transformadora da cultura em que vive. Este artigo é um desdobramento do PIBIC-CNPq/UEM, ?Corpo violado: injunções perversas da cultura?, ligado ao projeto de pesquisa-intervenção ?Phenix: a ousadia do renascimento do indivíduo-sujeito?(Fase II), do Departamento de Psicologia - UEM

Foregrounded on the historical and dialectic aspect of the human being, the degenerative process of being-a-person throughout history is pinpointed through a recovery of concepts and values which endowed the body in different societies and in different historical periods. Current research aims at understanding the contemporary highly valued and, paradoxically, terribly violated, body. Methodology comprises bibliographical research and principles taken from the Frankfurt School?s Critical Theory, coupled to Psychoanalytic Theory. Important conclusions may be reached, or rather, the identification of an important historical consequence: the loss of the concept of the body integrated to the mind, a denial of human totality, which allows a vicious use of the body for the maintenance of current social and economical system. The ideological basis has been identified which gives support to an idea of health by which ?seeming well? determines ?being well?. Pain is valued and naturalized so that the desired image may be achieved. Since the concept of pain acquires new forms, body changes are a symptom of a culture that, instead of helping individuals, seems to involve them within a feeling of culpability and self-punishment. However, the violent situation which people currently experience will not determine the transforming role of culture in which they live. Current paper is part of the monograph ?Violated body: vicious injunctions of culture?, funded by PIBIC-CNPq/UEM, and linked to the research-intervention program ?Phenix: the challenge of the individual-subject?s rebirth? (Phase II) of the Department of Psychology of the State University of Maringá.

Reprovando o trágico: sociedade de consumo e poesia na escola / Reproving the tragic: consumerist society and poetry at school

Este trabalho compara a presença de poemas trágicos em escolas brasileiras dos anos 1950 com seu relativo abandono nos anos posteriores, especialmente pela inserção do País nas sociedades de consumo cultural. Uma antologia poética usada por professoras das séries iniciais em 1957, em algumas escolas do Estado de Minas Gerais, é referida como exemplo de obra que assume o trágico junto aos alunos, como discurso relacionado à condição humana com seus impasses, dos quais se podia falar, ouvir, escrever e ler. Hoje esse discurso é reduzido em importância ou negado em diversas escolas para crianças como depressivo, patológico. Muitas escolas excluem textos trágicos, sob a alegação de que não fariam bem aos pequenos alunos. Trata-se de uma confusão entre arte trágica e abordagens midiáticas da violência, associadas ao espetáculo gratuito, num processo de banalização do trágico, apontada por Adorno, em sua denúncia da indústria cultural. A dimensão político-social dessa mudança é focalizada a partir da Teoria Crítica da Cultura e também dos poderes discursivos, segundo Charaudeau (político) e Maingueneau (literário). O Brasil tardiamente se torna uma sociedade de consumo, a partir dos anos 1950, explicando isso em parte a preferência crescente por livros infantilizados, em nome de um mercado específico. Embora tenha melhorado em qualidade e quantidade, nossa produção de livros para crianças chega aos nossos dias muitas vezes ameaçada por um repúdio ao trágico próprio da arte literária ocidental. A ordem do consumismo (Lipovetsky) cuja história se inicia no fim do século XIX no Ocidente, revela, desde a segunda metade do século XX, sua face mais cruel, ao levar os sujeitos à necessidade de serem sempre felizes, vivendo numa sociedade que nega a fala dos sofrimentos e faz do trágico um grande espetáculo midiático, aparentemente contrário a outras instituições, como algumas organizações culturais que escolhem para crianças textos amenos, e certa psiquiatria, que, ignora...

This study confronts the presence of tragic poetry in the 1950's to its reduction in the years that followed, in elementary schools in Brasil, when the country became a consumerist society. A poetical anthology was used by children's teachers in 1957 in some schools of Minas Gerais State. That anthology is a proof of the presence of tragic texts in classrooms of that time, as a discourse about human condition and its troubles, which children could talk, hear, read and write about. Nowadays this discourse has been seen as depressive, pathological. Many schools refuse tragic texts saying that they are disruptive for children. Institutions, such some schools, cannot distinct tragic art with its midiatic banalization, in the sense of Adorno, when he denounced the cultural industry. The social-political dimension of this change is focused from the point of view of Critical Cultural Theory and also through the ideas of Discourse Analyses, according to Charaudeau and Maingueneau. Brasil became a consumerist society in the end of 1950's, but the consumer order (Lipovetsky), associated with occidental life and its degradation, has a long history, since the end of the 19th Century. It created a permanent need of happiness in people, a situation which denies the painful discourse and turned the tragic into a discourse show. Many cultural organizations and schools prefer to work with plain texts and many psychiatrists, ignoring the speech recovery powers, prefer to use medicine to treat all kinds of sadness and sorrows that pacients may have.

Música, indústria cultural e limitação da consciência / Music, cultural industry and conscience limitation

A partir de uma pesquisa empírica que buscou estudar as relações entre sujeitos e música, no que tange a predileções e rejeições referentes a estilos, este artigo faz uma análise sustentada teoricamente em trabalhos de Theodor W. Adorno sobre música. Para isso recupera, inicialmente, o conceito de indústria cultural e de música como mercadoria. Realiza análises referentes à parte dos dados coletados na pesquisa por meio de entrevistas com 16 sujeitos, músicos e não-músicos divididos de modo proporcional. Apresenta ainda uma tipologia relacionada às justificativas de adesão a estilos por parte dos participantes da pesquisa, e posteriormente, com base em textos adornianos, uma tipologia referente à conduta musical, realizando uma reflexão a respeito da relação entre ambas e da utilidade da tipologia para a crítica social. Aborda a rejeição a estilos musicais e o esvaziamento da sua justificativa, que se baseia em estereótipos criados socialmente e introjetados pelos sujeitos. Considera a função da música como cimento social e ideologia que se constitui base de ressentimento e fixidez cujos resultados transparecem tanto na economia psíquica dos indivíduos, quanto na esfera pública.

This article has carried out a study which was theoretically supported on the pieces of work by Theodor W. Adorno about music, concerning one empirical study between individuals and music, when it comes to likes and dislikes in reference to music styles. Initially the article brings back the concept of cultural industry and also the concept of music as a commodity. According to the presented methodology, the article has carried out analyses based on some of the collected data. It also presents a typology related to the justification for the support of music styles by some of the individuals who took part during this research, and later, with support on the texts by Adorno, a typology related to individuals behavior towards music styles, promoting a discussion with respect to the relationship between both and the use of typology to social critic. It is also about the rejection towards some music styles and the lack of justification of some individuals, which is usually based on stereotypes. The research also considers the function of music as a means of social control and ideology that forms a basis of resentment and fixation whose results are shown as much in psychological economy of individuals as in the public sphere.

A banalização da mentira como uma das perversões da sociedade contemporânea e sua internalização como destrutividade psíquica / Trivialization of lies in contemporary society and their internalization as psychic destruction

Na contemporaneidade, a mentira constitui um dos principais atributos das relações sociais, instituindo-se como valor eticamente perverso; manifesta-se como ideologia ou é expressa cinicamente como "mentira manifesta"; a lei é a da hipocrisia normatizada entre os sujeitos; revela-se sob as sutilezas enganosas e opressivas da burocracia, em certas justificativas cínicas de segredo ou de sigilo; destrói as manifestações do desejar, sentir, pensar e agir e esvazia o respeito à alteridade dos indivíduos; apresenta-se potencializada pela cumplicidade, mesmo que inconsciente, dos indivíduos, que a reproduzem em vínculos de farsa. O poder de difusão da mentira sustenta-se na banalização da malignidade que atravessa a vida dos homens. A mentira produz e difunde a atribuição de periculosidade a certos grupos e/ou nações - "os terroristas" - para justificar ações bélicas contra povos com fins prioritariamente econômicos.

Lies are currently the chief attributes of social relationships with an ethically perverse value. Lies manifest themselves as ideology or are cynically expressed as "overt lies". Naturalized hypocrisy among subjects is the new norm and is revealed beneath the wary and oppressive subtleties of bureaucracy in cynical secrecy or oath justifications. Lies disrupt the manifestations of desire, feeling, thought and activity and blurs the respect towards the individual's alterity. They are totally complicit even though unconsciously individuals reproduce them as a farce. The propagation force of lies is foregrounded in the trivialization of evil that lies within human life. Lies produce and propagate the attribution of dangerousness of certain groups and/or nations, such as that of the socalled "terrorists", so that war activities for economical advantages against certain populations may be justified.