Yann Andréa, "une lettre que je continue de vous écrire / Uma carta que eu continuo te escrevendo / Yann Andréa, "a letter I keep writing to you"

Jeune étudiant en philosophie à Caen, Yann Andréa qui s'appelle encore Yann Lemée, découvre l'écriture de Marguerite Duras, instantanément galvanisé par l'expérience, il se met à lui écrire, presque tous les jours, parfois plusieurs fois par jour, par paquets, sans attente de réponse. Touchée par la puissance de Yann, Duras lui répond, lui dédie une œuvre et finit par partager sa vie avec lui. Il s'agit d'un amour qui n'est pas habillé par le fantasme mais qui est resserré autour d'un point de réel, l'écriture. Sophie Marret-Maleval prend le couple Duras/Andréa en exemple pour illustrer par la négative l'inexistence du rapport sexuel : la fonction d'agrafe de l'amour, qui s'écrit S1-a, serait réalisée dans ces moments d'écriture à travers leurs positions subjectives respectives : M. Duras en place de produire les S1 et Y. Andréa au lieu de l'objet

Jovem estudante de filosofia em Caen, Yann Andréa, então conhecido como Yann Lemée, descobre a escrita de Marguerite Duras e, instantaneamente galvanizado pela experiência, começa a escrever para ela, quase todos os dias, às vezes várias vezes ao dia, em pacotes, sem esperar por uma resposta. Tocada pela força de Yann, Duras lhe responde, dedica uma obra a ele e acaba compartilhando sua vida com ele. Trata-se de um amor que não é vestido pelo fantasma, mas que é apertado em torno de um ponto de realidade, a escrita. Sophie Marret-Maleval utiliza o casal Duras/Andréa como exemplo negativo para ilustrar a inexistência da relação sexual: a função de ligação do amor, expressa como S1-a, é realizada nesses momentos de escrita através de suas posições subjetivas respectivas: M. Duras no lugar de produzir os S1 e Y. Andréa no lugar do objeto.

A young philosophy student in Caen, Yann Andréa, still known as Yann Lemée, discovers the writing of Marguerite Duras, instantly galvanized by the experience, begins to write to her, almost every day, sometimes several times a day, in packages, without expecting a response. Touched by Yann's power, Duras replies to him, dedicates a work to him, and eventually shares her life with him. This is a love that is not clothed in fantasy but is centered around a point of reality: writing. Sophie Marret-Maleval uses the Duras/Andréa couple as a negative example to illustrate the absence of the sexual relationship: the function of bonding that love performs, expressed as S1-a, is realized in these moments of writing through their respective subjective positions: M. Duras in the position of producing the S1 and Y. Andréa in the place of the object

Yann Andréa, "uma carta que eu continuo te escrevendo" / Yann Andréa, "une lettre que je continue de vous écrire" / Yann Andréa, "a letter I keep writing to you"

Jovem estudante de filosofia em Caen, Yann Andréa, então conhecido como Yann Lemée, descobre a escrita de Marguerite Duras e, instantaneamente galvanizado pela experiência, começa a escrever para ela, quase todos os dias, às vezes várias vezes ao dia, em pacotes, sem esperar por uma resposta. Tocada pela força de Yann, Duras lhe responde, dedica uma obra a ele e acaba compartilhando sua vida com ele. Trata-se de um amor que não é vestido pelo fantasma, mas que é apertado em torno de um ponto de realidade, a escrita. Sophie Marret-Maleval utiliza o casal Duras/Andréa como exemplo negativo para ilustrar a inexistência da relação sexual: a função de ligação do amor, expressa como S1-a, é realizada nesses momentos de escrita através de suas posições subjetivas respectivas: M. Duras no lugar de produzir os S1 e Y. Andréa no lugar do objeto

eune étudiant en philosophie à Caen, Yann Andréa qui s'appelle encore Yann Lemée, découvre l'écriture de Marguerite Duras, instantanément galvanisé parl'expérience, il se met à lui écrire, presque tous les jours, parfois plusieurs fois par jour, par paquets, sans attente de réponse. Touchée par la puissance de Yann, Duras lui répond, lui dédie une œuvre et finit par partager sa vie avec lui. Il s'agit d'un amour qui n'est pas habillé par le fantasme mais qui est resserré autour d'un point de réel, l'écriture. Sophie Marret-Maleval prend le couple Duras/Andréa en exemple pour illustrer par la négative l'inexistence du rapport sexuel : la fonction d'agrafe de l'amour, qui s'écrit S1-a, serait réalisée dans ces moments d'écriture à travers leurs positions subjectives respectives : M. Duras en place de produire les S1 et Y. Andréa au lieu de l'objet

A young philosophy student in Caen, Yann Andréa, still known as Yann Lemée, discovers the writing of Marguerite Duras, instantly galvanized by the experience, begins to write to her, almost every day, sometimes several times a day, in packages, without expecting a response. Touched by Yann's power, Duras replies to him, dedicates a work to him, and eventually shares her life with him. This is a love that is not clothed in fantasy but is centered around a point of reality: writing. Sophie Marret-Maleval uses the Duras/Andréa couple as a negative example to illustrate the absence of the sexual relationship: the function of bonding that love performs, expressed as S1-a, is realized in these moments of writing through their respective subjective positions: M. Duras in the position of producing the S1 and Y. Andréa in the place of the object

Relacionamentos ab-usivos / Abusive relationships / Relation abusive / Relación ab-usiva

O presente artigo tem como objetivo compreender os aspectos que envolvem a permanência e a passividade das vítimas de relacionamentos abusivos a partir de conceitos psicanalíticos. Para tanto, utilizou-se conceitos de Freud e Lacan, articulando a relação do sujeito com a linguagem e suas implicações na relação sujeito e Outro, que envolvem aspectos como desejo, amor e gozo. Assim, optou-se por nomear tal dinâmica relacional de relacionamento ab-usivo, entendendo que algo da ordem de uma satisfação inconsciente se atualiza nessas relações, e que neste sentido, toda relação comporta algo de ab-usivo. Considera-se fundamental que, diante de tal demanda, o analista tenha um olhar para a cena inconsciente do sujeito que se apresenta, e que a análise possibilite que algo do "um" se sustente, para que o sujeito sustente uma condição de menos assujeitamento ao seu modo de gozo.

This article aims to understand the aspects that involve the permanence and passivity of victims of abusive relationships based on psychoanalytic concepts. For this purpose, concepts from Freud and Lacan were used, articulating the subject's relationship with language and its implications in the subject's relationship with the Other, which involve aspects such as desire, love, and jouissance. Thus, it was decided to name such relational dynamics an ab-usive relationship, understanding that something of the order of an unconscious satisfaction is actualized in these relationships, and that, in this sense, every relationship involves something ab-usive. It is considered essential that, in the face of such a demand, the analyst has a look at the unconscious scene of the subject who presents himself and that the analysis allows something of the "one" to be sustained so that the subject sustains a condition of less subjection to your way of jouissance.

Cet article vise à comprendre les aspects qui impliquent la permanence et la passivité des victimes de relations abusives à partir de concepts psychanalytiques. À cette fin, nous avons utilisé des concepts de Freud et de Lacan qui articulent la relation du sujet avec le langage et ses implications dans la relation du sujet à l'Autre, qui impliquent des aspects tels que le désir, l'amour et la jouissance. Nous avons donc choisi de nommer cette dynamique relationnelle relation a-busive, considérant qu'une sorte de satisfaction inconsciente se produit dans ces relations, et qu'en ce sens, toute relation contient quelque chose d'a-busif. Il est considéré comme fondamental que, face à une telle demande, l'analyste ait un regard sur la scène inconsciente du sujet qui se présente, et que l'analyse permette de soutenir "l'un", afin que le sujet parvienne à une condition de moindre soumission à son mode de jouissance.

El presente artículo tiene como objetivo comprender los aspectos que implican la permanencia y la pasividad de las víctimas de relaciones abusivas, usando como referencia los conceptos psicoanalíticos. Se utilizaron conceptos de Freud y Lacan, articulando la relación entre el sujeto y el lenguaje y sus implicaciones en la relación entre el sujeto y el Otro, que involucran aspectos tales como el deseo, el amor y el gozo. De esta forma, se decidió denominar a tal dinámica relacional como relación ab-usiva, entendiendo que algo del orden de una satisfacción inconsciente se actualiza en este tipo de relaciones, y que en ese sentido, toda relación implica algo ab-usivo. Se considera fundamental que, ante tal demanda, el analista tenga una mirada en la escena inconsciente del sujeto que se presenta, y que el análisis permita que algo del "uno" se sustente, para que el sujeto sustente una condición de menor sujeción a su modo de gozo.

O amor pedagógico e o romance escolar: outras reflexões sobre a psicologia do colegial / Amor pedagógico y romance escolar: nuevas reflexiones sobre la psicología de la escuela secundaria / Pedagogical love and school romance: new reflections on high school psychology / Amour pédagogique et romance scolaire: nouvelles réflexions sur la psychologie du lycéen

O presente artigo aborda a questão da educação de jovens frente aos impasses relativos à transmissão no encontro entre gerações. Apontamos a necessidade de se considerar a relação transferencial que se estabelece entre professores e alunos como vetor necessário para a construção de uma certa relação com o saber, somente possível pelo amor que o professor dirige ao conhecimento e aos próprios alunos ­ o amor pedagógico. Seguindo nessa direção, propomos a construção de um Romance Escolar como saída possível ao fracasso do projeto educacional contemporâneo, uma vez que esse romance possibilita ao jovem uma construção ficcional de si e do mundo, permitindo-lhe conferir novos sentidos à vida, ao saber e à própria experiência escolar, na esteira do que lhe foi deixado como legado pela tradição transmitida pelas gerações que o precederam

Este artículo aborda el tema de la educación de los jóvenes ante los impasses relacionados con la transmisión en el encuentro entre generaciones. Señalamos la necesidad de considerar la relación transferencial que se establece entre docentes y alumnos como un vector necesario para la transmisión de una determinada relación con el saber, solo posible por el amor que el docente dirige al saber y a los propios alumnos ­ el amor pedagógico. Siguiendo en la misma dirección, proponemos la construcción de un Romance Escolar como una salida posible ante el fracaso del proyecto educativo contemporáneo, ya que permite a los jóvenes hacer una construcción ficcional de sí mismos y del mundo, lo que les permite dar nuevos significados a la vida, al saber ya la propia experiencia escolar, a raíz de lo que dejó como legado la tradición de las generaciones que la preceden

This article addresses the issue of youth education in view of the impasses related to transmission in the encounter between generations. We point out the need to consider the transferential relationship between teachers and students as a necessary vector for the transmission of a certain relationship with knowledge, only possible for the love that the teacher directs to knowledge and to the students themselves - pedagogical love. Following in the same direction, we propose the construction of a School Romance as a possible way out in the face of the failure of the contemporary educational project, since it enables young people to make a fictional construction of themselves and of the world, which allows them to give new meanings to life, to know and to the school experience itself, in the wake of what was left as a legacy by the tradition of the generations that precede them

Cet article aborde la question de l'éducation des jeunes au regard des impasses liées à la transmission dans la rencontre entre les générations. Nous soulignons la nécessité de considérer la relation transférentielle qui s'établit entre les enseignants et les élèves comme un vecteur nécessaire à la transmission d'un certain rapport au savoir, uniquement possible grâce à l'amour que l'enseignant porte au savoir et aux élèves eux-mêmes - pédagogique l'amour. Dans le même sens, nous proposons la construction d'un roman scolaire comme une issue possible face à l'échec du projet éducatif contemporain, car il permet aux jeunes de faire une construction fictive d'eux-mêmes et du monde, ce qui leur permet donner un nouveau sens à la vie, à savoir et à l'expérience scolaire elle-même, dans le sillage de ce qui a été laissé en héritage par la tradition des générations qui la précèdent

A. mor. te: Reflexões psicanalíticas sobre o amor e a morte na pandemia / A. mor. te: Réflexions psychanalytiques sur l'amour et la mort dans la pandémie / A. mor. te: Psychoanalytic reflections on love and death in the pandemic

O que uma pandemia nos revela sobre as articulações entre o amor e a morte? Por que tememos a morte daqueles que amamos? Amor, morte e temor sempre estiveram presentes na clínica e nas elucubrações psicanalíticas, mas se tornaram palavras ainda mais rotineiras em hospitais e consultórios psicanalíticos num contexto pandêmico. A partir disso, visamos aqui, através de uma revisão bibliográfica que se deu a partir da experiência de escuta de pacientes e familiares principalmente num hospital, um estudo sobre as articulações entre amor e morte. O estudo desses temas nos mostra que eles estão imbricados na psicanálise orbitando ambos ao redor da falta e relacionadas ao desamparo. Esse delineamento, como veremos, é essencial para orientar o psicanalista em sua prática

Que nous révèle une pandémie sur les liens entre l'amour et la mort? Pourquoi craignons-nous la mort de ceux que nous aimons? L'amour, la mort et la peur ont toujours été présents dans la clinique et dans les explications psychanalytiques, mais ils sont devenus des mots encore plus courants dans les hôpitaux et cabinets psychanalytiques dans un contexte de pandémie. Dans cette optique, nous souhaitons ici, à travers une revue bibliographique issue de l'expérience d'écoute des patients et des membres de leur famille principalement dans un hôpital, étudier les articulations entre amour et mort. L'étude de ces thèmes nous montre qu'ils s'entremêlent dans la psychanalyse orbitant à lafois autour du manque et liée à l'impuissance. Cette conception, comme nous le verrons, est essentielle pour guider le psychanalyste dans sa pratique

What does a pandemic reveal to us about the links between love and death? Why do we fear the death of those we love? Love, death and fear have always been present in the clinic and in psychoanalytic explanations, but they have become even more routine words in psychoanalytic hospitals and offices in a pandemic context. With this in mind, we aim here, through a bibliographic review that took place from the experience of listening to patients and family members mainly in a hospital, to study the articulations between love and death. The study of these themes shows us that they are intertwined in psychoanalysis orbiting both around the lack and related to helplessness. This design, as we will see, is essential to guide the psychoanalyst in his practice

Compreendendo o amor e suas expressões em diferentes etapas do desenvolvimento / Understanding Love and Its Expressions at Different Developmental Stages / Comprendiendo el Amor y sus Expresiones en Distintas Etapas del Desarrollo / En Comprenant l'Amour et ses Expressions dans Différents Étapes de Développement

O presente estudo teve como objetivo investigar a percepção do amor, compreendendo como esse sentimento é vivenciado nas relações amorosas em diferentes etapas do desenvolvimento - adolescência, adultez e velhice. Utilizou-se um delineamento exploratório, de abordagem qualitativa e transversal. Foram selecionados por conveniência nove adolescentes, nove adultos e oito idosos, que estavam em um relacionamento amoroso há, no mínimo, seis meses. Todos responderam a uma entrevista semiestruturada, que versava sobre a percepção do amor e como era vivenciado em seu relacionamento. A análise de conteúdo dos dados indicou diferenças e semelhanças entre as etapas investigadas. Em todas elas o amor foi associado ao apoio, cuidado, respeito e confiança, bem como sua vivência evidenciada pela troca de carinhos. Especificamente na adolescência, os relatos apontaram para um amor com características mais efêmeras, porém os participantes destacaram que estavam aprendendo a se relacionar. Entre os adultos se evidenciou um amor caracterizado como sólido e maduro, além do compartilhamento de sonhos e planos para o futuro. Já os idosos relataram que percebiam o amor como cuidado, principalmente devido ao medo da perda do parceiro. Evidenciou-se que a forma como o amor é percebido e vivenciado não está relacionada especificamente à idade, mas às experiências de vida e à relação que se constrói com o/a parceiro/a. Espera-se que os resultados encontrados promovam a reflexão sobre o amor e suas vivências nos relacionamentos atuais e que sirvam de subsídio para fundamentar intervenções que tenham como objetivo fomentar a qualidade das relações afetivas.

This study aimed to investigate the perception of love, understanding how people experience this feeling in love relationships at different stages of development - adolescence, adulthood, and old age. We used an exploratory design with a qualitative and cross-sectional approach. Nine adolescents, nine adults, and eight elderly, who had been in a love relationship for at least six months, were selected for convenience. All responded to a semi-structured interview, which focused on the perception of love and how it was experienced in their relationship. Data content analysis indicated differences and similarities between the investigated steps. In all of them, love was associated with support, care, respect, and trust, as well as their experience evidenced by the exchange of affection. Specifically, in adolescence, the reports pointed to love with more ephemeral characteristics, but the participants pointed out that they were learning to relate. Among adults, there was a love characterized as solid and mature, as well as sharing dreams and plans for the future. The elderly reported that they perceived love as care, mainly due to the fear of losing their partner. It was evidenced that the way love is perceived and experienced is not specifically related to age, but to life experiences and the relationship that is built with the partner. It is expected that the results found promote reflection on love and its experiences in current relationships and serve as a basis for interventions aimed at fostering the quality of affective relationships.

El presente trabajo objetivo investigar la percepción del amor, comprendiendo como este sentimiento es vivido en las relaciones amorosas en distintas etapas del desarrollo - adolescencia, adultez y vejez. Fue utilizado un delineamiento de exploración, de enfoque cualitativo y transversal. Fueron seleccionados por conveniencia nueve adolescentes, nueve adultos y ocho ancianos, que estaban en un relacionamiento amoroso con un mínimo de seis meses. Todos contestaron a una entrevista semiestructurada que se refería a la percepción del amor y como era vivido en su relacionamiento. El análisis de contenido de los datos indicó diferencias y similitudes entre las etapas investigadas. En todas ellas el amor fue asociado al soporte, cuidado, respeto y fiabilidad, así como su experiencia evidenciada por el cambio de cariños. Específicamente en la adolescencia, los informes indicaron para un amor con características más efémeras, sin embargo los participantes resaltaron que estaban aprendiendo a relacionarse. Entre los adultos se evidencio un amor caracterizado como sólido y maduro, además del intercambio de sueños y planes para el futuro. Ya los ancianos informaron que percibían el amor como cuidado, principalmente debido al medo de la pérdida del compañero(a). Se puso evidente que la forma como el amor es percibido y vivido no está relacionado específicamente a la edad, sino a las experiencias de vida y a la relación que se construye con la pareja. Se espera que los resultados encontrados promuevan la reflexión sobre el amor y sus experiencias en los relacionamientos actuales y que sirvan de subsidio para basar intervenciones que tengan el objetivo de fomentar la calidad de las relaciones afectivas.

Cette étude a eu comme objectif d'étudier la perception de l'amour, en comprenant comment ce sentiment est vécu dans les relations amoureuses à différentes étapes du développement - l'adolescence, la vie adulte et la vieillesse. Une conception exploratoire avec une approche qualitative et transversale a été utilisée. Neuf adolescents, neuf adultes et huit personnes âgées, qui vivaient dans une relation amoureuse depuis au moins six mois, ont été sélectionnés. Ils ont tous répondu à un entretien semi-structuré, qui portait sur leurs perceptions de l'amour et sur la manière comment ils ont vécu dans leurs relations. L'analyse du contenu des données a révélé des différences et des similitudes entre les étapes étudiées. Dans toutes les ages, l'amour était associé au soutien, aux soins, au respect et à la confiance, ainsi qu'à leur expérience attestée par l'échange d'affection. Plus précisément à l'adolescence, les reportages indiquaient un amour avec des caractéristiques plus éphémères. Toutefois, les participants ont souligné qu'ils étaient en train d'apprendre à établir des relations. Parmi les adultes, il existait un amour caractérisé comme solide et mature, ainsi que des rêves et des projets d'avenir partagés. Les personnes âgées ont déclaré percevoir l'amour comme un soin, principalement en raison de la peur de perdre leur partenaire. Il a été démontré que la manière dont l'amour est perçu et vécu n'est pas liée spécifiquement à l'âge, mais aux expériences de la vie et à la relation qui se construit avec le partenaire. On espère que les résultats obtenus favoriseront la réflexion sur l'amour et ses expériences dans les relations actuelles et serviront de base aux interventions visant à renforcer la qualité des relations affectives.

O estranho, o duplo, e a possibilidade de uma relação amorosa genuína / The uncanny, the double, and the possibility of a genuine loving relationship / El extraño, el doble y la posibilidad de una relación de amor genuina / L'étrange(r), le double, et la possibilité d'une relation amoureuse authentique

O autor vale-se inicialmente de experiências pessoais de sua vida e de análise para desenvolver o tema do estranho/duplo, tal como referido no texto "The uncanny", de Freud. Discorre sobre a dificuldade de tolerarmos o encontro com o estranho-inquietante que somos nós mesmos, com quem vamos deparando na experiência analítica, e a perplexidade trazida por ele - ou melhor, eles, pois não somos apenas um outro, mas muitos outros no grupo que nos constitui. Tal como destaca Bion em seu livro A memoir of the future, somos um grupo de estranhos, como tiranossauro, ameba, somitos, aristocratas, homem primitivo assassino e brutal, astrofísico, prostituta, diabo, sacerdote, vilão de ficção, fanáticos religiosos etc. O trabalho do analista seria única e exclusivamente apresentar e intermediar o encontro de um indivíduo com ele mesmo, ou seja, com estranhos que vão surgindo a cada sessão ou a cada momento da análise. A possibilidade de acolher e assimilar esses estranhos, desde os mais brutais e violentos aos mais amorosos e sofisticados permitiria ao indivíduo equipar-se para manejar de forma realista seus aspectos virulentos e instrumentar-se com eles, pois, na falta deles, torna-se incapaz de lidar com as situações internas e externas de modo favorável, arriscando até mesmo sua própria sobrevivência. Uma relação genuinamente amorosa de uma pessoa com ela mesma só seria possível com o reconhecimento e aceitação de tudo o que seria ela mesma, por mais que possa lhe parecer assustador. Sua condição para estabelecer vínculos igualmente genuínos e amorosos com terceiros estaria intimamente ligada a essa possibilidade de casar-se consigo própria, seja lá o que isso venha a ser.

The author begins considering his personal experiences in his private life and in analysis to develop the work concerned with the uncanny/double, as it was first mentioned by Freud in his work "The uncanny". He writes about the difficulties we have to tolerate the encounter with the perplexing uncanny-disturbing double that are ourselves as we face him in analysis. He enhances that we are not only one stranger to ourselves, but many, constituting a group or more frequently an agglomerated of characters as pointed out by Bion in his book "A Memoir of the Future" constituted by aspects that are very primordial and primitive (Amoeba, T. Rex, somites etc.) and very sophisticated ones (astronomer, great poets, psychoanalyst...) that present themselves in the course of the analysis. The analyst's task would be to present one to oneself and to intermediate this encounter with the various characters that constitute us in order to allow the assimilation of these aspects. Their recognition and acceptance would make possible the development of a real capacity to deal and manage them either intrapsychically or in everyday life in a favorable way. The absence of recognition of our violent and greedy aspects is risky because a naïf outlook is a danger to our survival. If recognized and accepted they can be turned into important tools if the person is also capable of true love and capacity to repair. Someone's real genuine and loving relationship to oneself is possible only with the acceptance of everything that constitutes him/her, even though this might be a frightening experience. This is also the main condition to have a real and loving relationship with other people.

El autor inicialmente se basa en experiencias personales de su vida y análisis para desarrollar el tema del extraño/doble, como se menciona en el texto "The uncanny" de Freud. Discute la dificultad de tolerar el encuentro con el extraño inquietante que nosotros mismos estamos encontrando en la experiencia analítica y la perplejidad que él, o más bien ellos, porque no somos solo otro sino muchos otros en el grupo que nos constituye, como señala Bion en su libro Una memoria del futuro, desde los aspectos más primordiales (como Amoeba, Tyrannosaurus Rex, somitas etc.) hasta los más sofisticados (astrofísico, grandes poetas, psicoanalistas ...). El trabajo del analista consistiría única y exclusivamente en presentar y mediar el encuentro de un individuo consigo mismo, es decir, con los extraños que emergen en cada sesión o en cada momento del análisis. La posibilidad de acoger y asimilar a estos extraños, desde los más brutales y violentos hasta los más amorosos y sofisticados, permitiría al individuo equiparse para manejar de manera realista sus aspectos virulentos e instruirse con ellos, ya que en su ausencia se vuelve incapaz de lidiar favorablemente con situaciones internas y externas, incluso arriesgando su propia supervivencia. Una relación genuinamente amorosa con uno mismo solo sería posible con el reconocimiento y la aceptación de todo lo que sería uno mismo, por más aterrador que parezca. Su condición para establecer vínculos igualmente genuinos y amorosos con los demás estaría estrechamente relacionada con esta posibilidad de casarse con ella, sea lo que sea.

L'auteur s'appuie d'abord sur des expériences tirées de sa vie et de son analyse personnelles pour développer le thème de l'étrange(r)/double, évoqué dans le texte de Freud intitulé "The uncanny". Il aborde la difficulté de tolérer la rencontre avec l'inconnu-troublant qui est le soi-même qui nous est presenté dans l'expérience analytique et la perplexité qu'il - ou plutôt eux, car nous ne sommes pas simplement un autre mais beaucoup d'autres qui forment le groupe qui nous constitue, tel que le souligne Bion dans son livre A memoir of the future - nous déclanche. Ce groupe est formé des aspects les plus primordiaux (tels que Amoeba, Tyrannosaurus Rex, somites etc.) jusqu'aux plus sophistiqués (astrophysicien, grands poètes, psychanalyste etc.). Le travail de l'analyste serait uniquement et exclusivement de présenter et de servir d'intermédiaire pour la rencontre d'un individu avec lui-même, c'est-à-dire, avec les inconnus qui émergent à chaque session ou à chaque moment de l'analyse. La capacité de recevoir chez soi et d'assimiler ces étrange(r)s, des plus brutaux et violents aux plus aimants et sophistiqués, permettrait à l'individu de s'équiper pour gérer de manière réaliste ses aspects virulents et de s'instrumenter avec eux, car en leur rejetant et en les ignorant, il devient incapable de gérer les situations internes et externes de manière favorable, voire risquer sa propre survie. Une relation véritablement amoureuse avec soi-même ne serait possible qu'avec la reconnaissance et l'acceptation de tout ce qui serait le soi-même, aussi effrayant que cela puisse paraître. Sa condition pour établir des liens authentiques et amoureux avec les autres serait étroitement liée à cette possibilité de se marier avec soi-même, n'important ce que cela puisse se révéler.

Três aspectos de Eros em Silvia Bleichmar / Three aspects of Eros in Silvia Bleichmar / Tres aspectos de Eros en Silvia Bleichmar / Trois aspects de Eros chez Silvia Bleichmar

O presente texto busca apresentar formas pelas quais a psicanalista argentina Silvia Bleichmar abordou Eros em sua obra. Os autores compreendem que há três aspectos de Eros no pensamento de Bleichmar. Em primeiro lugar, Eros como erótico, com base na erogenização inconsciente que a mãe imprime sobre sua cria, sobretudo nos primeiros tempos de vida. Em segundo lugar, Eros pelo aspecto de ligação da libido, isto é, Eros como amor a objetos totais. Finalmente, os autores ainda dão destaque a um terceiro aspecto de Eros trabalhado por Bleichmar, aspecto que se alinha ao segundo, mas cujo destaque visa dar foco à importância do amor no processo de recalque originário, uma vez que a criança, em um momento anterior ao recalque, renuncia a seus impulsos autoeróticos por amor ao outro, por amor à mãe, e pelo medo de perder o amor do outro.

This paper presents ways in which the Argentinean psychoanalyst Silvia Bleichmar approached Eros in her work. The authors understand that there are three aspects of Eros in Bleichmar's thinking. First, Eros as erotic, from the unconscious erogenization that the mother imprints on her offspring, especially in the early period of life. Secondly, Eros by the binding aspect of libido, in this sense, Eros as love of total objects. Finally, the authors still highlight a third aspect of Eros worked by Bleichmar, an aspect that aligns with the second, but whose emphasis aims to focus on the importance of love in the process of primal repression, since the child, in an earlier moment to repression, renounces his self-erotic impulses for love of the other, for the love of the mother, and for the fear of losing the mother's love.

Este artículo presenta las formas en que la psicoanalista argentina Silvia Bleichmar se acercó a Eros en su trabajo. Los autores entienden que hay tres aspectos de Eros en el pensamiento de Bleichmar. Primero, Eros como erótico, de la erogenización inconsciente que la madre imprime en su descendencia, especialmente en los primeros tiempos de la vida. En segundo lugar, Eros por el aspecto vinculante de la libido, en este sentido, Eros como amor a los objetos totales. Finalmente, los autores también destacan un tercer aspecto de Eros trabajado por Bleichmar, un aspecto que está en línea con el segundo, pero cuyo énfasis apunta a centrarse en la importancia del amor en el proceso de represión originaria, ya que el niño, en un momento anterior a la represión, renuncia a sus impulsos autoeróticos por el amor al otro, por el amor a la madre y por el miedo a perder el amor de la madre.

Cet article présente les différentes manières dont la psychanalyste argentine Silvia Bleichmar a abordé Eros dans son oeuvre. Les auteurs comprennent qu'il y a trois aspects d'Eros dans la pensée de Bleichmar. Tout d'abord, Eros en tant qu'érotique, à partir de l'érogénisation inconsciente que la mère imprime à sa progéniture, en particulier dans les premiers temps de la vie. Deuxièmement, Eros par l'aspect contraignant de la libido, en ce sens, Eros en tant qu'amour des objets totaux. Enfin, les auteurs soulignent encore un troisième aspect de l'Eros sur lequel Bleichmar a travaillé, qui est en ligne avec le second, mais dont l'accent vise l'importance de l'amour dans le processus de refoulement originaire, une fois que l'enfant, à une époque antérieure à la répression, renonce à ses pulsions auto-érotiques pour l'amour d'un autre, pour l'amour de sa mère et par peur de perdre l'amour de l'autre.

Para conseguir o impossível, é preciso lutar pelo impossível com amor / To achieve the impossible, you must fight for the impossible with love / Para conseguir lo Imposible, es necesario luchar por lo Imposible con amor / Pour obtenir l'impossible, il faut lutter pour l'impossible avec amour

O autor acompanha o amor na obra de Freud, desde uma carta a Jung, de 1906, em que Freud defende com convicção que o amor é o fator essencial na cura psicanalítica. Green diz que todas as correntes concordam com isso até hoje. Do amor individual passamos ao amor da psicologia das massas e, daí, vislumbramos a diminuição da violência e também das guerras no mundo, que se expressa com a longa paz entre as grandes nações, de 1945 até hoje. Para que isso seja possível, o amor tem que estar presente, embora saibamos que os perigos da bomba estejam muito vivos e sejam ameaçadores. Os pontos de vista divergentes de Steven Pinker e John Gray também são considerados. Os europeus criaram uma utopia que se tornou realidade: a União Europeia. Ela se constituiu através de um extraordinário perdão desses povos, fator que permitiu ao Ocidente viver o melhor dos mundos, em termos relativos, até hoje. Habermas defende ardorosamente a universalização dos direitos humanos, mas reconhece que, para realizar tal objetivo, esses direitos dependem de sua incorporação institucional numa sociedade mundial constituída politicamente.

The author has followed Love in Freud's work since the letter to Jung (1906) in which Freud defended with conviction that Love was the essential factor of psychoanalytic healing. To this day, all theories agree, Green says. From individual love, we go through the love of the Psychology of the Masses and, then, we may observe the decrease of violence and wars in the world, which has been expressed by the Long Peace between the Great Nations since 1945. It will only be possible if Love is present, even though we are aware of the dangers of the BOMB, still very alive and threatening. The divergent views of S. Pinker and John Gray are considered in this work. Europeans have created a Utopia that has come true - the European Union. It was constituted through an extraordinary pardon by these people, a factor that so far has enabled the Western world to live The Best of the Worlds, in relative terms. Although Habermas ardently defends the universalization of human rights, he recognizes that, to achieve this goal, these rights “depend on their institutional incorporation into a politically constituted world society.”

El autor acompaña el Amor en la obra de Freud desde la carta a Jung de 1906, cuando Freud defendía con convicción que el Amor era el factor esencial en la cura psicoanalítica. Green dice que todas las corrientes concuerdan con esto hasta hoy. Del amor individual pasamos al amor de la psicología de las masas y, de ahí, podemos vislumbrar la disminución de la violencia y también de las guerras en el mundo, que se expresan en la Larga Paz entre las Grandes Naciones desde 1945 hasta hoy. Para que esto sea posible el Amor tendrá que estar presente aunque seamos conscientes de que los peligros de la BOMBA están muy vivos y amenazadores. Los puntos de vista divergentes, de S. Pinker y de John Gray, también son considerados. Los europeos crearon una Utopía que se hizo realidad - la Unión Europea. Ella se constituyó a través de un extraordinario perdón de estos pueblos, perdón que permitió al mundo occidental vivir Lo Mejor de los Mundos, en términos relativos, hasta hoy. Habermas defiende ardorosamente la universalización de los derechos humanos, pero reconoce que para lograr tal objetivo estos derechos “dependen de su incorporación institucional en una sociedad mundial constituida políticamente”.

L'auteur suit l´amour dans l'ouvrage de Freud depuis la lettre à Jung en 1906, où Freud défendait avec conviction que l'amour était le facteur essentiel pour la guérison psychanalytique. Green dit que tous les courants sont d'accord avec Freud jusqu'à aujourd'hui. De l'amour individuelle, on passe par l'amour de la psychologie des masses et, ainsi, on peut apercevoir la diminution de la violence, aussi bien que celle des guerres dans le monde, ce qui est exprimé avec La Longue PaIX entre les Grands Pays depuis 1945 jusqu'aujourd'hui. Pour que ceci soit possible l'amour devrait être présent, même si nous savons que les dangers issus d'une Bombe sont encore très présents et terrifiants. Les points de vue divergents de S. Pinker et de John Gray sont aussi considérés. Les Européens ont créé une utopie qui est devenue réalité: l'Union Européenne. Celle-ci s'est constitué au moyen d'un extraordinaire pardon de ces peuples, pardon qui a permis au monde occidental de vivre “le meilleur des mondes”, en termes relatifs, jusqu'à présent. Habermas défend avec ardeur l'universalisation des droits de l´homme, mais il reconnait que, pour mener à bien un tel objectif, ces droits “dépendent de son incorporation institutionnelle dans une société mondiale constituée politiquement”.

Le drame de l'autisme: entre amour et désir / The drama of autism: between love and desire / O drama do autismo: entre o amor e o desejo / El drama del autismo: entre el amor y el deseo

A partir de leur praxis, les auteurs proposent de questionner l'impensable de la problématique autistique avec pour point de départ l'amour et le désir, qui en est son grand véhicule. A cet effet, ils proposent de mettre en rapport sujet de l'individuel et sujet du collectif, formation de la foule et passion mélancolique …et ce, afin d'en saisir les enseignements sur les effets de structuration du sujet dit autiste dans ses rapports avec l'Autre, et réciproquement, sur la qualité du lien social contemporain. Ils argumentent que la conjoncture entre la problématique autistique et le discours capitaliste potentialise la mélancolie du soignant [en miroir à la mélancolisation de l'Autre maternel]. La conception actuelle du soin, qui évince la spécificité de l'amour de transfert spécifique à la souffrance autistique, détruit toute idée d'implication du professionnel dans la rencontre. Dès lors, seule la restauration des dimensions de l'amour de transfert et du désir, comme le traitement de leur incurable, permettent de penser et/ou de repenser les pratiques actuelles, cette fois à partir de l'éthique propre à la clinique psychanalytique.

A partir de sua práxis, os autores propõem questionar o impensável da problemática autista a partir do amor e do desejo, que é seu grande veículo. Para tanto, propõem relacionar o sujeito do sujeito e o sujeito do coletivo, a formação da multidão e a paixão melancólica para apreender as lições sobre os efeitos estruturantes do chamado sujeito autista em seus relatos para o Outro, e vice-versa, sobre a qualidade do vínculo social contemporâneo. Eles argumentam que a conjuntura entre a questão autista e o discurso capitalista potencializa a melancolia do cuidador [espelhando a melancolia do Outro materno]. A atual concepção de cuidado, que exclui a especificidade do amor da transferência específica ao sofrimento autista, destrói qualquer ideia de envolvimento do profissional no encontro. Portanto, apenas a restauração das dimensões do amor à transferência e do desejo, como o tratamento de seus incuráveis, possibilita pensar e/ou repensar as práticas atuais, desta vez a partir da ética da clínica psicanalítica.

Based on their praxis, the authors propose to question the unthinkable of the autistic problematic based on love and desire, which is its great vehicle. To this end, they propose to relate the subject of the individual and the subject of the collective, the formation of the crowd and melancholic passion, in order to grasp the lessons on the structuring effects of the so-called autistic subject in their reports. To the Other, and vice versa, about the quality of the contemporary social bond. They argue that the conjuncture between the autistic problem and the capitalist discourse potentiates the caregiver's melancholy [mirroring the melancholy of the maternal Other]. The current conception of care, which excludes the specificity of the love from the specific transference to the autistic suffering, destroys any idea of involvement of the professional in the encounter. Therefore, only the restoration of the dimensions of love to transference and of desire, as the treatment of their incurable, make it possible to think and/or to rethink current practices, this time based on the ethics of the psychoanalytical clinic.

Desde su praxis, los autores proponen cuestionar lo impensable de la problemática autista a partir del amor y del deseo, que es su principal vehículo. Para ello, proponen relacionar el sujeto del individuo y el sujeto del colectivo, la formación de la multitud y la pasión melancólica, y con esto, aprender las lecciones sobre los efectos estructuradores del llamado sujeto autista en sus relaciones, con el Otro y viceversa, sobre la calidad del vínculo social contemporáneo. Los autores argumentan que la coyuntura entre el problema autista y el discurso capitalista intensifica la melancolía del cuidador (reflejando la melancolía del Otro materno). La actual concepción de cuidado, que excluye la especificidad del amor de transferencia específico del sufrimiento autista, destruye cualquier idea de participación del profesional en el encuentro. Por lo tanto, solamente la restauración de las dimensiones del amor de transferencia y del deseo, así como el tratamiento de sus incurables, nos permiten repensar y/o reconsiderar las prácticas actuales, esta vez a partir de la ética de la clínica psicoanalítica.

Basierend auf ihrer Praxis schlagen die Autoren vor, das Undenkbare des autistischen Problems in Frage zu stellen, ausgehend von der Liebe und vom Wunsch, welcher sein wichtigstes Vehikel ist. Zu diesem Zweck schlagen sie vor, eine Beziehung herzustellen zwischen dem Subjekt des Individuellen und dem Subjekt des Kollektiven, der Bildung der Masse und der melancholischen Leidenschaft, was dazu dient, die Lehren zu erfassen über die strukturierenden Wirkungen des sogenannten autistischen Subjekts in seinen Beziehungen mit dem Anderen und vice versa über die Qualität der gegenwärtigen sozialen Bindung. Die Autoren argumentieren, dass die Konjunktur zwischen dem autistischen Problem und dem kapitalistischen Diskurs die Melancholie der Betreuer potenziert (was wiederum die Melancholie des mütterlichen Anderen widerspiegelt). Die gegenwärtige Auffassung von Pflege, die die Besonderheit der Liebe der spezifischen Übertragung auf autistisches Leiden ausschließt, zerstört jede Vorstellung von einer Beteiligung des Berufstätigen an der Begegnung. Allein die Wiederherstellung der Dimensionen der Übertragungsliebe und des Wunsches, als Behandlung ihrer Unheilbaren, ermöglicht ein Umdenken und/oder ein Überdenken der derzeitigen Praktiken, nun basierend auf der Ethik der psychoanalytischen Klinik.

Reflexões psicanalíticas sobre o amor a partir de Eros / Réflexions psychanalytiques sur l'amour d'Eros / Psychoanalytic reflections of love from Eros

"Eros" é uma das palavras utilizadas pelos gregos para definir o amor, de modo que abordá-la pode ser um caminho para trabalhar a temática amorosa. Isto se confirma ao adentrarmos o campo psicanalítico para pautarmos nossa investigação, pois neste se apresentam importantes referências e alusões a este termo. Por isso, este artigo objetiva apontar algumas articulações entre o amor e o conceito de Eros em meio às reflexões psicanalíticas, o que se justifica pelo paradoxal movimento em que ora Eros parece abarcar o amor, e, ora o amor parece caminhar entre as dimensões pulsionais Eros e Tânatos. Com este objetivo, empregaremos uma revisão bibliográfica de obras da psicanálise e algumas articulações destas à obra O Banquete de Platão. Veremos, então, que a pluralidade semântica, as relações entre amor e falta e a complexidade dos processos afetivos ligados à esfera erótica nos levam a estabelecer certo contraste entre as tradições mítico -filosóficas clássicas e o discurso psicanalítico, pois, se naquelas o direcionamento ao "Bem supremo" e a Unicidade se fazem horizonte e alvo, naquele vemos como que o Um que tensiona o amor não poderia existir se não fosse a falta, mãe de Eros e condição de existência do amor

"Eros" est l'un des mots utilisés par les Grecs pour définir l'amour, donc l'approcher peut être une façon de travailler sur le thème de l'amour. Ceci est confirmé en entrant dans le champ psychanalytique pour guider notre enquête, car il présente d'importantes références et allusions à ce terme. Cet article vise donc à mettre en évidence certaines articulations entre l'amour et le concept d'Eros au milieu de réflexions psychanalytiques, ce que justifie le mouvement paradoxal dans lequel parfois Eros semble embrasser l'amour, et parfois l'amour semble marcher entre des dimensions. Pulsions Eros et Thanatos. À cette fin, nous utiliserons une révision bibliographique d'œuvres de psychanalyse et quelques articulations de celles-ci avec l'œuvre Le Banquet Platon. Nous verrons donc que la pluralité sémantique, les relations entre amour et manque et la complexité des processus affectifs liés à la sphère érotique nous amènent à établir un certain contraste entre les traditions mytho-philosophiques classiques et le discours psychanalytique, puis que Le «Bien suprême¼ et l'Unité deviennent horizon et cible, en ce sens que Celui qui raffermit l'amour ne peut exister s'il n'est pas dépourvu de manque, mère d'Eros et condition d'existence de l'amour

"Eros" is one of the words used by the Greeks to define love, so approaching it can be a way of working on the love theme. This is confirmed by entering thepsychoanalytic field to guide our investigation, as it presents important references and allusions to this term. Therefore, this article aims to point out some articulations between love and the concept of Eros in the midst of psychoanalytic reflections, which is justified by the paradoxical movement in which sometimes Eros seems to embrace love, and sometimes love seems to walk between dimensions. Eros and Thanatos pulses. For this purpose, we will use a bibliographical revision of works of psychoanalysis and some articulations of these to the work The Plato Banquet. We will see, then, that semantic plurality, the relations between love and lack and the complexity of affective processes linked to the erotic sphere lead us to draw a certain contrast between the classic mythical-philosophical traditions and psychoanalytic discourse, since if in them the direction towards "Supreme Good" and Oneness become horizon and target, in that we see that the One who tenses love cannot exist if it were not lack, mother of Eros and condition of existence of love

Uma canção, uma resposta: sobre o modo do homem se dirigir a uma mulher / Une chanson une réponse: à propos de la manière de l`homme dìriger une femme / A song, an answer: about the man`s way of addressing a woman

A proposta presente neste artigo versa sobre o modo do homem se dirigir a uma mulher. Para introduzir esse tema, tomamos como pano de fundo duas canções:"Garotos", composta por Paula Toller e Leoni e "Garotos II, o outro lado", escrita somente por Leoni em resposta à primeira. Ambas as canções se propõem a apresentar diferentes versões sobre a forma de amar do lado masculino: uma da perspectiva de uma mulher e, a outra, da de um homem. A partir desse ponto de partida, a discussão se operou em torno da bifurcação da vida amorosa, da forma fetichista do homem amar, sobre a noção da mulher como causa de desejo e como sintoma do homem, demarcando com isso o desencontro amoroso inevitavelmente presente nas parcerias sexuais

La proposition dans cet article concerne la manière dont l'homme s'adresse à une femme. Pour introduire ce thème, nous avons choisi deux chansons: Garotos", composé par Paula Toller et Leoni et "Garotos II, l'autre face", écrit uniquement par Leoni en réponse au premier.Les deux chansons proposent de présenter différentes versions sur la forme d'aimer du côté masculin: l'une du point de vue d'une femme et l'autre d'un homme. À partir de ce moment, la discussion a été centrée sur de la bifurcation de la vie amoureuse, de la forme fétichiste de l'amour masculin, sur la notion de femme comme cause du désir et symptôme de l'homme, marquant avec ce la incompatibilité amoureuse présente dans les rapports sexuels

The proposal in this article is about the man's way of addressing a woman. To introduce this theme, we took as background two songs: "Garotos", composed by Paula Toller and Leoni, and "Garotos II, o outro lado", written only by Leoni in response to the first. Both songs propose to present different versions on the form of loving on the masculine side: one from the perspective of a woman and the other of a man. From this starting point the discussion centered around the of bifurcation of the love life, of the fetishistic form of man to love, on the notion of woman as cause of desire and as a symptom of man, demarcating from this that the amorous mismatch is inevitably present in sexual partnerships

A impossibilidade do amor no filme "Uma relação pornográfica" / The impossibility of love in the film "An affair of love" / L'impossibilité de l'amour dans le film "Une liaison pornographique"

A estrutura do cinema aproxima-nos da estrutura do quadro na janela, na fantasia. Este artigo propõe recolher os efeitos das possíveis interseções entre o cinema e a psicanálise a partir do filme "Uma relação pornográfica", de Frédéric Fonteyne. Retomamos a ideia de que o quadro é construído a partir do buraco na janela para destacar que no cinema e na psicanálise está em jogo o campo do Outro. A aproximação dos dois campos em torno desse ponto, a fantasia, será nosso objeto de estudo. O enredo evidencia que a parceria do casal é fantasmática, repousando na impossibilidade de se construir um amor. Veremos, ao longo do filme, a demonstração de que "Só o amor permite ao gozo condescender ao desejo" (Lacan, 1962-1963/2005, p. 209). O filme ainda esclarece que o sujeito tem como parceiro no Outro, essencialmente, o objeto a.

In this paper, we describe the effects of the intersections of the cinema and psychoanalysis, using Frédéric Fonteyne's film, "An affair of love" (Une liaison pornographique). Both in cinema and in psychoanalysis, the frame, built out of a hole in the wall, shows that what is at stake is the field of the Other. We will bring together these two points in the fantome. The film's plot shows that the partnership of the couple is grounded in the realization of a fantasy, that is, in the impossibility of building a love relation. The film demonstrates Lacan's thesis that "Only love alows jouissance to condescend to desire" (Lacan,1962-1963/2005, p. 209). It also brings to light that the subject has, in the Other, essentially the objet a.

La structure du cinéma nous rapproche de la structure du tableau dans la fenêtre, dans le fantasme. Cet article propose de recueillir les effets des possibles intersections entre le cinéma et la psychanalyse à partir du film "Une liaison pornographique", de Frederic Fonteyne. Nous reprenons l'idée, selon laquelle, le cadre est construit à partir du trou dans la fenêtre pour préciser que au cinéma dans la psychanalyse, ce qui est en jeu, c'est le champ de l'Autre. Le rapprochement de deux champs autour de ce point, le fantasme, sera notre objet d'étude. Le nœud du film met en évidence que le ciment du couple est fantasmatique, laquelle prend appui sur l'impossibilité de l'apparition de l'amour. Nous verrons, au long du film, la démonstration que "Seul l'amour permet la jouissance de condescendre au désir" (Lacan, 1962-1963/ 2005, p. 209). Le film, de plus, souligne que le sujet a comme partenaire dans l'Autre, essentiellement, l'objet a.

Uma paixão devastadora / A devastating passion / Une passion ravageante / Una pasión devastadora / Zusammenfassung: Eine verheerenden Leidenschaft

O presente artigo aborda o tema da “paixão devastadora” e indaga qual seria sua diferença de uma relação de amor, apoiando--se na teoria psicanalítica de Freud e de Lacan e na contribuição de Lessana. Apresenta dois fragmentos clínicos que desvelam como a relação com a mãe produz obstáculos na vida amorosa das jovens mulheres. Conclui que na paixão predomina o imaginário e, no amor, o simbólico. Por fim, ressalta que a devastação mãe-filha é menos nefasta que o arrebatamento.

The following article adresses the theme of “devastating passion” and discusses what would be its main differences to a love relationship, based on Freud’s and Lacan’s psychoanalytic theories as well as a Lessana’s contribution. It analyzes two clinical fragments that unveils how a mother-daughter relationship produces obstacles in the love life of young women. The conclusion is that in passion the imaginary prevails, whilst, in love, symbolism is fundamental. Finally, it emphasizes that the mother-daughter devastation is less nefarious than rapture.

Ce texte traite le thème da la “Passion ravageante” et il intérroge en quoi elle se différencie d’un rapport amoureux, en s’appuyant sur la théorie psychanalytique de Freud et Lacan et la contribution de Lessana. Il présente deux fragments cliniques qui dévoilent comment le rapport à la mère produit des obstacles à la vie amoureuse des jeunes femmes. Il souligne que, dans la passion, il y a la dominance de l’imaginaire, tandis que, dans l’amour, il s’agit du symbolique. Il conclut qu’il ya des distinctions encore plus importantes: entre l’amour et le désir, entre le désir et la jouissance.

El presente artículo aborda el tema “pasíon devastadora” y cuestiona cual seria la diferencia entre esta última y una relación de amor utilizando la teoría psicoanalítica de Freud y Lacan y la contribuición de Lessana. Presenta dos fragmentos clínicos que desvelan la relación con la madre produciendo obstáculos en la vida amorosa de las mujeres jóvenes. Concluye que predomina lo imaginario en la pasión, y en el amor, lo simbólico. Por último, resalta que la devastación madre-hija es menos nefasta que lo arrebatamiento.

Der folgende Artikel behandelt das Thema der “verheerenden Leidenschaft” und erörtert was der Unterschied zu einer Liebesbeziehung wäre. Er stützt sich dabei auf die psychoanalytischen Theorien von Freud und Lacan sowie einem Beitrag aus den Werken von Lessana. Es werden zwei klinische Fälle analysiert, die zeigen, inwiefern die Mutter-Tochter-Beziehung, Hindernisse im Liebesleben junger Frauen schafft. Schlussfolgernd legt der Text dar, dass in der Leidenschaft die Vortstellung dominiert, während es in der Liebe die Symbolik ist. Zuletzt, betont er, dass die Zerstörung Mutter-Tochter Beziehung weniger ruchlos ist als die Hingerissenheit.

Sublimation, symptôme et sinthome à l'épreuve de l'acte créatif de Frida Kahlo / Sublimação, sintoma e sinthoma postos à prova pelo ato criativo de Frida Khalo / Sublimation, symptom and sinthome proof against the creative act in Frida Khalo / Sublimación, síntoma y sinthome a la prueba del acto creativo de Frida Kahlo

A travers l'analyse de la maladie et des processus de création de l'artiste Frida Kahlo, nous interrogerons le concept freudien de "symptôme" et celui de "sinthome", élaboré par Lacan dans les dernières années de son enseignement. La fonction sinthomale de l'œuvre est à distinguer du processus sublimatoire accompli par l'artiste lors de la création. Les enjeux et les fonctions de la sublimation et du sinthome ne sont pas les mêmes, en particulier dans leur articulation avec le narcissisme. Selon notre hypothèse, il y a, pour Frida Kahlo, un passage de la phase sublimatoire à la phase sinthomale, passage qui implique un changement de la position subjective, eu égard du symptôme, de l'objet d'art et du mouvement créatif qui a permis de le constituer. Nous verrons que la peinture ne peut pas opérer une réparation du corps et du moi, néanmoins, elle supporte sinthomatiquement le sujet, anéanti par la maladie, les abandons, et les crises amoureuses.

Através da análise da doença e dos processos de criação da artista Frida Kahlo, interrogamos o conceito freudiano de "sintoma" e o conceito de sinthoma, elaborado por Lacan nos últimos anos de seu ensino. A função sinthomática da obra deve ser distinguida do processo sublimatório realizado pela artista no momento da criação. A problemática e as funções da sublimação e do sinthoma são distintas, principalmente no que se refere a suas articulações com o narcisismo. Segundo a nossa hipótese existe, na obra Frida Kahlo, uma passagem que vai da fase sublimatória à fase sinthomática. Essa passagem implica uma mudança na posição do sujeito quanto ao sintoma, o objeto de arte e o movimento criativo que permitiu sua constituição. Veremos que a pintura não pode produzir uma reparação do corpo e do ego mas pode, entretanto, sustentar de forma sinthomática o sujeito aniquilado pela doença, pelos abandonos e pelas crises amorosas.

Through the analysis of the disease and the creation's process of artist Frida Kahlo, we shall question the Freudian concept of "symptom" and the one of sinthome, developed by Lacan in the last years of his teaching. The sinthomal function of the artwork has to be distinguished from the sublimation process achieved by the artist during the creation. The stakes and the functions of sublimation and sinthome are not the same, particularly if we consider their articulation with the narcissism. According to our hypothesis, Frida Kahlo operates a transition from the subliminal phase to the sinthomal phase, transition that involves a change of the subjective position, regarding the symptom, the art's object, and the creative movement that established it. We shall see that painting cannot operate a repair of the body and the ego (moi), however, it supports sinthomatiquely the subject, annihilated by the disease, the rejections and the love crisis.

A través del análisis de la enfermedad y de los procesos de creación de la artista Frida Kahlo, interrogaremos el concepto freudiano de "síntoma" y el de sinthome, elaborado por Lacan en los últimos años de su enseñanza. La función sinthomale de la obra tiene que ser distinguida del proceso sublimatorio cumplido por el artista en el momento de la creación. Las problemáticas y las funciones de la sublimación y del sinthome no son las mismas, en particular en su articulación con el narcisismo. Según nuestra hipótesis, hay, para Frida Kahlo, un pasaje de la fase sublimatoria a la fase sinthomale, pasaje que implica un cambio de la posición subjetiva, considerando el síntoma, el objeto de arte y el movimiento creativo que permitió de constituirlo. Veremos que la pintura no puede operar una reparación del cuerpo y del yo, sin embargo, soporta sinthomatiquemente el sujeto, aniquilado por la enfermedad, los abandonos, y las crisis amorosas.

Uma medida de apego: versão brasileira da Experiences in Close Relationship Scale - Reduzida (ECR-R-Brasil) / An attachment measure: brazilian version of Experiences in Close Relationship Scale - Short Form / Une mesure de l'attachement: version brésilienne de la Experiences in Close Relationship Scale - Réduit (ECR-R-Brésil) / Una medida del apego: versión brasileña de la Experiences in Close Relationship Scale - Reducida (ECR-R-Brasil)

Os objetivos desta pesquisa foram adaptar e buscar evidências de validade para a população brasileira da versão reduzida da Experience in Close Relationship. Após procedimentos de tradução dos 12 itens, o instrumento foi respondido por 4.879 adultos de todas as regiões do país, 66% mulheres. Análises fatoriais exploratórias e confirmatórias evidenciaram a adequação da estrutura de dois fatores, em consonância com o estudo original. Os índices de consistência interna dos fatores "ansiedade" e "evitação" mostraram-se satisfatórios. Encontraram-se resultados de diferenças sexuais e correlações com tempo de relacionamento e níveis de sociossexualidade de acordo com as hipóteses teóricas e muito semelhantes aos encontrados para a versão brasileira da medida estendida. Ainda, a escala foi capaz de diferenciar participantes que estavam em relacionamento compromissado daqueles em relacionamento sem compromisso. Considera-se que as evidências de validade e fidedignidade encontradas para a ECR-R-Brasil mostraram-se satisfatórias.

The aim of this study was to adapt and seek validity evidence for the Brazilian population of the short version of the Experience in Close Relationship Scale. After translation procedures of the 12 items, 4,879 adults from all regions of the country answered the instrument, being 66% women. Exploratory and confirmatory factorial analyses showed a suitable two-factor structure, in line with the original study. The reliability coefficients of "anxiety" and "avoidance" factors were adequate. We found results of sex differences and correlations with length of relationship and sociosexuality according to the theoretical assumptions and very similar to those found in the Brazilian long-version of the measure. Also, the scale was able to discriminate participants who were in a committed relationship of those in non-committed relationships. We consider that our Brazilian adapted version of the instrument displayed satisfactory evidence of validity and reliability.

Les objectifs de cette étude étaient d'adapter et de trouver des preuves de validité pour la population brésilienne de la version réduite de l'échelle Experience in Close Relationship. Après la traduction de ses 12 questions, l'instrument a été répondu par 4,879 adultes de toutes les régions du pays, dont 66% femmes. Analyses factorielles exploratoires et confirmatoires ont montré la pertinence de la structure de deux facteurs, conformément l'étude originale. La fiabilité de les facteurs " anxiété " et " evitement " étaient appropriées. Les résultats pour les différences de sexe et corrélations avec la durée de la relation et socioséxualité ont respecté les hypothèses théoriques et ont été très semblables à celles trouvées par la version brésilienne étendue de la mesure. L'échelle a été capable de distinguer les participants qui étaient dans une relation engagée de ceux qui étaient dans relations sans engagement. On considère que cette version brésilienne adaptée de l'instrument a montré preuves satisfaisantes de validité et fiabilité.

Los objetivos de esta pesquisa fueron adaptar y buscar pruebas de validez para la población brasileña de la versión reducida de la escala Experience in Close Relationship. Después de procedimientos de traducción de los 12 ítems, el instrumento fue contestado por 4.879 adultos de todas las regiones del país, y 66% de ellos eran mujeres. Análisis factoriales exploratorias y confirmatorias demostraron la adecuación de la estructura de dos factores, en conformidad con el estudio original. Los índices de consistencia interna de los factores "ansiedad" y "evitación" se mostraron satisfactorios. Encontramos resultados de diferencias sexuales y correlaciones con el tiempo de relación y niveles de sociosexualidad de acuerdo con las hipótesis teóricas y muy similares a los encontrados para la versión brasileña de la medida extendida. La escala fue capaz de distinguir los participantes que se encontraban en relaciones comprometidas de aquellos en relaciones sin compromiso. Se consideran satisfactorias las pruebas de validez y confiabilidad encontradas para la ECR-R-Brasil.

"Aufhebung" de los diques animicos en el amor y el duelo / "Aufhebung" das barragens psiquicos em amor e luto / "Aufhebung" dams of psychic in love and mourning / «Aufhebung¼ des barrages psychiques dans l'amour et le deuil

Freud, respecto a la sexualidad y sus pretensiones de placer parcial inscribe el concepto hegeliano de "Aufhebung". Establece una perspectiva dialéctica en el despliegue de apetencia pulsional de placer. No hay placer sin ley, sin límite. Propone la vergüenza, el asco y la moral, como diques anímicos en la búsqueda de placer pulsional. El goce, plus-de-placer, se desprende de sobrepujar esta función límite del dique anímico. Es lo que las tecnologías cibernéticas ofrecen al amor, cancelando los límites entre público y privado. El amor en línea auspicia la irrupción de la osadía superando los diques anímicos. La tecnología deifica la imagen en un encuentro desafiante que hace a un lado los escrúpulos, en nombre de un amor dispuesto a todo ante un desconocido. Se cultivan relaciones imaginarias donde el cuerpo aparece como súbdito de la voluntad imperiosa de un otro enaltecido. Estos cuerpos impúdicos y tecnificados, en el escenario del amor también se pueden mostrar en sus heridas y mutilaciones. Sin pudor se entrega el cuerpo a la mirada sorprendida del otro. También en la pérdida de ese amor, o la del ser amado se ven surcadas por la impudicia. Dos mujeres realizan sobre sus cuerpos los intentos de subjetivación de sus pérdidas. El dolor, otro dique, otro límite en la meta pulsional del placer, es superado al abrir el cuerpo a la mirada del otro. El amor en línea derroca los límites exhibiendo lo privado y el duelo oscila entre hacer del cuerpo un ejercicio de masacre y privatizar el ritual. Los diques pueden inscribirse como resistencia al duelo, y pueden anteponerse a toda experiencia de duelo. Esas funciones del límite se dirigen a la movilización de placer y el goce. También pueden sofocar, bloquear, el trámite subjetivo del duelo, en tanto reconocimiento y simbolización de la falta.

Freud, sobre a sexualidade e suas pretensões de prazer parcial, inscreve o conceito hegeliano de "Aufhebung". Estabelece uma perspectiva dialética no desdobramento de apetência pulsional de prazer. Não há prazer sem lei, sem limite. Propõe a vergonha, o asco e a moral como diques anímicos na busca de prazer pulsional. O gozo, plus-de prazer, desprende-se de sobrepujar esta função limite do dique anímico. É o que as tecnologias cibernéticas oferecem ao amor, cancelando os limites entre público e privado. O amor em linha auspicia a irrupção da ousadia, superando os diques anímicos. A tecnologia diviniza a imagem num encontro desafiante que deixa a um lado os escrúpulos, em nome de um amor disposto a tudo ante um desconhecido. Cultivam-se relações imaginarias nas quais o corpo aparece como súdito da vontade imperiosa de um outro enaltecido. Estes corpos impudicos e tecnificados no cenário do amor também podem mostrar-se nas suas feridas e mutilações. Sem pudor, entrega-se o corpo à mirada surpreendida do outro. Também na perda desse amor, ou a do ser amado, é sulcado pela impudicícia. Duas mulheres realizam sobre seus corpos as intenções de subjetivação de suas perdas. A dor, outro dique, outro limite na meta pulsional do prazer, é superada ao abrir o corpo à mirada do outro. O amor em linha derroca os limites, exibindo o privado, e o duelo oscila entre fazer do corpo um exercício de massacre e privatizar o ritual. Os diques podem inscrever-se como resistência ao duelo e podem se antepor a toda experiência de duelo. Essas funções do limite dirigem-se à mobilização do prazer e do gozo. Também podem sufocar e bloquear o trâmite subjetivo do duelo, em tanto reconhecimento e simbolização da falta.

Freud on sexuality and its claims of partial pleasure enters the Hegelian concept of "Aufhebung". It establishes a dialectical perspective on the unfolding of instinctual craving for pleasure. There is no pleasure without law, without limit. It proposes shame, disgust and morality as animistic beliefs in search of instinctual pleasure. The enjoyment loosens to overcome this limit function of the animistic belief. It is what the cybernetic technologies offer to love, canceling the boundaries between public and private. The online love promises the eruption of daring, overcoming animistic beliefs. The technology deifies the image in a challenging encounter that leaves aside the scruples on behalf of a willing love before an unknown person. Imaginary relationships in which the body appears as subject of imperious will of another one exalted is cultivated. These lewd and technified bodies in the scenery of love can also show up in their wounds and mutilations. Shamelessly indulges the body to surprised glance of the other. Also in the loss of this love, or of being loved, is furrowed by unchastity. Two women carry on their bodies the subjectivity intentions of their losses. Pain, another belief, another limit on the instinctual goal of pleasure, is overcome when opening the body to the other glance. The online love debacle limits, displaying the private, and the duel oscillates between making the body an exercise of massacre and privatizing ritual. Beliefs can sign up as resistance to the duel and can be raised against the whole dueling experience. These limit functions address to the mobilization of pleasure and enjoyment. They can also smother and block the subjective processing of the duel, both in recognition and symbolization of lack.

Freud, à propos de la sexualité et de ses prétentions de plaisir parciel, utilise le concept de Hegel « Aufhebung ¼. Il établit une perspective dialectique dans le dédoublemet de l'appétence pulsionnelle de plaisir. Il n'y a pas de plaisir sans loi, sans limite. Il propose la honte, la répugnance et la morale comme des digues animistes dans la poursuite de plaisir pulsionnel. La jouissance, plus de plaisir, se détache de dépasser cette fonction limite du digue animiste. C'est ça que les technologies cybernétiques offrent à l'amour, en annulant les limites entre ce qui est public et ce qui est privé. l'amour en ligne prédit l'irruption de l'audace, en surpassant les digues animistes. La technologie divinise l'image dans une rencontre défiante, et les scrupules sont déconsidérés à couse d'un amour bien déterminé en face de l'inconnu. On cultive des relations imaginaires dans lesquelles le corps apparaît sujet au souhait de l'autre exalté. Ces corps sans pudeur et technifiés dans la scène de l'amour peuvent se montrer avec ses blessures et mutilations. Sans pudeur on offre le corps au regard surpris de l'autre. Au momment de la perte de cet amour, ou de la personne aimée, on est frappé par l'impudicité. Deux femmes réalisent sur leur corps les instentions de subjectivité de leurs pertes. La douleur, un autre digue, une autre limitation de la pulsion du plaisir, est supérée quand on offre le corps au regard de l'autre. L'amour en ligne détruit les limites et expose le privé, ainsi le duel varie entre l'action d'utiliser le corps comme un exercice de massacre et celle de privatiser le rituel. Les digues peuvent s'instaurer comme la résistence au duel ou s'y opposer. Cettes fonctions du limite se conduit à la mobilisation du plaisir et de la juissance. Elles peuvent aussi bloquer la variété subjective du duel et le transformer en reconnaissence et symbolisation de l'absence.

À flor da pele: posições femininas de dizer o amor / Under the skin: women positions to say love / A flor de piel: posiciones femeninas de decir el amor / À fleur de peau: positionnements féminins de dire l>amour

Este artigo busca demarcar algumas posições femininas no amor a partir das canções de Chico Buarque de Holanda, sobretudo quanto às formas em que a mulher e o feminino se afiguram nesses versos. Parte-se da indicação de algumas diferenças entre a representação da mulher no amor cortês da poesia dos trovadores e a pluralidade de figuras femininas que se desdobram ao infinito nas canções de Chico Buarque, impedindo categorizações que apreendam a mulher e indicando, ao mesmo tempo, sua menção em permanente referência ao amor. O amor é então discutido em função da ideia dos três registros (Imaginário, Simbólico e Real) de Jacques Lacan, o que permite articular a poesia em sua relação privilegiada com o significante e como recurso de recobrimento do vazio. Trata, por fim, da dimensão de semblante do amor e sua função de laço, demonstrando que, das diferentes posições femininas de dizer (e serem ditas) no amor depreendem-se tanto o caráter faltoso da mulher referida à ordem fálica, como o inapreensível do que escapa a essa ordem. Desse modo, destaca-se, com Lacan e Chico Buarque, a proximidade da mulher com o real ­ neste caso, o real do amor.

This article aims to delimit some feminine positions in love from songs by Chico Buarque de Holanda, especially the ways in which women and feminine seem in these verses. From the indication of some differences between the representation of women in the courtly love of poetry from troubadours and the plurality of female figures that unfold to infinity in the songs of Chico Buarque, preventing categorizations which seize the woman and at the same time, indicating its mention in constant reference to love. Love is then discussed in terms of the idea of Jacques Lacan's three records (imaginary, symbolic and real), which allows to articulate poetry in its privileged relationship with the signifier and as empty covering feature. Finally it is about the dimension of love countenance and its tie function, demonstrating that the women different positions of saying (and being said) in love inferred both the wrongful character of the woman said to the phallic order, as ungraspable than escapes from that order. Thus, it stands out with Lacan and Chico Buarque, the proximity of the woman with the real - in this case, the real love.

Este artículo propone demarcar algunas posiciones femeninas en el amor mediante las canciones de Chico Buarque de Holanda, sobretodo en relación a las formas en que la mujer y el femenino se presentan en estos versos. Se parte de la indicación de algunas diferencias entre la representación de la mujer en el amor romántico de la poesía trovadoresca y la pluralidad de imágenes femeninas que se despliegan al infinito de las canciones de Chico Buarque, impidiendo clasificaciones acerca de la mujer e indicando, al mismo tiempo, su mención en referencia permanente al amor. El amor es tan discutido en función a la idea de los tres registros (Imaginario, Simbólico y Real) de Jacques Lacan, lo que permite articular la poesía en su privilegiada relación con el significante y como recurso de recubrimiento del vacío. Trata, por fin, de la dimensión de semblante del amor y su función de lazo, demostrando que de las diferentes posiciones femeninas de decir (y serles dichas) en el amor comprende tanto el carácter faltoso de la mujer referida al orden fálico, como el inaprensible de lo que huye a este orden. De esta forma, se destaca, con Lacan y Chico Buarque, la cercanía de la mujer con el real ­ en este caso, el real del amor.

Cet article a le but de délimiter quelques positionnements féminins dans l'amour à partir des chansons de Chico Buarque de Holanda, surtout en ce qui concerne les façons comme la femme et le féminin se figurent dans ceux verses. On commence par l'indication de quelques différences entre la représentation de la femme dans l'amour courtois de la poésie des troubadours et la pluralité des images féminines ­ toujour relationées à l'amour ­ qui se dérroulent infiniment dans les chansons de Chico Buarque, ce qui empêche des catégorisations serrées de la femme. L'amour est donc discuté selon l'idée des trois régistres (Imaginaire, Symbolique et Réel) de Jacques Lacan, ce qui permet articuler la poésie dans sa relation privilégiée avec le signifiant et comme resource de couverture du vide. On considère, enfin, la dimension du visage de l'amour et sa fonction de boucle, ce qui montre qu'on peut déduire à partir des différents positionnement féminins de dire l'amour tant le carctère manquant de la femme referée à l'ordre falique comme celui insaisissable qu'y échape. De cette façon, on surligne, d'après Lacan et Chico Buarque, la proximité de la femme avec le Réel ­ dans ce cas là, le réel de l'amour.

Efeitos do deslocamento da noção de intimidade: o êxtimo na sala de jantar / Effects of displacement of intimacy notion: the “extimate” in the dining room / Effets de déplacement de la notion d'intimité: l’extime dans la salle à manger

O deslocamento da noção de intimidade nas relações amorosas, observado em um caso clínico, suscitou a questão de estarem em curso novas formas de expressão destes laços. A tradição filosófica da amizade resgatada por Derrida aponta que da fusão associada ao amor surgiria o estranho, conceito freudiano, manifestado na angústia. Como o amor situa-se no registro imaginário e o sujeito ao se relacionar com os objetos – mercadoria do capitalismo exclui o outro do laço social, o estranhamento ocorreria pelo duplo no lugar de objeto. As modalidades da alteridade nos registros psíquicos são discutidas a partir de formulações como Mistura de Outreidade, proposta por Lacan, assim como imisção de sujeitos e multidão freudiana no Sonho da Injeção de Irma. A assimetria das relações seria condição de quebra do duplo, este como anunciador da morte, com o que estão preocupadas as pessoas da sala de jantar, conforme referência ao excerto clínico trabalhado...

The displacement of the notion of intimacy in romantic relationships, observed in a clinical case, raised a new course for the expression of these bonds. The philosophical tradition of friendship brought back by Derrida points out that due to the fusion associated with love,“ the uncanny”, Freudian concept, manifested in anxiety, would appear. As love is situated in the imaginary register and the subject when relating to objects - capitalist merchandise - excludes the other of the social bond, the uncanny may occur by the placing of the double where the object should be. The forms of otherness in psychic records are discussed by Lacan’s formulation mixing of Otherness, as well as Inmixing of subjects and Freudian crowd at the Dream of Irma's Injection. The asymmetry of the relationship would be the condition to break the double, the announcer of death, with is a main object of concern for the people in the dining room, as a reference to the studied clinical excerpt...

Le déplacement de la notion d’intimité dans les relations amoureuses, observé dans un cas clinique, a soulevé la question de savoir si des nouvelles formes d’expression de ces relations, sont en cours. La tradition philosophique de l'amitié reprise par Derrida souligne que de la fusion associé à l'amour, sortirait l'étrangeté, concept freudien qui se manifeste en angoisse. Comme l'amour se trouve dans le registre imaginaire et le sujet se rapporte à des objets - marchandise capitaliste exclut l'autre du lien social, l'étrangeté se produirait par le double à la place de l'objet. Les modalités de l'altérité dans les registres psychiques sont discutées à partir des formulations comme mélange d'altérité, proposé par Lacan, ainsi que l’immixtion des sujets et de la foule freudienne au rêve de l'injection d'Irma. L'asymétrie des relations serait la condition d'interruption du double, ceci comme annonciateur de la mort, avec qui, les gens de la salle à manger, sont préoccupés, en référence à l'extrait clinique travaillé...

As manifestações do amor cortês em tempos de relacionamento virtual / Les manifestations de l’amour courtois au temps des relations virtuelles / The courtly love manifestations in times of virtual relationship

O artigo apresenta uma reflexão sobre os escritos de amor produzidos por adolescentes nas redes sociais da internet, interrogando se eles seriam a nova versão do amor cortês na contemporaneidade. Para fazer essa discussão, busca-se compreender a função do amor no despertar da adolescência. Em seguida, faz uma retrospectiva historica sobre o surgimento do amor cortês na cultura e analisa sua função subjetiva, a partir das elaborações de Lacan sobre o tema. Finalmente, apresenta uma reflexão sobre as incidências do discurso capitalista sobre o amor. Em conclusão afirma que é possível identificar, nos escritos de adolescentes, algumas características do amor cortês na atualidade. Nos três registros do amor – simbólico, imaginário e real – são identificadas diferentes funções dos escritos de amor cortês para os adolescentes.

Ce travail présente une réflexion sur les écrits d’amour produits par les adolescents dans les réseaux sociaux internet, en s’interrogeant si ils seraient la nouvelle version d’amour courtois dans le contemporain. Pour rentrer dans cette discussion on cherche a comprendre la fonction de l’amour à l’aube de l’adolescence. Ensuite, une retrospective historique sur l’apparition de l’amour courtois dans la culture et une analyse de sa fonction subjective en partant des formulations de Lacan sur cette question. Une réflexion sur les incidences du discours du capitalism sur l’amour. En conclusion, il est possible d’identifier, dans les écrits des adolescents, quelques caractéristiques de l’amour courtois dans l’actualité. Dans les trois registres de l’amour – symbolique, imaginaire, réel - sont identifiées de différentes fonctions des écrits d’amour courtois pour les adolescents.

In this article we present a reflection on the love writings of teenagers in the internet social networks, asking if they would be the new version of courtly love in contemporaneity. In order to engage in this discussion, we seek to understand the role of love in the awakening of adolescence. Then we locate historically the emergence of courtly love in the culture and we analyze its subjective function, from Lacan's elaborations about the theme. Finally, we present a reflection about the incidences of capitalist discourse on love. We conclude that it is possible to identify, in the present, in the writings of teenagers, some characteristics of courtly love. The three aspects of love, the symbolic, the imaginary and the real, indicate the different functions of courtly love writings for the adolescents.