RESUMO
Laban lançou a Coreologia em 1928 com o propósito de redi- mensionar o lugar do corpo e do movimento na cultura e na sociedade. A Coreologia, em linhas gerais, estrutura-se através de duas categorias que devem ser estudadas de forma integrada: a Corêutica (harmonia es- pacial) e a Eucinética (qualidades expressivas do movimento). O propósi- to deste artigo de revisão é apresentar uma síntese de conceitos-chave da Coreologia de Laban (Corêutica e Eucinética), além de refletir, com base nos conhecimentos historicamente construídos, sobre o ensino de artes corporais. Espera-se que este trabalho possa contribuir com a di- vulgação, entre estudantes e profissionais de artes, pedagogia e educa - ção física, de uma obra instigante e atual que se contrapõe ao tecnicismo ainda vigente nas aulas de dança, ginástica, circo e artes marciais.
Laban launched Choreology in 1928 with the purpose of re- dimensioning the place of body and movement in culture and society. Choreology is structured through two categories that should be thought of as a unit: Choreutics and Eukinetics. The purpose of this review article is to present a synthesis of the key concepts of Laban's Choreology and reflect, based on this historically constructed knowledge, on the teaching of body movement arts. It is hoped that this synthesis can contribute to the dissemination, among students and professionals of arts, pedagogy and physical education, of an instigating and current work that opposes the technicism still present in dance, gymnastics, circus and martial arts classes.
Labán lanzó Coreología en 1928 con el propósito de redimensionar el lugar del cuerpo y el movimiento en la cultura y la sociedad. La Coreología se estructura a través de dos categorías que deben considerarse como una unidad: Corêutica y Eucinética. El propósito de este artículo de revisión es presentar una síntesis de los conceptos clave de la Coreología de Labán y reflexionar, basándose en este conocimiento históricamente construido, sobre la enseñanza de las artes del cuerpo. Se espera que esta síntesis pueda contribuir a la difusión, entre estudiantes y profesionales de artes, pedagogía y educación física, de un trabajo instigador y actual que se opone al tecnicismo aún vigente en las clases de danza, gimnasia, circo y artes marciales.
Assuntos
Humanos , Arte , Ensino , Cultura , Movimento , Sociedades , Dança , GinásticaRESUMO
O artigo apresenta uma pesquisa bibliográfica sobre os conceitos da Rítmica Dalcroze na Educação Física escolar como contribuinte no processo de formação e desenvolvimento da criança. Com isso, foi desenvolvida uma proposta pedagógica para a educação infantil que consiste no cancioneiro infantil associado ao trabalho da Plástica Animada como uma estraté-gia de musicalização, sensibilização rítmica e desenvolvimento da expressividade do corpo. Foram selecionadas três músicas do cancioneiro infantil e, a partir delas, são apresentadas formas de trabalho para a Educação Infantil.
The article presents a bibliographic research on the concepts of Rhythmic Dalcroze in Physical Education as a contributor in the child's education and development. Thus, we developed an educational proposal for children's education which is the Children's Songbook associated with the work of Plastique Animée as a musicalization strategy, rhythmic awareness and the development of expressiveness of the body. Three songs from the Child's Songbook were selected, and, from them, are presented ways of working for Early Childhood Education.
El artículo presenta una investigación bibliográfica sobre los conceptos de Rítmica Dalcroze en la educación física escolar como colaborador en el proceso de formación y el desarrollo del niño. Por eso, hemos desarrollado una propuesta educativa para la educación infantil, que consiste en el cancionero infantil asociado al trabajo de Plástica Animada, como una estrategia musicalizacion, sensibilización rítmica y el desarrollo de la expresividad corporal. Se seleccionaron 3 músicas del cancionero infantil y, a partir de ellas, se presentan formas de trabajar con ellas en la Educación Infantil.
Assuntos
Educação Física e Treinamento , Música , ArteRESUMO
Pacientes atáxicos apresentam uma disfunção de coordenação sobre a sequência de ativação muscular e disfunção na performance rítmica e movimentos alternados. O objetivo desse estudo foi investigar a influência das atividades rítmicas no desempenho motor e funcional de um paciente atáxico. M.A., sexo feminino, 57 anos participou de 18 sessões de atividades rítmicas, 3 vezes por semana por 40 minutos. A ataxia foi avaliada pela Escala de Avaliação e Classificação de Ataxia (SARA) e para avaliação rítmica foi utilizado o Teste do Padrão Rítmico (TPR), que avalia a execução de algumas habilidades motoras na presença de um ritmo sonoro. A terapia consistiu em atividades de coordenação motora associadas com atividades rítmicas. As atividades eram realizadas com auxilio de um metrônomo utilizando música de andamento lento e, em seguida, andamento rápido. As avaliações foram aplicadas antes e após a intervenção. Antes a após a intervenção a paciente obteve 12 pontos na SARA (0 - ausência de ataxia e 40 - ataxia grave), o que mostra uma manutenção dos sintomas relacionados à ataxia. Antes da intervenção, a paciente foi incapaz de realizar qualquer atividade do TPR de forma adequada, obtendo 0pontos. Após a intervenção, oito das 10 atividades foram realizadas corretamente, pontuando 8. Melhoras nas habilidades motoras após a intervenção puderam ser adquiridas indiretamente, como o equilíbrio estático e dinâmico. Esta habilidade não foi diretamente treinada na terapia, porém a realização com sucesso das atividades salto skip, elevação alternada dos joelhos e deslocamento lateral do TPR, ao final da intervenção, demonstra uma melhora no quesito equilíbrio. A intervenção com as atividades rítmicas melhorou a capacidade de executar atividades relacionadas ao TPR enquanto trouxe uma abordagem lúdica e prazerosa ao tratamento embora não tenha exercido influência sobre as características motoras da ataxia avaliadas pela SARA.
Ataxic patients present a coordination dysfunction on the sequence of muscle activation and dysfunction on performing rhythmic and alternating movements. The objective of this study was to investigate the influence of rhythmic activities on motor and functional performance in an ataxic patient. M.A., female, 57 years old underwent 18 sessions of rhythmic activities, 3 times a week for 40 minutes. Ataxia features were assessed by the Scale for Assessment and Rating of Ataxia (SARA) and rhythmic performance was assessed using the Test of Rhythmic Pattern (TPR), which evaluates the performance of some motor skills in the presence of a rhythm. Rhythmic activities consisted of motor coordination activities associated with rhythmic features. Activities were performed following a metronome, using slow-paced music and then fast-paced music. SARA and TPR have been assessed before and after the intervention. Before and after intervention the patient obtained 12 points at SARA (0-absence of ataxia and 40-severe ataxia), which shows a maintenance of the symptoms related to ataxia. Before intervention, the patient was unable to perform any activity of TPR in the appropriate way, scoring 0 points. After intervention, 8 of the 10 activities have been performed correctly, scoring 8. Improvement on motor abilities post intervention were indirectly acquired, as static and dynamic balance. Balance was not directly trained during therapy sessions, although the correct execution of skip jump (jumping with alternating legs), lifting alternating knees and lateral displacement abilities of TPR post intervention show this improvement on balance... It would be possible that a greater number of sessions associated to a gradually increase on the degree of difficulty of the rhythmic activities can bring benefits to motor performance of an ataxic patient.
Assuntos
Humanos , Feminino , Pessoa de Meia-Idade , Ataxia Cerebelar/terapia , Destreza Motora , Musicoterapia , Pacientes , Músculos , Sistema Nervoso , Assistência ao Paciente , Qualidade de VidaRESUMO
O propósito deste artigo é apresentar a tradução de alguns fragmentos autobiográficos de François Delsarte (1811-1871), reconhecido ela historiografia do espetáculo (ROPA, 1988; PORTE, 1992; RANDI, 1993) como protagonista da refundação teatral novecentista, em especial no campo da dança. Langlade e Langlade (1982) também apontam Delsarte como grande inspirador dos métodos ginásticos modernos, na Europa como nos Estados Unidos. Delsarte desenvolveu uma vasta teoria sobre a expressividade humana - suas fontes e mecanismos psicofísicos - que culminou num sistema de educação do gesto denominado Estética aplicada (esthétique appliquée) inicialmente destinado aos atores líricos e oradores e, algum tempo depois, revisitado pelo dançarino Ted Shawn (1891-1972), responsável pelo desencadeamento de uma nova tradição em dança
The purpose of this paper is to present the translation of some autobiographical fragments by François Delsarte (1811-1871), recognized by the historiography of theather (ROPA, 1988; PORTE, 1992; RANDI, 1993) as protagonist of the twentieth-century theather refoundation, specially in the field of dance. Langlade & Langlade (1982) also consider Delsarte the great inspirator of modern gymnastic methods, in Europe as well as in the United States. Delsarte has developed an extensive theory on human expressivity - its sources and psychophysical mechanisms - which has culminated on a gesture education system named Applied aesthetics (Esthétique appliquée). This system was initially intended for lyric actors and orators, but was later revisited by the dancer Ted Shawn (1891-1972), who was responsible for the beginning of a new tradition in dance