Colonialidad, currículo e interés en la educación musical: el caso del conservatorio del Tolima / Coloniality, curriculum and interest in music education: the case of the conservatory of Tolima / Colonialidade, currículo e interesse pela educação musical: o caso do conservatório de Tolima

RESUMEN Se identifica y analiza el tratamiento curricular dado a las Músicas Colombianas en el programa de Licenciatura en Música del Conservatorio del Tolima en la ciudad de Ibagué - Colombia, el cual tiene entre sus líneas de énfasis este tipo de música; la investigación se soporta en la teoria Modernidad -Colonialidad en diálogo con las categorias de currículo e interés. El método obedece a un estudio de caso con el cual se buscó identificar las Músicas Colombianas incluidas en el currículo, su forma de inclusion, así como los intereses curriculares con los cuales son tratadas. Los hallazgos arrojan que la inclusión de estas prácticas sonoras obedece al patrón de blancura, un tratamiento curricular técnico e instrumental, falta de discusión y cuestionamiento ideológico que propicie una emancipación, así como la existencia de formas de resistencia; en conjunto, estos elementos evidencian que la inclusión acritica y antidialógica propicia la perpetuación de la colonialidad en la educación musical.

ABSTRACT It identifies and analyzes the curricular treatment given to Colombian Music in the Bachelor of Music program of the Conservatory ofTolima in the city of Ibagué - Colombia, which has among its lines of emphasis this type of music; the research is based on the Modernity - Coloniality theory in dialogue with the categories of curriculum and interest. The method is based on a case study which sought to identify the Colombian music included in the curriculum, its form of inclusion, as well as the curricular interests with which it is treated. The findings show that the inclusion of these sound practices obeys the pattern of whiteness, a technical and instrumental curricular treatment, lack of discussion and ideological questioning that would favor emancipation, as well as the existence of forms of resistance; together, these elements show that uncritical and anti-dialogical inclusion favors the perpetuation of coloniality in music education.

RESUMO Este trabalho identifica e analisa o tratamento curricular dado à música colombiana no programa de Bacharelado em Música do Conservatório del Tolima na cidade de Ibagué - Colômbia, que tem entre suas linhas de ênfase este tipo de música; a pesquisa é baseada na teoria da Modernidade-Colonialidade em diálogo com as categorias de currículo e interesse. O método é baseado em um estudo de caso que procura identificar a música colombiana incluída no currículo, a forma como ela é incluída, bem como os interesses curriculares com os quais é tratada. As descobertas mostram que a inclusão destas práticas sãs obedece ao padrão de brancura, um tratamento curricular técnico e instrumental, uma falta de discussão e questionamento ideológico que favorece a emancipação, assim como a existência de formas de resistência; juntos, estes elementos mostram que a inclusão acritica e anti-diáloga favorece a perpetuação da colonialidade na educação musical.

Desenvolvimento de saberes docentes para o ensino de música nos anos iniciais / Développement des savoirs pédagogiques pour lenseignement de la musique dans la petite enfance / Desarrollo de conocimientos docentes para la enseñanza de la música en los años iniciales / Development of teaching knowledge to teach music in elementary school

Resumo Guiados pela questão "Quais são os saberes docentes desenvolvidos por professores de Artes e pedagogos a partir de uma atividade formativa centrada no uso das tecnologias digitais?", realizamos uma investigação no contexto de uma atividade formativa permeada pelas tecnologias com foco no desenvolvimento de saberes necessários ao ensino de música, que envolveu oito professoras dos anos iniciais. Os resultados apontam para o desenvolvimento de saberes da formação profissional, relativos às estratégias e recursos para ensinar música; saberes curriculares, relacionados à escrita musical, à escala musical, ao ritmo, à melodia e à harmonia, à música folclórica e ao conteúdo do ensino musical; saberes experienciais, sobre as dificuldades de aprendizagem dos alunos; e saberes disciplinares, relativos à História da Música e da Arte, à teoria musical, à prática musical e ao ensino de música mediado pelas tecnologias.

Résumé Guidés par la question "Quels savoirs pédagogiques ont déployé des professeurs d'éducation artistique et des pédagogues, à partir d'une activité de formation visant l'utilisation des technologies numériques ?", nous avons mené une enquête auprès de huit professeures de la petite enfance engagées dans une activité de formation impliquant la technologie dont le but était de développer les connaissances nécessaires à l'enseignement de la musique. Les résultats ont montré une acquisition de savoirs de formation professionnelle, liés aux stratégies et aux ressources de l'enseignement de la musique; de savoirs curriculaires, liés à l'écriture et à l'échelle musicales, au rythme, à la mélodie et à l'harmonie, à la musique folklorique et au contenu du programme d'enseignement musical; de savoirs expérientiels concernant les difficultés d'apprentissage des élèves; et de savoirs disciplinaires, relatifs à l'histoire de la Musique et de l'art, la théorie et la pratique musicales, ainsi qu'à l'enseignement de la musique par moyen des technologies.

Resumen Guiados por la cuestión "¿Cuáles son los conocimientos docentes desarrollados por profesores de Artes y pedagogos a partir de una actividad formativa centrada en el uso de las tecnologías digitales?", realizamos una investigación en el contexto de una actividad formativa permeada por las tecnologías, con foco en el desarrollo de conocimientos necesarios para la enseñanza de música, que involucró a ocho profesores de los años iniciales. Los resultados apuntan para el desarrollo de conocimientos de la formación profesional relativos a las estrategias y recursos para enseñar música; conocimientos cuanto al plan de estudios relacionados a la escritura musical, a la escala musical, al ritmo, a la melodía y a la armonía, a la música folclórica y al contenido de la enseñanza musical; conocimientos de experiencias sobre las dificultades de aprendizaje de los alumnos; y conocimientos de la materia relativos a la Historia de la Música y del Arte, a la teoría musical, a la práctica musical y a la enseñanza de la música por medio de las tecnologías.

Abstract Guided by the question "What is the teaching knowledge developed by Art teachers and educators from a formative activity centered on the use of digital technologies?" we conducted an investigation in the context of a formative activity permeated by digital technologies. The activity involved eight teachers from the early years, focusing on the development of necessary knowledge for teaching music at school. The results point to the development of disciplinary knowledge related to the History of Music and Art, musical theory, musical practice and music teaching mediated by technologies; curricular knowledge related to musical writing (score), musical scale, rhythm, melody and harmony, folk music and the content of musical teaching; teacher education knowledge, particularly aspects related to didactic, that is, strategies and resources to develop music teaching; and experiential knowledge on students' learning challenges.

Desenvolvimento social adolescente: pesquisa e Intervenção no programa Música Viva / Adolescent social development: research and intervention in the programa Música Viva / Desarrollo social adolescente: investigación e intervención en el programa Música Viva

Este artigo apresenta o resultado de um estudo realizado com adolescentes em situação de vulnerabilidade social, em Santa Cruz de Minas, Minas Gerais, participantes de atividades em grupo em uma orquestra jovem que atua como uma rede de apoio social. Toma-se como base a interlocução entre o Modelo Bioecológico de Desenvolvimento Humano de Bronfenbrenner e a Psicomúsica de Moreno, relacionando os campos de estudo da Música e da Psicologia. As informações foram coletadas a partir de observação participante e entrevistas com 12 participantes analisadas com base na Teoria Fundamentada. Foi possível notar efeitos positivos no desenvolvimento social dos envolvidos, com relatos de melhora nas relações entre pares dentro e fora da orquestra. Os resultados permitiram uma discussão com os referenciais teóricos e embasar para realização de atividades com grupos musicais, para fins terapêuticos, sociais ou para a prática musical. Com base na Psicomúsica apresenta-se sugestões de intervenção.

This paper presents the results of a study carried out with adolescents, in a situation of social vulnerability in Santa Cruz, Minas Gerais, who participate in group activities in a youth orchestra that works as a social support network. It is based on the interlocution between the Bronfenbrenner's Bioecological Model of Human Development and Moreno's Psychomusic, seeking to correlate the fields of study of Music and Psychology. The information was collected from participant observation and interviews with twelve participants and analyzed based on the Grounded Theory. It was possible to notice positive effects in the social development of those involved, by reports of improvement in the relationships between pairs inside and outside the orchestra. The results allowed a discussion with the theoretical references and support to carry out activities with musical groups, for therapeutic, social or for musical practice. Based on the Psychomusic, suggestions for intervention are presented.

Este artículo presenta el resultado de un estudio realizado con adolescentes socialmente vulnerables en Santa Cruz de Minas, Minas Gerais, Brasil, que participan en actividades grupales en una joven orquesta que actúa como una red de apoyo social. Se basa en la interlocución entre el Modelo Bioecológico de Desarrollo Humano de Bronfenbrenner y la Psicomúsica de Moreno, que relaciona los campos de estudio de la Música y la Psicología.. La información se recopiló de la observación de los participantes y las entrevistas con doce participantes y se analizó en base a la Teoría Fundamentada. Fue posible notar efectos positivos en el desarrollo social de los involucrados, con informes de mejora en las relaciones entre pares dentro y fuera de la orquesta. Los resultados permitieron una discusión con los marcos teóricos y el apoyo para realizar actividades con grupos musicales, con fines terapéuticos, sociales o para la práctica musical. Basado en Psicomúsica, se presentan sugerencias para la intervención.

Efeito da educação musical na promoção do desempenho escolar em crianças / Effect of music education on the promotion of school performance in children

RESUMO Objetivo Este estudo investigou o efeito da educação musical no repertório de habilidades escolares em crianças expostas e não expostas à educação musical. Método Foram avaliadas 80 crianças, entre oito a doze anos, ambos os sexos, divididos em dois grupos: 40 alunos com educação musical (experimental) e 40 alunos sem educação musical (controle). Para coleta dos dados, foram utilizados o questionário do Sistema de Avaliação de Habilidades Sociais (SSRS-M) e o Teste de Desempenho Escolar (TDE). Resultados Indicaram diferença estatisticamente significante nas crianças expostas à educação musical, evidenciando que houve melhoria no desempenho escolar e na competência acadêmica. Conclusão Portanto, é de grande relevância o benefício da aprendizagem musical aliada a diferentes áreas da educação e da saúde, uma vez que pode representar uma estratégia eficaz na prática inclusiva e na promoção da saúde física e mental das crianças.

ABSTRACT Purpose This study investigated the effect of music education on the repertoire of school skills in children submitted and not to music education. Methods The study sample was composed of 80 children aged 8-12 years, of both genders, divided into two groups: 40 students submitted to music education (experimental) and 40 students not submitted to music education (control). Data were collected using the Social Skills Rating System (SSRS-BR) and the School Performance Test (SPT) questionnaire. The results were submitted to statistical analysis (paired sample t-test and repeated measures ANOVA) at a 5% significance level. Results Results showed statistically significant difference between the groups, evidencing improvement in school performance and academic competence in the children submitted to music education. Conclusion The benefit brought by musical learning associated with different areas of education and health is of great relevance, representing an effective strategy in inclusive practice and promotion of physical and mental health in children.

Linguagem musical em instituições infantis: avaliação de duas propostas para formação docente / Lenguaje musical en instituciones infantiles: evaluación de dos propuestas para formación docente / Musical language in institutions of child education: assessment of two proposals for teacher formation

Trata-se de dois estudos visando avaliar duas propostas de intervenção utilizando a linguagem musical na formação de professores de Educação Infantil. As intervenções ocorreram em instituições infantis públicas, de cidades e metodologias distintas, porém com o objetivo de qualificar o desenvolvimento da linguagem musical das crianças, simultaneamente à complementação da formação inicial do professor com os conhecimentos pertinentes. O Estudo 1 se deu pela criação e aplicação de um material psicopedagógico, organizado num programa de formação, acrescido do acompanhamento individual das professoras. Para o Estudo 2 elaborou-se um programa baseado na Teoria da Aprendizagem Musical de Edwin Gordon, que foi trabalhado com professoras de uma escola apoiada por pesquisadores de uma instituição de ensino superior. Os resultados indicaram ligeira melhora na performance das professoras do Estudo 1 e expressivas diferenças no comportamento das professoras do Estudo 2. O trabalho lança luz sobre processos de formação em serviço em contextos infantis.

Se trata de dos estudios visando evaluar dos propuestas de intervención utilizando el lenguaje musical en la formación de profesores de Educación Infantil. Las intervenciones sucedieron en instituciones infantiles públicas, de ciudades y metodologías distintas, sin embargo, con el objetivo de calificar el desarrollo del lenguaje musical de los niños, simultáneamente a la complementación de la formación inicial del profesor con los conocimientos pertinentes. El Estudio 1 se dio por la creación y aplicación de un material psicopedagógico, organizado en un programa de formación acrecido del acompañamiento individual de las profesoras. Para el Estudio 2, se elaboró un programa basado en la Teoría del Aprendizaje Musical de Edwin Gordon, que fue desarrollado con profesoras de una escuela apoyada por investigadores de una institución de enseñanza universitaria. Los resultados indicaron ligera mejora en el rendimiento de las profesoras del Estudio 1 y, expresivas diferencias en el comportamiento de las profesoras del Estudio 2. El estudio lanza luz sobre procesos de formación en servicio en contextos infantiles.

This article assesses two studies evaluating two proposals of intervention employing the language of music in the formation of teachers for Child Education. The interventions took place in public institutions of child education from distinct cities and methodologies with the objective of developing musical language in children, and simultaneously complementing the initial formation of teachers by means of relevant knowledge. Study 1 was based on the creation and application of psycho-pedagogical material, organized by a formation program plus individual support for each one of the teachers. For Study 2, a program was produced based on the Music Learning Theory by Edwin Gordon, which was applied on teachers at a school supported by researchers from a university. The results pointed at a slight improvement in the performance of teachers from Study 1 in contrast with expressive differences in the behaviors of teachers in Study 2. This work sheds light on the formation processes currently employed in child education.

La experiencia musical en las personas mayores. Enfoques teóricos y buenas prácticas / Musical experience in old people. Theoretical approaches and good practices / A experiência musical com pessoas idosas. Enfoques teóricos e boas práticas

La educación de adultos es un recurso educativo propuesto por la UNESCO como medio para fomentar la inclusión social y el bienestar de las personas mayores. La educación de adultos difiere de la educación formal en sus características, metodología, objetivos y contenidos, adaptándose a su contexto y necesidades. Las actividades musicales promueven el bienestar de las personas y es un recurso eficaz en la adquisición y fortalecimiento de lazos sociales y operaciones cognitivas entre la gente mayor.

Adult education is an educational resource proposed by UNESCO as a means to promote social inclusion and well-being of the elderly. Adult education differs from formal education in its characteristics, methodology, objectives and content, adapted to their context and needs. The musical activities promote the well-being of the people and is an effective resource in acquiring and strengthening social ties and cognitive operations among older people.

A educação de adultos é um recurso educativo proposto pela UNESCO como um meio para promover a inclusão social eo bem-estar dos idosos. A educação de adultos é diferente da educação formal em suas características, metodologia, objetivos e conteúdos, adaptadas a seu contexto e necessidades. As atividades musicais promovem o bem-estar das pessoas e é um recurso eficaz para adquirir e reforçar os laços sociais e operações cognitivas entre os idosos.

Comportamentos de Crianças do Espectro do Autismo com seus Pares no Contexto de Educação Musical / Behavior of Children with Autism Spectrum Disorder with Peers in the Music Educational Context

o Transtorno do espectro do autismo (TEA) é marcado por prejuízos nas áreas de interação social, comunicação, comportamento e processamento sensorial. Aspectos relacionados a prejuízos no repertório de interação social, bem como estratégias para torná-la mais adequada têm sido amplamente estudados. Dentre estas estratégias, as que utilizam música têm recebido atenção. O presente estudo tem como objetivo investigar os benefícios da educação musical ao desenvolvimento da interação social de crianças com seus pares, focando-se na qualidade e na frequência da apresentação de tais comportamentos. Participaram duas crianças com TEA, com idades de cinco e seis anos, em aulas de percussão em grupo. Os instrumentos utilizados foram a Ficha de dados sociodemográficos e de desenvolvimento, para traçar os perfis dos participantes; e o Protocolo de observação de comportamentos de crianças com TEA com seus pares, para a análise comportamental, durante oito aulas/percussão (240 minutos). Os resultados sugerem que ambos apresentaram tendência ao aumento de iniciativas e respostas espontâneas e à diminuição de comportamentos não funcionais. Verificou-se a ocorrência do uso de estereotipias para tentativas de/e interações, embora esporadicamente. Destacaram-se os papéis do contexto, dos perfis das crianças, e do manejo comportamental por adultos, na promoção de interações.

The Autism Spectrum Disorder (ASD) is characterized by impairments in the areas of social interaction, communication, behavior and sensory processing. Aspects related to difficulties in social interaction repertoire, as well as strategies to help them behave more adequately have been widely studied. Among these strategies, those using music have received attention. The present study aims to investigate the benefits of music education to the social interaction of children with ASD, with their peers, focusing on both the quality and frequency of these behaviors. Two ASD children, aged 5 and 6 years respectively, who attended a percussion class group, participated in the study. The Demographics and Development information enabled the children´s profiles to be drawn. The social interaction behaviors were coded using a Behavioral Observation Protocol during 8 sessions (240 minutes). The results suggest that both tended to increase initiatives and spontaneous responses and to decrease non-functional behaviors as the sessions progressed. It was found that stereotypies were used by the ASD children when attempting to interact with others, albeit sporadically. The role of context, of the children's profile and of adult behavioral management of children in promoting interactions was highlighted.

Relatos de músicos cegos: subsídios para o ensino de música para alunos com deficiência visual / Reports by blind musicians: supporting the teaching of music for students with visual impairments

Este estudo de natureza qualitativa teve como objetivo compreender as problemáticas enfrentadas por músicos com cegueira quanto ao acesso à aprendizagem da música. Em entrevistas semiestruturadas, procurou-se conhecer suas vivências e processos de formação no campo da música. Os resultados apontam o papel-chave da família na introdução ao mundo da música, além de mostrar que faltam, aos professores de música, conhecimentos básicos sobre as necessidades do aluno com cegueira. O artigo pretende evidenciar especificidades da aprendizagem musical do aluno com cegueira e subsidiar a prática profissional dos responsáveis pelo seu ensino no contexto da rede regular de ensino, servindo também para nortear a formação de professores de música que possam vir a ter alunos com deficiência visual.

This qualitative study aimed to understand significant issues regarding access to music learning faced by blind musicians. Using semi-structured interviews, we sought to learn about their musical experiences and vocational training processes in the field. The results suggest that families play a major role in enabling initial musical development. The data also indicates that music teachers lack basic knowledge about their students with blindness' specific needs. The article intends to reveal music learning characteristics and needs of students with visual impairments, so as to improve music teachers' professional practice within the regular school context, as well as to discuss implications for teacher certification in university courses for future teachers of students with visual impairments.

Aprendendo a partir da experiência em grupo: ritmos e expressão corporal para a educação infantil / Learning through group experience: rhythms and body expression for childhood education / Aprendizaje de experiencia en grupo: ritmos y expresión para la educación de la primera infancia

Este artigo foi escrito com o objetivo de fazer um relato da experiência que a oficineira e autora deste artigo obteve com a realização de uma oficina para professoras de educação infantil. A referida oficina foi ministrada para um grupo de quatro professoras do Núcleo de Educação Infantil Ipê Amarelo, localizado na Universidade Federal de Santa Maria (UFSM), e atende filhos de servidores, funcionários e de estudantes carentes desta universidade. O trabalho foi aplicado durante dois dias, abordando temas como educação musical infantil, ritmos, práticas corporais e expressão corporal. Ao longo da oficina, foi possível verificar a importância da aplicação, em escolas, creches e núcleos, das pesquisas realizadas dentro da universidade, seja na forma de oficinas, palestras ou mini-cursos, bem como os benefícios que um trabalho interdisciplinar pode proporcionar: possibilita que os educandos apresentem progresso quanto à autonomia intelectual e corporal, responsabilidade, avanço na aprendizagem, assim como estimula a expressão corporal, novas formas de comunicação e favorece a socialização e o lazer.

This article aimed at making a report on the experience obtained by the author who offered a workshop for four teachers of early childhood education. It was set at Núcleo de Educação Infantil Ipê Amarelo, located at Universidade Federal de Santa Maria (UFSM), which attends public servants’ children, employees and needy students from the university. The workshop was held in two days, addressing topics such as childhood music education, rhythms, body practices and corporal expression. It was possible to verify the importance of applying research conducted within the university in schools, nurseries, centres, whether in form of workshops, lectures or short-term courses. Moreover, to highlight benefits provided by interdisciplinary work, that enables students to make considerable progress on leaning, intellectual and corporal autonomy and retaining responsibility. It also stimulates body expression and new forms of communication and promotes socialization and leisure.

Este artículo fue escrito con el objetivo de hacer un informe de la experiencia del autor de este artículo obtenido con la realización de un taller para profesores de educación infantil. Este taller fue impartido a un grupo de cuatro profesores en el Núcleo de Educação Infantil Ipê Amarelo, que se encuentra en la Universidade Federal de Santa Maria (UFSM) y atiende a niños de los servidores, empleados y de los estudiantes necesitados de esta universidad. El trabajo fue aplicado en dos días, abarcando temas como la educación musical de los niños, ritmos, prácticas corporales y expresión corporal. Durante este taller, se pudo comprobar la importancia de la aplicación en las escuelas, guarderías, núcleos de las investigaciones realizadas dentro de la universidad, ya sea en forma de talleres, conferencias o cursos de corta duración, así como los beneficios que un enfoque interdisciplinario puede proporcionar: permite a los estudiantes presentar los avances en la autonomía intelectual y corporal, responsabilidad, el progreso en el aprendizaje y estimular la expresión corporal, las nuevas formas de comunicación y promover la socialización y el ocio.