ABSTRACT
Resumo: O artigo tem por objetivo demonstrar que o modo como a cidade é planejada influencia na formação de subjetividade humana. Este trabalho tematiza, por meio dos métodos de revisão bibliográfica, depoimentos e registro fotográfico, questões relacionadas à ocorrência do graffiti no espaço urbano como forma de insurgência e de protesto ao modelo de urbanismo hegemônico e excludente, vigente principalmente nas grandes cidades. Neste cenário emergem os grafiteiros, grupo que procura redefinir a paisagem urbana através de intervenções estéticas, funcionais e visuais, em sua busca por pertencer ao lugar, ao mesmo tempo em que denunciam sua exclusão desse espaço. A narrativa foi construída através de abordagem hipotético-dedutiva, com caráter exploratório, descritivo, explicativo e qualitativo. Como decorrência, conclui-se que o graffiti acaba também por revelar a psique e as subjetividades dos sujeitos produtores desta expressão simbólica e material. (*Pesquisa aprovada pelo CEP/UFRGS/ Comitê de Ética em Pesquisa da UFRGS, inscrita no CAAE sob número 16292919.6.0000.5347, parecer final de aprovação número 3.480.294).
ABSTRACT
Resumo Pretendeu-se analisar a comunicação discursiva de grafites urbanos sobre mulheres, feminismos, gênero e sexualidade que foram inscritos em vias de circulação e construções públicas e privadas em bairros do centro urbano e histórico da cidade de Roma, Itália. Realizou-se um trabalho interdisciplinar entre a Psicologia Social e a Arquitetura em uma perspectiva discursiva dialógica, histórico-urbanística e histórico-arquitetônica. Fez-se, ainda, a geolocalização dos grafites; contatos com principais autoras/es dos grafites e análise das práticas discursivas dos grafites, considerando, portanto, o contexto social-histórico de produção dialógico, incluindo as redes sociais. Concluiu-se que a prática de inscrever grafites na paisagem urbana permite a compreensão dos discursos sobre a diversidade cultural marcada por gêneros e sexualidades que abriga os centros históricos e a paisagem urbana, a relação afetiva e política das mulheres com a cidade, além da produção de suas (micro)territorialidades.
Resumen El objetivo fue analizar la comunicación discursiva de grafitis urbanos sobre mujeres, feminismo, género y sexualidad que se registraron en calles y edificios públicos y privados en barrios del centro urbano e histórico de la ciudad de Roma, Italia. Se realizó un trabajo interdisciplinario entre la psicología social y la arquitectura en una perspectiva discursiva dialógica, histórico-urbanística e histórico-arquitectónica. También se realizaron la geolocalización de los grafitis; contactos con los principales autores de grafitis y análisis de las prácticas discursivas de los grafitis, considerando así el contexto histórico-social de producción dialógico, incluyendo las redes sociales. Se concluyó que la práctica de inscribir grafitis en el paisaje urbano permite la comprensión de los discursos sobre diversidad cultural marcada por géneros y sexualidades que albergan los centros históricos y el paisaje urbano, la relación afectiva y política de las mujeres con la ciudad, además de la producción de sus (micro) territorialidades.
Abstract This study aimed to analyze the discursive communication on women, feminisms, gender and sexuality of urban graffiti that were inscribed in circulation routes and on public and private buildings in neighborhoods of Rome's urban and historical center, in Italy. An interdisciplinary work was carried out between social psychology and architecture in a dialogical discursive, historical-urbanistic and historical-architectural perspective. Moreover, it was carried out the graffiti's geolocation; contacts with the graffitti main authors; and an analysis of graffiti discursive practices. This was carried out considering the social-historical context of dialogic production, including social networks. It was concluded that the practice of inscribing graffiti in the urban landscape allows the understanding of the discourses on cultural diversity as marked by genders and sexualities on the historic centers and the urban landscape. It also allows the understanding of women's affective and political relations with the city, as well as the production of their (micro) territorialities.
ABSTRACT
Na contemporaneidade, equipes multidisciplinares têm pensado em formas de reinventar as cidades para os cidadãos, transformando os espaços em lugares onde ocorram entrelaçamento social e humanização dos sujeitos. Assim, o espaço urbano tornou-se foco de intervenções, dentre elas a arte, que sai de museus e ganha as ruas. A arte urbana configura-se como uma prática social que envolve aspectos estéticos e significados sociais, afetando o cotidiano vivido pelos moradores das grandes cidades. Os efeitos da arte urbana nos processos de subjetivação constituem o pano de fundo deste artigo, que tem como objetivo analisar a produção acadêmica que articula arte urbana e psicologia. Para tanto, foi realizada uma revisão sistemática da literatura em artigos, publicados nas bases de dados PePsic e Scielo, no período de 2006 a 2015. Poucas foram as publicações encontradas relacionando arte urbana e psicologia. A relação da psicologia com a arte, conforme indicam as publicações do período, está atrelada à esfera terapêutico-clínica e à relação artista-obra. A relação de afetação naqueles que contemplam a obra é pouco explorada no campo da psicologia. Pensar nessa afetação, em particular na esfera pública, traria contribuições para desenvolver intervenções coletivas incidindo nos processos de subjetivação. Observa-se a existência de uma lacuna nesse campo do saber, sendo indicado o desenvolvimento de investigações acerca da interrelação da psicologia com a arte por seus efeitos na (re)invenção dos sujeitos e na produção de modos de vida.
Currently, multidisciplinary teams have been thinking of ways to reinvent cities for citizens, transforming the environment in places where social interweaving and humanization of individuals occur. The urban environment becomes the focus of interventions, among them the art leaving museums and gains streets. Urban art is configured as a social practice that involves aesthetic and social significance, affecting the daily life experienced by residents in large cities. The effects of urban art in subjective processes are the background of this article, which aims to analyze the academic production that articulates urban art and psychology. Therefore, a systematic review of literature was conducted, in articles published in PEPSIC and Scielo databases, in the period of 2006 and 2015. There are few publications found link: ing urban art and psychology. The relation of psychology to art, as shown by the publications of the period, is link: ed to clinical treatment sphere and the relation artist-work. The relationship between those who contemplate and the work of art is little explored in the field of psychology. In particular, think this affectation in the public sphere would develop contributions to collective interventions focusing on subjective processes. That demonstrates the existence of a gap in this field of knowledge, highlighting the importance of researches on this interrelationship due to its effects on the (re) invention of individuals and production of lifestyles.
En la actualidad, equipos multidisciplinarios han pensado formas de reinventar las ciudades para los ciudadanos, transformando espacios en lugares donde se producen lazos sociales y humanización de los sujetos. El espacio urbano se convierte en el foco de intervenciones, dentro de ellas el arte, que sale de museos y gana las calles. El arte urbana se entiende como una práctica social que envuelve aspectos estéticos y significados sociales, que afecta lo vivido actualmente por los residentes en las grandes ciudades. Los efectos del arte urbana en los procesos de subjetividad constituyen la tela de fondo de este artículo, que tiene como objetivo analizar la producción académica que une el arte urbana y la psicología. Por lo cual, fue realizada una revisión sistemática de la literatura, en artículos publicados en las bases de datos PePsic y Scielo, entre el periodo de 2006 al 2015. Pocas fueron las publicaciones encontradas que relacionaban el arte urbana y la psicología. La relación de la psicología con el arte, según indican las publicaciones del periodo, está relacionada al aspecto terapéutico-clínico y a la relación artista-obra. La relación de afectación en aquellos que contemplan la obra es poco explorada en el campo de la psicología. En particular, pensar en esta afectación en el aspecto público traería contribuciones para desarrollar intervenciones colectivas incidiendo en los procesos de subjetivad. Demostrándose, con eso, la existencia de una laguna en este campo del saber, lo que lleva al desarrollo de investigaciones acerca de esta interrelación por sus efectos en la (re)invención de los sujetos y en la producción de modos de vida.
Dans la contemporanéité, des équipes multidisciplinaires pensent à des manières de réinventer les villes pour les citoyens, en transformant des espaces dans des lieux où il se produise l'entrelacement social et l'humanisation des sujets. L'espace urbain devient ainsi le centre des interventions, dont celles centrées sur l'art, qui quitte les musées pour gagner les rues. L'art urbain se présente comme une pratique sociale impliquant des aspects esthétiques et des significations sociales, qui agit sur le quotidien vécu par les habitants des grandes villes. Les effets de l'art urbain sur les processus de subjectivation constituent la toile de fond de cet article, dont l'objectif est celui d'analyser la production scientifique associant l'art urbain et la psychologie. Pour cela, il a été effectué une revue systématique des articles publiés sur les bases de données PePsic et Scielo dans la période allant de 2006 à 2015. Peu de publications mettant en lien l'art urbain et la psychologie ont été retrouvées. Les rapports de la psychologie à l'art, comme il est indiqué par les publications de cette période, se concentrent sur les domaines clinical thérapeutique et de la relation artiste-œuvre. Les effets sur les spectateurs des œuvres sont encore peu explorés par la psychologie. En particulier, la réflexion sur ces effets dans l'espace public apporterait des contributions pour développer des interventions collectives ayant des incidences sur les processus de subjectivation. Il est démontré, ainsi, l'existence d'un déficit dans ce domaine du savoir et il est indiqué le développement de recherches portant sur cette interrelation en fonction de ses effets sur la (ré)invention des sujets et sur la production de modes de vie.
ABSTRACT
Resumo O artigo propõe-se a discutir sentidos e significados implicados em narrativas de transeuntes acerca de três modalidades de intervenções visuais urbanas: a Arte Chancelada, o Grafite e a Pichação. Foram realizadas entrevistas com vinte e um(a) participantes não produtores(as) desses tipos de intervenção. A ênfase da discussão se dá nos aspectos psicossociais dessas três modalidades, atentando para seus diferentes regimes de visibilidade de produção cultural e as significações que as qualificam e estabelecem campos de diferenciação entre elas. Além de apresentar as principais características elencadas nas entrevistas para cada um dos tipos de intervenção se discute, através da noção de Partilha do Sensível de Jacques Rancière, os eixos que sustentavam dinâmicas de autorização/legitimidade para sua elaboração no tecido social da cidade: a consistência do ato, uso dos espaços, linguagem comum e a noção de representatividade.
Resumen El artículo se propone a discutir sentidos y significados implicados en narrativas de pasantes acerca de tres modalidades de intervenciones visuales urbanas: el Arte Legitimado, el Grafiti y la Pichação (pintadas). Han sido realizadas entrevistas con veintiuna personas, no productoras de estos tipos de intervención urbana. El énfasis de la discusión se da en los aspectos psicosociales de estas tres modalidades, atentando para sus distintos regímenes de visibilidad de producción cultural y las significaciones que las califican y establecen las distinciones entre ellas. Además de presentar las principales características en cada tipo de intervención, se discute, a través de la noción de Reparto del Sensible de Jacques Rancière, los ejes que sostienen las dinámicas de autorización/legitimidad para su elaboración en el tejido social de la ciudad: la consistencia del acto; uso de los espacios; lenguaje común y la noción de representatividad.
Abstract The manuscript aims to discuss ways and meanings involved in passer-by narratives on three modalities of urban visual interventions: Legitimated Art, Graffiti and Pichação (spraypainting). Twenty people that do not produce these types of urban intervention were interviewed. The emphasis of the discussion is about the psychosocial aspects of these three modalities, drawing attention to its various regimes of cultural production visibility and the meanings that qualify and establish the distinctions between them. In addition to presenting the main features in each type of intervention, the axes that support the dynamics of authorization / legitimacy for its elaboration in the social fabric of the city are discussed, such as consistency of the act, use of space, common language and representativeness, based on the notion of sharing the sensitive of Jacques Rancière.
Subject(s)
Art , Urban Area , Comprehension , Social Perception , Esthetics/psychologyABSTRACT
El objetivo en este artículo es ayudar a comprender los componentes políticos y culturales asociados al desarrollo del graffiti en San Cristóbal de Las Casas. Realicé la investigación entre los años 2010 y 2012, desde el paradigma cualitativo, basado en la interpretación de registros etnográficos y entrevistas con sus productores y productoras. El graffiti emerge en esta ciudad desde la década de los noventa del siglo pasado, como una producción cultural, en torno a la cual las y los jóvenes construyen identidades individuales y colectivas; representan sus realidades, se (re)apropian de los espacios públicos, cuestionan el ordenamiento socio-espacial y generan disputas por la definición del paisaje urbano. Con base en estos resultados concluyo que el graffiti es un producto cultural complejo a través del cual las y los jóvenes se posicionan como sujetos políticoculturales.
The objective in this article is to help understand the political and cultural components associated with the development of graffiti in San Cristobal de Las Casas. I conducted the research between the years 2010 and 2012, from the qualitative paradigm, based on the interpretation of ethnographic records and interviews with its producers. Graffiti emerges in this city in the 1990s, as a cultural production around which youth people build individual and collective identities; they represent their realities, they re-appropriate public spaces, they question the social spatial order and generate disputes over the definition of the cityscape. On the basis of these results, I conclude that graffiti is a complex cultural product through which youth people take a stand as political-cultural subjects.
Este artigo tem como objetivo ajudar a compreender os fatores políticos e culturais relacionados com o desenvolvimento do graffiti em San Cristóbal de Las Casas. A pesquisa foi realizada entre 2010 e 2012, a partir do paradigma qualitativo com base na interpretação de registros etnográficos audiovisuais e entrevistas com seus produtores. O graffiti emerge nesta cidade desde a década dos anos noventa do século passado como uma produção cultural, em torno do qual os jovens constroem identidades individuais e coletivas; representam suas realidades, se reapropriam dos espaços públicos, questionam a ordem sócio-espacial e geram disputas em torno da definição da paisagem urbana. Com base nestes resultados concluo que o graffiti é um produto cultural complexo através do qual os jovens se posicionam como sujeitos político-culturais.
Subject(s)
Culture , Politics , Latin America , MexicoABSTRACT
Este artigo é baseado na Dissertação de Mestrado As Cores de Pastore: grafite arte vida, tendo como alicerce e horizonte de pesquisa o método fenomenológico. É um trabalho em psicologia da arte, que tangencia as áreas da psicologia, das artes e da filosofia. Tem como objetivo compreender a vida e a obra de um grafiteiro-poeta. A partir do convívio com o artista Bruno Pastore foi possível constituirmos um mundo de acontecimentos, imagens e palavras. Revelamos sua trajetória de vida, trazendo à tona acontecimentos importantes e denúncias diversas.Elaboramos paralelamente leitura de suas principais produções artísticas,entre elas grafites e poesias. Concomitantemente, apresentamos ensaio filosófico baseado nas referências teóricas que essa pesquisa suscitou, inspirado principalmente em Martin Heidegger e seus comentadores. Neste artigo pinçaremos alguns aspectos pontuais da trajetória de vida de Bruno Pastore, bem como algumas amostras de sua obra, sob o fio condutor das reflexões filosóficas acerca da arte e do espaço...
This work aims to understand in the light of phenomenology, life and work ofa graffiti artist. From the meeting with the artist Bruno Pastore was possible for us to constitute a world of events, images and words, which resulted in the discovery of the meanings of art when built in life. Reveal, first, the trajectory of the artist's life, bringing up several key events and complaints. Then present his main artistic productions, including graffiti and poetry, always integrated with the context of his life story. Finally, we present a philosophical essay based on theoretical references that this study has raised...
Subject(s)
Humans , Esthetics/psychology , Existentialism/psychology , Graphite , Psychology , PhilosophyABSTRACT
O presente artigo inscreve-se em um debate acerca da diversidade presente nos fenômenos urbanos contemporâneos. Especificamente, debruça-se sobre as pichações, notoriamente presentes na cidade de São Paulo. Compreende-se a cidade à luz das concepções teóricas da psicologia analítica de Carl Jung e da psicologia arquetípica de James Hillman, sobretudo em suas ideias de alma e de anima mundi. Conclui-se que a pichação é expressão do patologizar da metrópole, ou sua alma in extremis
The present article is a debate on the multiplicity observed in the urban phenomena of contemporary metropolis. It specifically concentrates on graffiti art (pichação), notoriously abundant in the city of São Paulo, starting out from the theoretical basis of Carl Jung's analytical psychology and James Hillman's archetypal psychology. The city is comprehended through the idea of the anima mundi. It concludes that graffiti (pichação) is a manifestation of the pathologizing act and from the soul in extremis
Subject(s)
Cultural Diversity , Graphite , Cities , Pathology , Cities/adverse effectsABSTRACT
This essay analyzes discourses and narratives of men who frequent the washrooms at public venues in Havana. The graffiti on toilet room walls works as an articulator of micro markets of sexual communication and gender/sexual relations. In this article graffiti is the focus of an ethnographic approach to everyday life and discourses on homoeroticism at play in those sites. The final part of the essay moves on from graffiti in public toilets to chart other places constituting a homoerotic ambiente in Havana.
Este artículo analiza, en una perspectiva de género, discursos y narrativas de varones que frecuentan baños públicos en La Habana en busca de encuentros sexuales. El grafiti en las paredes actúa como articulador de la comunicación sexual y las relaciones de género en esas redes y sirve de punto de entrada para la observación etnográfica. La parte final del texto mapea otros puntos del circuito del ambiente homosexual habanero.
Este artigo analisa, em uma perspectiva de gênero, discursos e narrativas de homens que frequentam banheiros públicos em Havana em busca de encontros sexuais. O grafiti nas paredes atua como articulador da comunicação sexual e das relações de gênero nessas redes e serve de ponto de entrada para a observação etnográfica. A parte final do texto mapeia outros pontos do circuito do ambiente homossexual habanero.
Subject(s)
Humans , Male , Sexual Behavior , Homosexuality, Male , Community Networks , Sexuality , Sexual and Gender Minorities , Gender Identity , Art , Socialization , Cuba , Interpersonal RelationsABSTRACT
O graffiti urbano se caracteriza como movimento de intervenção na cidade, por meio do qual diversos grupos expressam novas formas de viver nos espaços urbanos. Este trabalho visa refletir sobre os processos de criação coletiva no graffiti urbano de Florianópolis. Realizou-se entrevistas com seis grafiteiros da cidade de Florianópolis, pertencentes a crews diferentes, observações, registros fotográficos e filmagens de suas atividades criadoras na cidade. Percebeu-se que a formação dos grupos de grafiteiros depende de relações de afinidade e proximidade a partir das quais partilham suas experiências e emoções. Nos processos de criação dos graffitis participam grafiteiros de diferentes crews, as quais trocam entre si técnicas e sugestões. As relações na crew e entre crews dos grafiteiros investigados se caracterizam por certa volaticidade e flexibilidade em suas relações. A re-qualificação do espaço urbano ocorre por meio destas intervenções conjuntas, reinventando a cidade e a si mesmos.
The urban graffiti characterized as a movement of intervention in the city where groups express new forms of living in the urban spaces. This work reflects on the process of collective creation by the urban graffiti in Florianopolis. We interviewed six graffitists of Florianopolis city, observations and photographic records and shooting of their creative activities in the city. We noticed that the formation of the groups of graffitists depends of their affinity and proximity relations from which they share experiences and emotions. Graffitists of different crews participate in the process of creation of the graffiti; these crews usually share techniques and suggestions among themselves. Among the crews researched, it was noticed a certain volatility and flexibility in their relations. There is a re-qualification of the urban spaces through these interventions, leading to the reinvention of the graffitists and the city itself.
Subject(s)
Art , Urban Area , Creativity , Minority GroupsABSTRACT
O graffiti se apresenta como forma de intervenção urbana e expressão estética recorrente em cidades do mundo inteiro. Objetivou-se, a partir de entrevistas com seis grafiteiros da cidade de Florianópolis, investigar os sentidos atribuídos ao graffiti e os percursos de vida que os levaram à atividade do graffiti urbano. Para análise das entrevistas, utilizou-se análise de discurso com referencial teórico de Bakhtin e Vigotski. Foi possível constatar que, da pichação-diversão na juventude em que vislumbravam maneiras outras de viver no urbano, os jovens aproximaram-se do graffiti. Graffiti para eles é lazer e meio pelo qual se comunicam com a cidade e com seus transeuntes; buscam reconhecimento social e protestam contra as condições de vida da população com uma atividade reconhecida, por muitos deles, como arte. Foi possível observar que graffitar para eles é permeado por sentidos que se diferenciam dos já conhecidos, denotando pessoas que se relacionam com o mundo significativamente, constituindo-se sujeitos possíveis no urbano por meio desses sentidos muitas vezes revisitados. Sentidos construídos pela e nas suas histórias particulares.
The graffiti present itself as a form of urban intervention and aesthetics expression very that appears frequently in cities of the whole world. This article objected, from six interviews with graffitists of Florianópolis' city, to investigate the senses attributed to the graffiti and the life courses that took the graffitists to the urban graffiti activity. To analyze the interviews, was used the speech analysis, from Bakhtinïs and Vigotskiïs as theoretical referential. It was observed that, of the graffiti-amusement in the youth, in which they glimpsed another ways of live in the urban, the young people got closer to the graffiti. For them, graffiti is also leisure and a way to communicate with the city and with the transients; they look for social recognition and they protest about the conditions of life of the population with an activity identified, for many graffitists, as art. We can observed that the activity that the graffitists accomplishes have singulars senses, denoting individuals that have a significant relation with the world, being constituted possible individuals in the urban for middle those senses revisited. Senses that are built in the peculiar histories of the investigated graffitists.
Subject(s)
Humans , Male , Young Adult , Art , GraphiteABSTRACT
O presente trabalho apresenta uma investigação acerca das correlações estabelecidas entre os processos de subjetivação e as imagens produzidas por determinados tipos de graffiti presentes na cidade de Belo Horizonte. O quadro teórico que serviu de fundamentação para a análise desenvolvida foi constituído por conceitos oriundos da Filosofia da Diferença proposta por Gilles Deleuze em consonância com Félix Guattari e compartilhada por Suely Rolnik. Como método, optamos pela cartografia dos processos de subjetivação envolvidos nos graffiti originários do estudo de caso efetuado, a partir das linhas de ação que perpassam esse movimento e possibilitam registrar a ação dos graffiti que conduzem tanto a movimentos de subordinação quanto a movimentos de resistência à produção em série de subjetividades. Ao realizar a cartografia dessas linhas, dados coletados em campo nos indicaram o caráter dinâmico desse movimento, demonstrando a hibridez de sua expressão que possibilita a ele transitar entre diversas fronteiras, ora reinventando e re-singularizando modos de ser e jeitos de viver, ora reproduzindo padrões dominantes.
This paper presents a research about the correlation between the processes of developing subjectivities and the images produced by certain types of graffiti in the city of Belo Horizonte. The theoretical framework that formed the basis for the analysis was made of concepts developed from the Philosophy of Difference proposed by Gilles Deleuze in line with Félix Guattari and shared by Suely Rolnik. The method chosen was the cartography of the processes of developing subjectivities involved in the original graffiti registered for this case study, based on the lines of action of this movement, analyzing both movements: one of subordination and one of resistance. The results show the hybrid character of the production, either in the way of one's quest for singularity or the maintenance of domination patterns.